烂的微笑。
付款买下这辆车之后，陈枫把那人黑人小伙叫到了一边，然后把刚刚到手的车钥匙交给了他，“你按照这个地址帮我把车开过去。”
和写着地址的纸条一起递过去的。还有一张百元美钞。原本还有些迟疑的黑人小伙在看到小费之后马上就点头答应。
――――
纸条上的地址是一个郊区公路的岔路口，那位黑人小伙把车送过来之后，才发现陈枫买这车根本就不是用来开的。在现场他没有看到陈枫，却碰到了之前帮他们合影的那位摄影师，按照对方的要求，他把车开到了指定的位置。
做完这一切之后，他就被打发到一边之后，然后那位摄影师自顾自的忙碌了起来，又是调整镜头，又是让助手移动补光板。等这边一切都准备就绪之后。陈枫和维尔斯这才“姗姗来迟”。
被特别允许在一旁观看的那位送车过来的黑人小伙在看到陈枫身边的维尔斯之后，顿时傻了眼。他一眼就认出了维尔斯，而且他很肯定她就是和陈枫一起来买车的那个女孩。
尽管相隔不到半天的时间，但维尔斯已经换了一套衣服。她穿了一条低腰紧身牛仔裤，上身是件橙红色的露脐吊带衫。性感火爆的身材完美的展现在了众人眼前。
这段拍摄要在太阳落山之前完成，时间有限。为了拍出自己需要的造型和效果，陈枫边说边向维尔斯做示范，“左手举着车前盖，右手在假装修理汽车。因为这辆车的车头很长，所以你的半个身子要伸到里面去，就像是这样。”
陈枫在示范的时候不得不撅着屁股，弓着腰探出半个身子。因为他的个头过高，所以头经常会碰到车前盖。即便是他把身子压得很低，摆出来的造型依旧毫无美感可言。
相机镜头后面，那位摄影师在不住的摇头，他并不认为陈枫设计的这个资质有多少创意美感可言，但对方把他请来的唯一目的就是拍照，所以他并没有在这个时候发表什么高见。
但是奇迹就这样在眼前发生了，同样的动作由维尔斯来做，整个画面就变得无比的美妙起来。直到这个时候，摄影师这才弄明白，陈枫设计这个修车的动作，完全是为了突出维尔斯性感到极致的小蛮腰。
夕阳的余晖洒在维尔斯的腰际，泛出一种金色的诱人光泽，拍摄现场突然变得十分安静，大家的注意力都被维尔斯摆出的诱人造型所吸引，只有摄影师一个人在欣赏之余，还没有忘记用快门捕捉维尔斯面部每一个细致入微的表情变化。
要说服迈克尔贝，用这张照片就已经足够了。可为了增加说服的效果，陈枫又请这位摄影师以汽车为背景，为维尔斯拍了一组动作各异的写真照。这些照片经过挑选之后，陈枫统统发到了迈克尔贝的电子邮箱里。
陈枫为了帮维尔斯设计拍摄这组写真照，着实花了不少心思，但效果也是非常明显的。迈克尔贝看过照片之后当即拍板，女主角就这样确定了下来。
主演名单确定之后，华纳向外公布了影片的拍摄预算，因为这个真人版变形金刚这个题材的宏大性，许多人都对1。8亿美元的投资数额表示不可思议，要知道索尼为了拍《新蜘蛛侠》，花掉了2。5亿，而嬉闹的《海盗2》传闻耗资也突破了2亿，华纳提出的拍摄预算在这个大片横行的时代确实有些不够看。（未完待续。。）
第四百三十二章办法
斯伯格这次是吸取了教训，他的新作《大战》论场景规模、论特效精彩程度都和这部《变形金刚》差不多，但是其中演员个个都是大牌，结果，斯伯格心痛地花了2。5亿美元，却没有得到预期的市场反响。
其实，对于以特效为主的电影，明星的作用微乎其微。现在回过头来看《大战》这部电影，如果当初主角不用汤姆斯，其他演员也不用一线明星，而改用一些二三线明星的话，票房不会有大影响，而投资可以少掉1500万美元左右。
