我是大导演- 第283部分

众人带着情绪低落的走进去影院，作为暑期档首映，人真的不多，936个座位，大约坐了300个人，一些观众还在大声聊天，唯一让人感到安慰的是，听到不少用各族原住民对话，看起来很多从来不进影院的原住民都为了《赛德克·巴莱》掏钱来支持了。

李小乐特别注意了，在前排坐着几个拿着笔与小本子的中年人，应该都是影评人，这家影院不单单是有22米宽12米高的世界顶级harkness定向银幕，还配备有barco公司研發dci…2200l一体式放映设备，亮度输出高达66，000流明，是台北最高的清晰度的影厅，影评人来这里看片写稿子再自然不过了。

这时候魏德胜却突然看到一个熟悉的背影，忍不住走过去从后面偷偷瞄了瞄，回来后不由脸色发白地对李小乐道：

“李导演……王群在前排，还有魏礼廉与刘佳良也在……看来他们是来写影评的……”

“这阵容手笔不小嘛……”李小乐听着也挑了挑眉毛，王群来这里不稀奇，可魏礼廉与刘佳良可是不一般人，都大有来头，魏礼廉是台湾最著名的电影cg设计师，而刘佳良更是《黑客帝国》的动作设计师，华人电影人中的翘楚。

看起来这个王群倒还真是不是简单人物，能带这两位两位看首映，肯定是想从专业的角度写影评黑他了……这真是应了那句话，宁得罪君子，莫得罪小人……

想到这里，李小乐边摇着头，边坐到了后排彭明正那些部落长老的身边，跟部落的长老们一一打招呼。

“李导演，观众不太多啊，恐怕我们要连累你了，大家总归是不怎么喜欢我们的英雄。”彭明正有些内疚地道，前排那几个年轻的白领都在聊天谈恋爱，丝毫不关心银幕上放的什么，

李小乐抛出一个“别担心”的眼神，与彭明正紧紧握了一下手笑道：“放心，明正长老，今天才是首映，以后会人会越来越多的。”

“恩，希望如此～”彭明正坐下，端里端着保温杯，也不知道该放到旁边的座位扶手上，还是蓝欣过来帮他放好的。

“爷爷你别担心，其实这事情要怪就怪媒体上那些伪新浪潮们，要不是他们唱反调，我们的电影人肯定多到爆～～”

蓝欣说是这么说，可自己坐回板凳后，自己也是双手紧紧握在一起，观察者周遭人的反应，焦急地等待电影开场，这时候正好有几个大学生进场，正好坐在他们的前排。

就听到几个人唠叨道：“这个《赛德克·巴莱》是讲什么的，看了介绍还是没搞明白。”

“好像是讲日据时期日本人与原住民谈恋爱的……混时间，看什么都无所谓了，教授天天让我们叫写论文，别人都把《星球大战》《蝙蝠侠》写烂了，害我们只能找这种傻电影当作课题……”

这时候电影院突然灯都暗了下来，现场安静几秒，观众们都望着前面的大银幕，在“噔噔”特效音效下，只见银幕上放出了行政新闻局指导作品标识～

几秒之后……银幕一黑，然后画面切换……漫天迷雾中，全身漆黑诡谲的黑珍珠号在惊涛骇浪的汪洋中跃起，船身前半部乘着海浪扬起，如一头狂暴巨兽似的狰狞昂首，似对着大海咆哮怒吼，船身双桅帆更是直穿黑色雨云，像是汪洋中漂浮巨兽一般咆哮着，让海天为之颤抖，简直随时就像是要从画中驶出来似的。

所有人的顿时都感觉到被带入了一个奇幻浩瀚的世界中，大银幕上闪现了巨大五个繁体楷书字“李小乐作品”，紧接着一段文字信息：

“本片根据《雾社事件》史实改编。”

音响里传来轻柔而和蔼的声音：“莫那……别着急，好猎刃要懂得等待时机……”

一直健壮的黑毛野猪在绿苔藓弥补的岩石上疾驰着，窜入树林一名赛德克族人在丛林，张弓搭箭，一箭遥遥射去，随着音响里传来“刷”的一声破空声，野猪嗷叫一声，准确的命中～

激昂的鼓点响起，喝着族人的“阿萨”狂啸声，音乐狂野而奔莽～

当年轻莫那·鲁道在阳光舒展长臂，“刷”的一跃入水，水花四溅中，观众都感受水花溅在银幕上，不知不觉间大家都像是进入一个陌生而奇幻的世界中，心情顿时开阔起来，连李小乐自己也一样。

水声，啸声，在迷雾颤天动地，莫那·鲁道跃过河岸，狂啸中一刀劈断抢夺猎物的敌人～鲜血如鲜花一般舞溅～！所有人倒抽一口凉气：“天啊！”

就算是在荧幕看过无数血腥恐怖片的观众，还是没料到第一镜头就如此直接，不少女观众都吓得一身尖叫。

前排几个大学生都开始轻声地开始抱怨。“这什么族啊……这也太血腥了……野蛮人……”“真是好恐怖～”

