新功夫之王- 第273部分

“此时此刻，如果我再说什么风凉话，你们肯定要拆我的电影院了。”王小虎很有自知之明，开了一个小幽默后继续说道：“不管大家对这部电影的结局如何评论，总之，我是不会再拍摄第二个结局，我感觉现在的结果很完美，虽然你们心里有怨念，但是请相信我，任何一个结局都没有这个结局给你们的轰动巨大，如果说几年甚至几十年之后，你们还能想起阿郎，想起《恋曲1976》，想起《你的样子》的话，我认为就足够了。”

“再次还要感谢发仔、艾嘉、阿达、星仔，我很想说，他们为了拍这部电影吃了很多苦，而我们的摩托车特技小组更是玩命，你们可能不知道吧，片中几个撞车、翻车的特技是由万汉飞和成龙拍摄了不下数十次才完成的，期间所受的伤和苦，你们难以想象，所以，如果对影片还有怨念的话，请不要针对他们。”王小虎指着自己的胸膛说：“要针对我，因为我是编剧，我是导演，我是罪魁祸首”

第一集　与龙共舞　452　吹响香港文艺片复兴的号角

452　吹响香港文艺片复兴的号角

王小虎就是这样用一部《阿郎的故事》赚取了大把观众的眼泪，还有如眼泪一般抑制不住的票房，根据《电影双周刊》统计，影片上映当晚的上座率只有75，但是第二天之后，这个数据猛然暴增到89，无数情侣和家庭走进影院，去感受这部让人哭的稀里哗啦的文艺片。

而周润发也凭借“阿郎”的角色被广大市民所接受，他从“血泊”中站立起来，一扫被人诟病的反派角色，以潇洒、不羁、冷酷的“阿郎”呈现在观众面前，成为新一代的青春偶像。

情侣们谈论着阿郎和波*，小孩子们学着波仔的样子拽拽的和大人们顽皮嬉耍，该片上映后一周，很多家长就争相反应自家的小孩要比以前懂事多了，而且很多“花丛高手”也在看了该片后洗心革面浪子回头，一时间，让《阿郎的故事》再度升温，上映半个月后，该片以420万票房打破了文艺片类型《七小福》创下的390万港元票房记录。

同时该片也开创了香港电影第一个新的桥段，即江湖大哥退隐江湖，后来因为某事重新出山的情节。虽然在《阿虎》中这样的桥段已经被使用过，但是没有这部《阿郎的故事》来的更直接一些。

票房的飘红引来媒体记者相当大的关注，《星岛日报》称：“难以想象王小虎会执导出如此细腻的文艺片，简单的情节成就了这个感人的故事。感人的故事在诉说：人不能犯错之所以如此还是因为后悔只是一种无奈的表达。我承认这个结局的煽情嫌疑很重，但对我来说这个结局肥而不腻，恰到好处。没有言语，用歌声代替；没有哭声，用动作代替。可是我不能说喜欢，那样的话有点残忍，我只能说这个结局在很多程度上起到了画龙点睛的作用，整部电影都因它而活。”

作为刚刚创刊的《电影双周刊》，其主编余永健这样评论道：“这部片最教人回味再三的，莫过於剧中对父子情的描写。这厢不以父慈子孝的表达，不以浓绸的情感对白来表达，更不以狗血似的哭哭啼啼呈现，反而以一种轻松、有趣、诙谐的互动，来表达这对父子的情感。很佩服王小虎这次没有向观众妥协，生活，就是这样：大团圆总是人们美好的希望，但命运却总是爱跟善良的人们开着残忍的玩笑。于是，我想敢于直面生活的残酷，敢于让阿郎这样死去的导演，也是一个有个性的导演”

《香港女报》则是从女性对择偶的角度出发，全面剖析“阿郎”这个人物。

“每一个男人，不管他是二十岁的痞子少年，还是八十暮年的垂垂老朽，他的心里都一定燃烧着几十年不灭的桀骜的烈焰，在这一生中，总有一次，哪怕就一次，他要跨上赛车，在一圈一圈的风驰电掣中去证明：我能做到。就算任谁都明白，波*不再可能像童话故事里那样回来他的身边，海滩上那一吻只能是一个旧情的标本。但是阿郎还是会选择去博一次，要咬紧牙关去证明一次，证明自己爱过的，恨过的，遗憾过的，坚守过的，所有这些，就算输给了命运，就算只能苦笑，可是对自己仍然重如泰山。他的肩膀，就算扛不起命运的嘲笑，他仍然要毫不皱眉地把他们全都扛起来，并且还要骄傲地微笑。阿郎，恰巧就是这样一个让你值得珍惜的男人。”

好评如潮的媒体评论并没有让王小虎感到满足，他利用自己TVB大股东的身份，邀请剧组主要演员到《欢乐今宵》中做现场的互动节目，主要向全港电视观众展示该片是如何拍摄的，其中有那些花絮令人捧腹，哪些花絮令人潸然泪下，如此等等。

