《美国纽约摄影学院摄影教材》

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美国纽约摄影学院摄影教材- 第2部分


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在拍这幅照片的时候,伯里一直耐心地等待着合适的瞬间,眼睛紧盯着牛群,大脑不停地发这样的信息:〃不行,还不行……等等……再等等……继续观察……沉住气……〃终于,理想的瞬间出现了。一头小牛,天真而好奇地把脸转向了镜头。手指伸向快门,大脑发出了指令:〃快拍!〃这个时机抓得恰到好处,快门一开,永远记录下了这个难忘的影像。
 伊夫?阿诺德是把注意力集中到主要拍摄对象削苹果的妇女身上的。她让这位妇女坐在正前方,几乎是画面中心的位置上,目光直视镜头。正因为她位居前方正中,而且目光直逼我们,使我们别无选择,一看这幅照片,就一定会首先看到她!我们的一切注意力都被集中在她的身上。
 那么,在你的作品里,怎样做才能把注意力吸引到被摄主体在画面中的位置,怎样布光,怎样运用快门和光圈,如何使用虑光片。而且假如你自己动手在暗室中制作的话,又该如何冲洗、剪裁和印放等等。
 以上种种摄影技术是专业摄影家按自己的意图在所拍的每一幅照片上为吸引观众注意力所惯用的一些行业诀窍。在本教材中你也将学会如何把所有这些诀窍运用到你的作品中去。
 到现在,你要是再去拍照时,就该在任何时候都要向自己提出两个问题了: 
第一、 这张照片我要表现的主题是什么?
第二、 我怎样把注意力集中到被摄主体上,又如何把观赏者的视线引过来。
四、好照片画面要简洁 
对于这张动人照片的主题不会产生任何误解。哪怕你并不知道这位妇女的尊性大名,也并不确知她的背景,你还是能理解它的主题:一位尊贵的女性的难以抑制的悲痛。如果我们知道她是一位阵亡战士母亲,照片是在覆盖着国旗的棺材即将下葬时拍摄的,这也只不过强化了我们对主题的理解而已。而这张照片的魅力就在于我们并不知道这些事实,全凭照片本身说明问题。
马诺斯是怎样如此强化了主题的呢?他当时正参加这个悲戚的葬礼。但是他克制着自己的感情,并没有见什么就拍什么,他几乎做到了无动于衷。他环顾四周,自问道:〃这个场面说明什么……这里的主要情绪是什么?〃当然是悲痛。他的周围是数百名啜泣的人。他本来可以站在后边拍摄墓穴边上的悲伤的送葬人群。但是悲痛的表情在哪里更能令人心碎呢?是在成百人的脸上,还是仅仅在一个人的脸上?悲痛是一种高度的个人感情,所以,马诺斯选择了简洁。他不去拍那数百张面孔,只拍一张面孔。舍掉不重要的内容,只聚焦于这张表现母亲的最纯洁、最痛楚、最具个人情感的悲痛的面孔,结果就拍出了这张触动心灵的杰作,把悲痛的感情表现得淋漓尽致。每当你透过取景器观察,并在按下快门前,总要问问你自己:〃我是不是把注意力集中到被摄主体身上了?是否瞄准了这个场景中的关键要素?分散注意力的东西都排除了吗?不必要的内容都舍去了吗?我是否把画面简化到了最佳程度?〃在解决了这些问题之后,再按下快门!
 在〃牛犊〃这张照片中,伯里是怎样简化画面的呢?请你再仔细看看这幅作品。没有任何分散注意力的东西。没有看到别的牛犊在抬头看着你,看不到半点牛栏,也看不到牧人的长筒靴。画面中的每样东西都为了烘托主题。你见到的只有牛群中心的一头小牛的面庞,而这个牛群却大得一直挤到画面之外的四面八方。画面简洁到了极点。
 再看伊夫?阿诺德的那幅〃削苹果的妇女〃吧。它的画面是否简洁呢?背景上有树又有房子。如果伊夫?阿诺德为了简化画面,把它们都去掉行吗?我们认为不行,理由如下。
 所谓简化就是要去掉那些分散注意力、削弱主题的因素。这并不意味着把背景上的东西统统去掉。如果周围环境有利于表现主题,它们就是必不可少的,不能去掉。在这幅照片里,树和房子恰恰有利于说明这位善良老人的生活世界。这个环境有利于我们对她的了解。所以,不但是恰当的,而且是必不可少的,必须拍摄进去。
 你可以做个试验:拿来几张白纸放在老人影像的周围,把背景都遮住。这张照片还能那么动人吗?我们认为不行。
 作者在简化画面方面是不是也做了些努力呢?是的,的确做了。她去掉了分散注意力的每件东西,诸如背景上的无关人员、电线杆电线、一辆汽车的尾部、垃圾桶或一只破椅子以及一切可能削弱主题的家什杂物。
 那么现在这个画面简洁明了吗?答案是肯定的。但这决非偶然,而是作者周密安排、精心简化的结果。她仔细地安排了被摄主体和相机的位置,从取景器里看来看去,保证了画面的简洁流畅。
于是,在你按下快门之前,就有三个问题值得考虑了:
 第一、 这幅照片我要表现的主题是什么?
 第二、 我怎样才能把注意力集中到被摄主体身上,又如何把观赏者的视线吸引过来?
 第三、 画面简洁了吗?是不是只包括了有利于把注意力引向被摄主体的东西?是否舍掉了那些分散注意力的不必要的每一项内容?
以上就是你在拍摄和研究每幅照片时都应考虑的三项基本原则。
五、对三项基本原则的运用 
在下面的几页中,我们选出了前面刊登过的五张照片。仔细研究一下,然后对照三项基本原则的问题,一一地填入你的答案。
 