前排坐着的长老们都是脸色都有些尴尬，这是他们最担心的事情，双手都不不自然地捏在一起，文化之间的差异，给人的感觉就是如此，部落之间狩猎的规矩就是这样，猎场是部落最神圣的财产，族人的生命，在他人的猎场猎取动物就是最恶劣的入侵行为，冒着生命危险杀死入侵者守卫部落的敌人，就是族内真正的英雄……

可现代人怎么能理解这些呢……

“放心，才刚刚开始。”李小乐轻轻安慰彭明正道，彭明正却是面色僵硬，此刻心里开始怀疑自己决定支持这部电影是对是错了……他并没有看过成片，还不知道电影播出来给人的感觉是怎么样……

“莫那，你已经血祭了祖灵，我在你的脸上刺上男人的记号，从今以后，你要遵守祖律的约束，守护部落，守护猎场，在彩虹桥上，祖灵将等候你英勇的灵魂……”

悠扬的音乐浩然激荡着座位上原住民的心灵，《赛德克·巴莱——太阳旗》的在红色的绵延山脉中升起……却又骤然消散……

画面一转，就是马关黄色的条约纸张，字里行间描述日本被逼迫中国割让了让整个台湾岛……

厚重的金色大印在条约上按下，鲜红的章泥让所有在场的人，无论是原住民，台北白领，还是李小乐这样的来自内地的，心情都骤然变得悲痛沉重起来……

银幕上日本巨大的驱逐舰如远古传说中深海巨兽一样耸立在海岸边，而清朝签约的船却渺小像是如被即将被它吞噬的幼虾。

“台湾岛是帝国的新版图，是未浴皇恩之地，虽然岛上的人民好逞凶狠，已经准备武装抵抗我军接受了，可尽是散兵游勇，无需畏惧，我军由基隆港登陆之后，由北至南全面扫荡。”

日本驱逐舰前端日章旗迎风飘舞，日本少将，台湾守备队司令官镰田弥彦如磨砂一般的嗓音，宣布着新的武装力量的驾临，给人以巨大的压迫感。

“必须使岛民，不再有反抗之心，诚心沉浮我太阳帝国之下……特别是由蕃族割据的心脏地带，之类的高山，林产，矿产，无限的宝藏……”

齐装满员，拿着步枪的日本军人，整齐地向前压境而来，而穿着各类服饰的岛上民兵们，却手持原始的长枪藤盾……

第411章第411场导演的魔方

一场单方面的残酷屠杀开始，民兵英勇的冲锋声，随着一阵阵枪声却像是麻将牌一般一个个倒下，炮火如雷鸣一般轰碎木质的城门，日本兵四面八方从城门涌入，为首的身穿少将军服，配着武士道的军官高挺胸膛，用胯下白马拉着在满血是血，哀嚎不以的民兵首领，在街道上奔驰拖拽着……杀戮，抢夺，在城内肆意的弥漫着……也在影院内每个人心里弥漫着。

前排有个大学生紧紧地捏住了拳头，忍不住骂了一声：“一群狗日的……”随着剧情的发展，大家的情绪不断被压抑着，心底的愤怒开始累积起来了……

在前排的王群却不以为然地眯起眼睛，对他这种专业导演来说，着前面剧情虽然情感渲染地不错，但是剧情却非常老套，日本残杀台湾人，然后就是台湾原住民反扑了，这个李小乐原来也不过如此嘛……

王群心情很轻松，略带调侃地笑着问旁边刘佳良：“刘老，我看下面就是日本与原住民的交锋了，如果你是来设计，你会怎么设计？”战争电影里，对于观众最直接的视觉冲击就是战争过程，这点是极为重要的。

“如果是我……按照习惯，应该会设计一些很有气势的拉弓方式，打斗动作要设计华丽一些，突出部落的勇武，还要让原住民扔出弯刀射中敌人，当然肯定会设计一些陷阱，类似捕兽夹啊，多刺竹之类的……当然其中还要突出一些兄弟情谊，比如一个人受伤，族人要拼死把他救出来。”

刘佳良几乎没怎么想，就说出一大堆动作组设计的惯有套路来，原始部落对现代军人，在好莱坞不都是这套吗？

可接下来的剧情却大大出乎他意料之外，在日本镇压了台湾城中的民众之后，就开始进攻山区，而第一场双方的接触战与他们想象中完全不同，战斗非常短暂，赛德克部落并没有用任何花招，只是把日本人引诱到他们埋伏的地方，用猎枪射杀干净。

而且战斗中，没有任何华丽的功夫式打斗，就是一拳往鼻子上打的蛮力，猎刀一刀过去，就会干掉一个日本人。

这种简单粗暴的方式，却让之前一脸漠然的刘佳良眼神放光，极为欣赏地紧盯着屏幕。

这部电影完全不同于传统电影的思维，完全呈现中真实残酷的战斗风格，刘佳良并不认识李小乐，但是却能从电影风格中与他对话。

李小乐像是居高临下地盯着他，然后告诉他：

“猎人要杀人，没你想象的那么难，他们为什么要有枪不用，麻烦的做一个陷阱，只为了攻击几个敌人，这是何必，赛德克人打的是游击战，不会花时间设计陷阱，他们的陷阱很简单，只有一种，就是把敌人引诱到伏击地点，一次杀光。