王小虎不放弃任何一个宣传的机会，因为这次主要力捧周润发，他必须要趁势将周润发打造为娱乐界的新宠。

后续的窜传工作果然彰显了威力，让本放映不怎么长久的文艺片类型愣是加映了十天，也就是说，光是香港本地，《阿郎的故事》能获得40天的放映期，这本身就已经算是破例之举，毕竟即便是台湾琼瑶的爱情文艺片，也仅仅只有25天的上映期，足见以悲剧煽情热映的《阿郎的故事》生命力长久。

“小虎啊，了不得”邵逸夫都禁不住向王小虎竖起了大拇指，他最早的时候并不相信文艺片会赚取票房，但是从目前的种种迹象来看，这部文艺片仅仅用了半个月时间就取得了420万港元的好成绩，在剩余的26天，这个成绩肯定还会提高，突破600万简直太轻松了。

“这正是不鸣则已，一鸣惊人”邵逸夫非常感慨的说道：“我算是明白了，文艺片如果想要卖座还可以拍成这个样子。”他并没有说王小虎投机取巧，更没有说王小虎剑走偏锋，而是很羡慕的口吻赞扬着王小虎。

王小虎闻言咧嘴一笑：“如果不是为了给《最佳拍档》错开放映时间，我会选择年后上映的，不过也没有关系，毕竟年后我就忙碌起来了，再说，最终的票房如何还是要看台湾市场的。”

王小虎这时候表现出的谦逊，让邵逸夫暗中点头，“我记着你说过，台湾才是文艺片的天堂。”

比起香港同时代“乱花迷人眼”的耀眼明星，台湾的明星更多拥有“在水一方”的优雅气质。一部部琼瑶的小说被改编成电影，在荧幕上展示着曲折的爱情故事，成为台湾人注目的焦点，而秦汉、胡茵梦、归亚蕾、林青霞等明星效应，也使得爱情文艺片的制作热潮持续增温。

台湾电影进入了琼瑶时代，脱离现实生活的爱情剧大行其道，与之相类似的便是此时也同样流行，被称为靡靡之音的流行歌曲，这些歌曲是琼瑶电影的典型伴奏。

所以王小虎才有了台湾是文艺片天堂的说法。

“你可能还不知道吧，很多人已经把你称之为香港文艺片崛起的代表人了。”邵逸夫笑着拿起一份报纸，赫然是金庸在《明报》个人专栏发表的一篇名为《阿郎的故事为本地文艺片复苏吹响号角》。

“《阿郎的故事》讲的不仅仅是父子，不仅仅是爱情，也不仅仅是家庭。他讲的是一个曾经狂傲的浪子在年华凋尽之后，懂得了自己的错误，却没有失去自己的激情。我老是觉得，一个男人如果真正深爱一个女人，一定会近乎赌气地去搏击一次，去证明自己灵魂里永远燃烧着的火种即便他已为人父，已然苍老，已然需要帮持。”

王小虎看到这里，一下子笑了起来，看来金庸是把电影中的阿郎无形中和自己划上了等号，要不他怎么说：“年轻是一把双刃剑，它让人可以尽情地对自己进行自我原谅，自我放纵，沉溺于声色犬马的享受中，往往会在你进入而立之年的时刻，运用健康、财富等种种似乎是某种冥冥中的惩戒施加要命的一击。该片背后阐述大量的人生道理，融教育意义与商业元素于一体，不能不说，为香港文艺片复苏吹响了号角”

正如佛祖一语点化那样，金庸从《阿郎的故事》中品味出很多别人没有看透的东西，接下来他会如何与长子査传侠之间的关系，王小虎不得而知，毕竟他能做的仅仅是这些，至于事情最终向什么方向发展，他不知道，不过潜意识中，他希望金庸能够用实际行动化解这场悲剧，毕竟，中年丧子对任何人的打击都是足够沉重的。

“查先生还真会给我施加压力，文艺片复苏又谈何容易啊。”王小虎苦笑着将《明报》放在桌子上，换了一个话题说道：“六叔，回头在TVB成立一个单独的节目组吧，配合《电影双周刊》的发行，嗯，就像上期咱们做的《欢乐今宵》谈话互动节目那样。”

“怎么讲？”邵逸夫微微一愣。

“我先给你大致说下这个谈话互动节目的安排方式吧，每期邀请一位文艺界或者娱乐界的明星，与主持人、现场观众一起回忆过去的艺术、过去的生活，讨论人生与世界。”

这是王小虎借鉴前世看到的《艺术人生》节目套路，他继续补充说：“找一个煽情点的主持人，运用戏剧元素分幕、布局、道具等，深入挖掘艺术家身上的闪光点和矛盾冲突、八卦，使整个节目层次分明，相信电视机前的观众们会对这些感兴趣的。”