所以这次斯伯格早在三年前就将挑选演员的目光放在了新人身上，特别是那些在梦工厂处于冉冉上升阶段的新星，要价不高，演技不错，人气不低，实乃特效大片的首选演员。
一开始陈枫完全符合这个条件，虽然他的身价已经跻身梦工厂一线影星的行列，但和他的人气、票房号召力相比，在他身上花的每一分钱都绝对物有所值。
但陈枫前年在梅思诺捧起影帝奖杯，这个突然的变故让斯伯格措手不及。在反复考虑之后，他还是决定继续让身价已经往上涨了一大截的陈枫担任主演。双方很快就达成协议，陈枫同意以1700万美元的片酬出演该片，而这个价格在所有男演员中也算排的上前三了。
媒体纷纷猜测，陈枫以这样的“低价”出演本片，斯伯格的“面子”发挥了重要的作用。
1。8亿美元的预算中，斯伯格要求迈克尔贝将所有演员的片酬总额控制在2500万美元之内。光陈枫一个人就已经占去了打头，剩下的800万美元中，女主角维尔斯又花掉了400万美元，剩下的这点钱，迈克尔贝只能是精打细算，影片中剩下的角色里，观众看到的基本都是十分陌生的脸庞。
陈枫加盟。《歌舞青春》以及《黄昏》的银幕组合再度聚首，还有变形金刚的粉丝们对影片的种种猜测，从制片方公布的影片制作计划之后。媒体上对有关《变形金刚》热门话题的讨论一直都没有停止过。
尽管外界猜测不断，但剧组内部的口风甚紧。迈克尔贝和剧组所有的工作人员都签署要求苛刻的保密协议，而作为影片的两位主演。陈枫和维尔斯在合开场合也很少谈论这部影片。
从严格意义上来说，《变形金刚》应该是属于一部带科幻性质的动作片，而迈克尔贝就是以对现场特效的精彩呈现而著名的。他是如此地执着于、且擅长于现场特效，以至于在他那部票房失败的科幻题材影片《逃出迷幻岛》中，最精彩的片段居然还是传统的街头追车。
在拍摄这部影片的时候，迈克尔贝也不打算放弃自己的风格，他认为现场特效与科幻内容其实并不矛盾，因为前者实际上更增添了影片的真实感。在《变形金刚》的拍摄期间，迈克尔贝依旧坚持能不用数码特效的部分就坚决不用，转而靠传统的爆破和模型手段来达到同样的目标。
在迈克尔贝的电影里肯定不能少了爆炸的场面。虽然梦工厂在火焰、火花、冲击波、重力引擎、碎片、烟雾等一整套数码特效制作技术都比较成熟，完全有能力制造出相对真实的画面，但一来很难完美，二来要无限逼进完美就得无限花钱。所谓“百尺竿头更上一尺”，做出水准之上的特效画面对于工业光魔来说不成问题。但要做出超一流的、打破人们想象的梦幻画面，其成本将会呈几何指数的增加。
作为对比，传统的现场特效中，爆炸效果的可控度已经大大提高，足以按导演的要求完成各种效果。从自己的风格角度出发，迈克尔贝的选择很明智。
为了最大程度的体现影片的逼真效果。在这部完全以数码特效技术合成“变形金刚”画面的电影中，迈克尔贝还是在部分场景的拍摄中使用了模型。
梦工厂资深模型特效与化妆特效工作室knb，为《变形金刚》制作了10个金刚们的大型模型，除了“大黄蜂”整体之外，还包括擎天柱的头部、威震天的腿部，以及眩晕的脚掌。大型精细实体模型主要是为特写镜头准备的，特别是在动画场景不多的情况下，它能在节省“虚拟背景绘制”和“数码合成”的麻烦的同时，传递更多触手可及的真实感。
――――
为了完成导演迈克尔贝的设想，片中的演员不仅要冒着很大的危险进行实地拍摄，而且剧组的现场特效小组也是绞尽脑汁，他们不得不想出各种各样的办法，来帮助导演实现他脑子里那些疯狂的想法。
但是拍摄狂派机器人“路障”在废车场追逐男主人公这段戏的时候，特效小组却遇到了一个非常棘手的难题。他们花了三天的时间都没有拿出一个可行的方案。为此，迈克尔贝发了很大的脾气。