1. 这张照片的主题是什么?
2. 作者如何把注意力集中到被摄主体身上?
3. 作者在简化画面方面做了哪些?没做哪些?  
1. 这张照片的主题是什么?
2. 作者如何把注意力集中到被摄主体身上?
3. 作者在简化画面方面做了哪些?没做哪些?
 
1. 这张照片的主题是什么?
2. 作者如何把注意力集中到被摄主体身上?
3. 作者在简化画面方面做了哪些?没做哪些?  
1. 这张照片的主题是什么?
2. 作者如何把注意力集中到被摄主体身上?
3. 作者在简化画面方面做了哪些?没做哪些?
 
1. 这张照片的主题是什么?
2. 作者如何把注意力集中到被摄主体身上?
3. 作者在简化画面方面做了哪些?没做哪些?  
六、找出最好的一张 
最近,院长查克?德莱尼被菲律宾旅行社指派去菲律宾执行任务。他拍回来几千张照片,其中有几张选用在宣传小册子中。
本页刊登的是一卷35毫米胶片中的部分印片。拍摄内容是吕宋岛北部产稻区内仍过着原始生活的一个古老的埃富高族部落,族人正跳着迎宾舞。如果你有放大镜,可用来仔细观察每幅作品并向自己提出一个问题:〃如果我是这本小册子的美术编辑,在这引起埃富高族人的迎宾舞照片中,我会选中哪一张呢?〃
左面的照片就是被美术编辑选中刊出的一张原照。你看完那张照片后,再回过头来和印片中的其他照片相比较。现在你再问问自己:〃美术编辑为什么单选这一张,而不选其他照片?我会选中别的某张照片吗?〃
在回答这此问题的时候,请运用我们刚学过的三项基本原则:
1. 本照片的主题是什么?它表达的普遍性意义是什么?
2. 作者是怎样把注意力引向被摄主体的?
3. 为了简化画面,作者是如何进行取舍的?
七、观察你周围的世界 
 你可能在想:我怎样才能在周围的平凡事物中寻找到具有普遍意义的主题呢?
是的,在菲律宾拍到这样动人的照片比在你自家后院里要容易得多。但是,当你学习了本教材之后,你将会在我们周围的日常生活中看到很多很多美丽动人的影像,不论在大都市、小城镇、郊区或田野上,比比皆是。
如果你去日本京都,你的相机会难得离开眼睛。每时每刻你都会发现无数的动人影像。但要牢记:一个日本旅游者在参观你的家乡时也会发现成千上万个动人的画面 。他之所以能在你的世界里〃看到〃那么多画面,原因就是因为你的世界对他来说是新奇的他观察时使用的是完全不同的眼光。所以,对你也是一样,你必须用全新的方式重新观察你周围的一切。
问题是我们对自己的家人、朋友或邻居太熟悉了,所在地就不再观察了,就像20元美钞上的那张面孔一样。我们成千上万次地看到它,但却不知道他是谁?
我们看得太多了,所以就视而不见了。
你应该开始用京都旅游者那种新奇感和陌生感重新去进行观察。这样你就会看见你周围的世界你的居室、你的家园、街道、工作场所、学校、家人、朋友、邻居、同事、同学等等,就像京都来客观察他们一样把他们当作拍摄主体来观察。
于是,我们可以说,即使你从本课程中没有学到别的什么东西,至少该学到这么一点;你想象中的最美妙的画面就存在于你当前所在位置周围1英里的范围之内。
在学习本教材的过程中,甚至在学完以后,我们都会帮助你去发现并捕捉那些最美妙的照片。
第二章 照相机与镜头
一、摄影所涉及的问题 
 照相机是一种非常独特的装置,它可以在很短的时间内接纳物体的反射光并将物体的影像永久地记录在胶片上。这简直就是一项壮举,而且是一项相对比较新的壮举。今天,人们当然已经接受了它;但是在160多年前,还没有办法能够完成这一幻想。直到19年纪中叶,没有一个历史伟人的肖像是以照片的形式永远记载下来的。人们只能通过绘画了解乔治?华盛顿(Gee Washington)或托马斯?杰斐逊(Thomas Jefferson)的相貌,而且由于没有他们本人的照片,你们也就无法确定他们本来的面容。
事实上,在摄影术发明以前,几千年有记载的历史的真实影像都未给人们遗留下来。当时,确实有些艺术家和雕刻家已经把过去很多伟大人物的形象保留了下来,但只是在照相机发明以后的年代,才使我们能将普通人的形象也保存下来。从这一点上,也可以说照相机是一种平等的装置。