借鉴并不等于照办，毕竟这种东西过于超前，他必须要考虑到香港本地文化的特色，可以想象的是，这种借鉴最终会发展成为港味十足，将《艺术人生》港化，未尝不是一种创新。

“不错”邵逸夫想了想后，非常赞同的点点头，虽说王小虎借《欢乐今宵》宣传电影的方式很吸引人，但是远远不如这个建议来的更直接，明星们的隐私八卦，不正是提高收视率的法宝吗？

第一集　与龙共舞　453　让文艺片王朝自愧不如

453　让文艺片王朝自愧不如

《阿郎的故事》上映30天时，本地票房突破635万港元，这已经让很多从事文艺片拍摄的人高山仰止，想当初他们还为票房超过100万而庆幸欢呼，但是人家王小虎却已经突破了600万大关，两者比较，王小虎的境界超出了他们6倍有余。

这样好的票房成绩，大大的刺激了香港本地的文艺片市场，更多的电影人开始意识到文艺片所带来的巨大魅力，特别是那些早就从事文艺片的电影人，他们多次带领公司员工，抛弃之前的有色眼睛，非常虚心的走进影院被一次又一次的感动的稀里哗啦，这还不算，很多员工都被要求写观影总结，听说这种手法是从王小虎那里流传出来的，能很好的提高剧本创作水平。

剧本，就是剧本，《阿郎的故事》再次向同行们展示了剧本在电影中的重要作用。

影片真的很成功，巨大的票房利益让协和上下传出阵阵喜悦，虽然这个数据较之王小虎记忆中的3000万大关有较大的差距，但是他执意这样做也有明确的目的，就是为了捧红周润发，提携周星驰和吴孟达，如今这个目的已经圆满的完成了，票房价值则是顺手牵羊的成果。

被誉为“吹响香港文艺片复兴号角”的《阿郎的故事》在台湾也获得了很大的轰动。在充斥着琼瑶清纯爱情片的狭小空间里，《阿郎的故事》愣是用强悍的力量撕开一条缝隙，这条缝隙在首映当天就彻底的膨胀，用肉眼可见的速度在台湾各大影院攻城夺池。

自从嘉禾被协和、邵氏联手收购之后，台湾本地的商业电影一直由两家公司提供，而最初和王小虎关系并不是很好的田氏集团，也在王羽的撮合下改善了彼此的关系，这主要是因为协和公司所展现出来的强大实力，由不得田建仁不低头，更何况在王小虎有意无意的授意下，王家兴得到了充足的资金开始加快对台湾本地院线的收购计划。

在香港电影的步步紧逼之下，台湾电影市场势必要想方设法的赶上香港电影人的节拍，虽然他们很努力的在进行着，但是“郎”来的时候，台湾电影市场还是引发了相当大规模的地震。

上映一周，《阿郎的故事》斩获130万台币，这样的成绩也许在台湾并不算最高，但是却让一向以文艺片傲居的台湾电影人羞愧的抬不起头来。

他们可以说《阿郎的故事》里边还是包括充满铜臭味的商业元素，他们可以说这样的父子感情戏很老套，他们甚至还会说结尾的部分显得太牵强了，但任由他们如何的贬低这部影片，就是不能阻挡观众们走进影院中观看的势头。

“我不理解那些影评人为什么贬低《阿郎的故事》，我看过，很感人，可以说前面我是笑着看的，后面，我的眼睛一直在模糊状态，到结尾的时候，我整个人都沉浸在巨大的悲痛中。”

一名台湾市民对于当地影评人大肆贬低该片表示强烈的质疑，他们认为这样的影片是非常好的代表作，既能欣赏到与众不同的文艺风格，又能感受到主创团队精心编排的人生哲理，这样寓乐于教的作品竟然被贬低成商业垃圾。

观众们不理解，不满意

“不要这样评价这部影片好吗，这样显得我们本地电影人好没有素质，如果你们有这样的能力拍出比《阿郎的故事》更感人的电影来，我们也会不遗余力的支持你们”

“吃不到葡萄就不要说葡萄算，有本事你们也拍一部，不要整天在这里耍嘴皮子真怀疑你们是否认真看过，如果你们看过之后肯定不会这样说，因为即便是铁石心肠的人也会为阿郎所感动”

台湾同行们偷鸡不成蚀把米，不仅没有将“郎”赶走，甚至起了助涨声望的反作用，他们骂的越凶猛，观众们走进影院中观看的也越多，这样奇怪的现象致使《阿郎的故事》在30天的时间内，票房突破了376万台币的恐怖数据

哪怕是琼瑶的电影也未必有这样强悍的票房成绩

1973年，60年代琼瑶片的重要导演李行心情复杂地回来拍下了打破票房纪录的《彩云飞》、《海鸥飞处》、《心有千千结》。让琼瑶跻身台湾最卖座的小说改编女王，在她开始写作的时候，不再是一位作家单纯写作的状态，而是预计到了改编电影的可能，有的甚至是专为导演的设想而写。而70年代中期开始，一般都是小说出版时，电影就已开拍，小说封面上的主人公画像，就已经是以电影中的主人公为模特。

琼瑶可谓风光无限，但是如今，王小虎执导的《阿