为什么你会认为他们会拿猎刀投掷呢？难道只是为了耍帅，猎刀是唯一的贴身武器，一丢出来就会变成要和敌人空手搏斗，英勇不等于愚蠢，他们是猎人不是白痴……

牺牲自己去救人？这种情节只有好莱坞电影里才会出现，一个猎人会为了救一个中弹快死的人在枪林弹雨中牺牲自己吗？要救也只救能力范围之内的人，连一般人都是如此，更何况是这群豁出去的赛德克？”

刘佳良看着镜头，分明能感受到李小乐的意图，不由佩服地深深吸了一口气，对王群感叹道：“这个导演，不是一般人，用这种真实的方式拍，正的非常有种，这片子气场跟其他的片子不同，带着股真正的凛冽杀气……”

王群听着一愣，却是强挤出一丝笑容道：“他就是那种狂妄无知的年轻人，什么事情都敢不计后果。”

银幕上剧情在进行着，日本人初战失利之后，为了歼灭原住民，禁止了汉人与原住民之间的一切交易，然后集结重兵全力攻打山区地带。

大荧幕上数百日本士兵，一个俯视的全景中，在雾气弥漫的山谷中行军，脚下靠着山崖的路只有一米宽，而一边就是万丈山涧，镜头推高，山峰跌宕如在云中耸立，直至山顶……

一般观众只是简单地张开嘴巴感叹景色拍的太美了，而前面几个聚精会神记录细节的影评人，此刻都不由微微张开嘴巴，不约而同地轻声发出一声：“哇……”

只见高耸巨山，山崖中，密密麻麻的原住民静静匍伏在山顶山林中，他们手中长枪，弓箭静静地对着山谷下，背后别着的短刀未免反射阳光都用树叶盖住，而对面，脸上刺有刺青的莫那·鲁道父亲带领的部落也静静地等待着猎物的来临。

紧张的配乐下，观众们都紧张而期待着，而前排的影评人们却被这个棉花彻底惊艳到了，王群也是无比震惊，直接张大嘴巴问身边的魏礼廉。

“魏老师，刚才是一个全景镜头，是航拍吗？我怎么觉得上下的距离跨度太大了。”

“不是……哪有航拍能拍深山的近景的……他这么推镜头，只有一个可能，这里面的背景有一部分是cg画面。”魏礼廉皱眉想了一下道。

“真的假的，我怎么一点看不出来，哪一段是cg？”旁边的刘佳良很疑惑地问道。

在电影cg这个行当干了24个年头魏礼廉，摸着下巴，面对这个问题却沉默不语，作为专业的cg师，平时只要看一眼画面可以分析出哪里使用了cg，可刚才只是匆匆一眼，他真的还发现哪一段是虚拟的……这特效实在是做的太逼真了。

“这真的不像是国片……比很多好莱坞电影都强了……这内地的小导演还真有点本事……”魏礼廉无比佩服地叹了一句。

cg业专业人士可不同于普通观众，魏礼廉在这行当里钻营里二十多年，对于国片与好莱坞电影之间的差距是一清二楚，为什么国片拍不出大场面？一个是资金不足，而第二个最关键的是没技术。

如果一部电影要做cg，前期都必须要把图像的色调基准定下来，哪个场景可以做cg，那个角度可以用，怎么拉镜头，导演都必须要心里有数，否则拍出来之后，就丢给特效公司说：“要什么什么效果，一定给我做出来。”那是绝对不可能做到的。

这也是为什么内地那些大片，虽然大场面众多，可除了张一谋导演执导的之外，观众一看就非常的虚假，与好莱坞电影一笔有巨大的落差感。

这可不光是cg后期的经费少，更重要的是导演的前期工作就根本没准备好，比如香港的王京导演在《未来警察》的尝试，cg师的技术并不差，也王京导演本人对这门技术完全不懂，就造就极为差劲的视觉效果。

刚刚那个拉镜头的大场面，普通观众一眼就过了，但是心里却会留下一个巨大的印象感觉，觉得这个电影里呈现的世界是真实的。

因为这看似简单的一长镜头画面里，包含了双方，景物，空间时间的一种完美融合感，这是好莱坞电影最常用的手法，就像是《魔戒》《哈利波特》那么超现实主义的题材，为什么会让观众有种他是真实存在的感觉呢？

就是因为他通篇都有制作这种拉镜头的大场面cg，而国产片里，通常只定格为一个固态画面，或者是一个小场景，很少会出现转镜头大场面。

而这个镜头是怎么拍出来的呢？李小乐其实用了整整一个星期的勘景，在山区不断觉得适合的场景，选出9个候选之后，对着每个场景都从6个不同的角度拍出了样片，然后回去一一在