1839年巴黎的达盖尔(Daguerre)发明了摄影术,此后便风行于西方世界。仅仅26年后,在美国南北战争结束的时候,人们已经有了包括重大事件和名人的整套摄影记录,从林肯(Lincoln)到李将军到普通士兵以及战争中的大屠杀和惨案。
今天,照相机这项了不起的发明已经成为现代文明社会的一个重要部分。
下面我们通过世界各国对摄影发展中每一阶段所作出的贡献,非常简要地介绍一下摄影的历史。
法国人达盖尔运用了他的国人尼埃普斯(Niepce)的显影概念,在基础的摄影化学方面作出了贡献。
美国人乔治?伊斯门(Gee Eastman)和他的伊斯门柯达公司通过批量产品把摄影带给普通人,他们的批量生产始于19世纪90年代。
德国人借助他们在设计制作方面的高质量和光学技术方面的专长,把照相机推向了批量产品的市场,20世纪20年代已经可以得到诸如徕卡和禄莱照相机,并且这种优势一直延续到了今天的市场。
日本人把电子技术带入摄影领域始于20世纪50年代。他们运用计算机设计出了优秀的镜头和光学系统,完善了使用35mm胶片当今最流行规格的高质量照相机。然后,他们还利用美国计算机和宇航工业所发展起来的微电路学概念和计算机芯片,设计出了人们现在已经司空见惯的高灵敏测光系统、自动曝光系统和自动聚焦系统。
 本课和后续的课程中,将会涉及到照相机的这些细节,包括其工作原理、操作方法和实际使用。对于摄影初学者来说,这些知识会为你将来在摄影领域的成功奠定基础;对于摄影老手来说,这些知识仍可作为最好的复习,或许还会包括很多新的资料和概念。总之,有必要完整地阅读。
二、照相机的基本部件 
 拍摄一幅照片,并不需要太复杂的照相机和镜头。实际上,可能根本就不需要镜头。最简单的照相机就是由下面几个部分组成的针孔照相机:
1. 一个不透光的盒子;
2. 在盒子的一面开一个允许光线通过的针孔;
3. 将一张胶片放在针孔相对的另一面。
即使现在最精密复杂的照相机也不过是在简单的针孔照相机基础上〃苦心经营〃的结果。它们通常包括聚焦光线、控制曝光持续时间和曝光强度、输送胶片等一些机构;但是就其本质来说,仍然像一架针孔照相机,有一个不透光的盒子并允许某些确定的光到达胶片。现在我们可以拿起一架照相机并在回顾基本部件知识的同时,再仔细研究一下,以便真正了解照相机的结构。
 这幅照相机结构示意图看上去要比图2。3那幅简单针孔照相机的结构复杂得多。然而,仔细观察就会发现其基本部件几乎并无不同。图中所看到的基本部件如下:
1. 一个不透光的盒子;
2. 纳入和聚焦光线的镜头;
3. 记录影像的胶片。
那么,这与针孔照相机究竟有什么不同呢?其本质的区别就在于用镜头取代了针孔的位置。想想看,当按下快门按钮使胶片曝光时,将会发生什么:
光线进入镜头并由镜头聚焦。
这些光线穿过不透光盒子的内部到达胶片并形成一幅了聚焦的影像。
聚焦的影像被记录在胶片上。
那么,人们所迷恋的照相机上所有的那些配件、小装置、计算机芯片和伺服电机起到了什么作用呢?其实,它们与实际的成像过程并没有什么直接关系。它们只不过会有助于摄影者正确地准备聚焦和曝光,而在曝光的瞬间并没有什么作用!
通过本课程的学习,你将会懂得世界上所有的雕虫小技都不可能促使你成为一名优秀的摄影家,它们都不可能取代摄影本身对摄影者的智力,技能和才干的要求。
知道了这一点,再拿出照相机与列在下面的那些特性相比较,你会发现照相机的某些功能需要人工进行操作,也就是说必须扳动控制杆或转动旋钮来设置曝光量;可能还会发现照相机也能够自动地完成某些功能,只要对准被摄物并按下快门,照相机将会自动聚焦、曝光和卷动胶片。
无论哪种方式,照相机的功能都是相同的,而且实际上都具有同样简单的目的,就是让聚焦的影像记录在胶片上。但是,影像的质量毕竟主要取决于
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