陈枫是被副导演拉去现场当“救火员”的。迈克尔贝的暴躁脾气在剧组里人尽皆知，在他发火的时候还能说得上话，除了影片的监制斯伯格之外，剧组里只有陈枫可以做到这一点。
迈克尔贝发了一通脾气之后也慢慢冷静了下来，陈枫的适时出现刚好给了他一个台阶。等大家都心平气和的坐在了会议室里，陈枫这才弄清楚了事情的原委。
原来拍这场戏的时候，“路障”在追逐男主人公的过程中，顺手就将一辆碍事的汽车掀翻到一旁。要实现这个汽车在空中翻滚的镜头，传统的做法是用小型气动炮管，安置在汽车底盘的一边，遥控引爆之后，反作用力会推动汽车在空中翻滚。
“我听说最近正在拍摄的《皇家赌场》中，使用的也是这种特效技术，它使得邦德的阿斯顿马丁dbs型跑车在高速行进中整整翻滚了七圈，据说还创造了一项新的特技世界记录。”特效小组的负责人范迪甘举了最近的例子，虽然《皇家赌场》目前还在拍摄之中，但这种技术上的手段在圈子里并不是什么秘密。
他的解释让陈枫愈发感到不解，既然问题有解决的办法，那他们为什么迟迟拟定不出拍摄方案。他疑惑的问：“那我们为什么不用这种技术？”
一直没有开口说话的迈克尔贝这时候用他低沉的声音出了答案：“因为它难以控制。”
“那么除了这个‘气动炮管’之外，我们就没有其他的技术手段可用了吗？”
“还有一种更传统的‘翻车’特效…”范迪甘看了看坐在自己斜对面的迈克尔贝，“这项技术是利用一个有坡度的路障，将行进中的汽车从一边驰上去，然后就会发生翻滚。据我所知，《黑客帝国2》中那个在崔尼蒂和墨菲斯头顶做鹞子翻身的黑色轿车，就是这么拍摄的。”
“十年前我拍《勇闯夺命岛》的时候也用过这种技术，你还记得肖恩康纳利的黑色小轿车飞到半空的那个镜头吗？那就是用这种手段拍摄的。”不等陈枫发问，迈克尔贝自己就解释说：“但是我们现在这部影片里，很多车是在静止状态无缘无故很倒霉地被狂派机器人肆虐的，所以‘坡度路障’的技巧根本用不上。”
“这两种方法是目前最常用的手段，除此之外，我们还没有想到更好的解决方法”范迪甘补充了一句。
“我有一个办法…也许可行”在众人一筹莫展之际，陈枫突然冒出了这么一句，会议室里所有人的目光都齐刷刷的盯住了他。
对于特效技术，陈枫算是一个彻头彻脑的门外汉，但也正是因为这个缘故，他能够想到一些非常规的手段，比如这次他就从范迪甘刚才解释‘坡度路障’时候提到的影片《黑客帝国》中得到了启发。当然给他灵感的并不是那部电影里车是怎么在空中翻滚，而是人在那部影片里是如何实现空中翻滚。
众所周知，《黑客帝国》在拍摄人物动作的时候，成功的运用了杭港功夫片中“吊威亚”的手法。钢丝既然可以吊人，当然也就可以“吊飞车”，陈枫的想法就是将“吊威亚”运用到了“空中飞车”的场景上。
在设想的基础上，陈枫进一步的提出了具体的操作步骤：“我们可以利用高架吊车的钢缆扣住汽车的一边车顶，在另一头以高速液压泵所产生的巨大拉动力将汽车翻滚着扯向空中。”
迈克尔贝和范迪甘同时眼前一亮，陈枫的想法为他们打开了思路，而他的提议也具有很高的实际可操作性。迈克尔贝兴奋的站了起来，“陈枫，你简直就是一个天才，你是怎么想到这个办法的？”
陈枫耸耸肩，“我小时候经常在玩具车上这么干。”
――――
陈枫的想法被实践证明是完全可行的，和“吊威亚”一样，“吊飞车”比较有奇观效应，汽车在空中横向翻滚的距离更远，滞空的时间更长，空中姿态也更优美，这一点非常符合迈克尔贝对动作镜头的审美取向。
第四百三十三章学到的东西
陈枫给他支的这一招，不仅帮助他解决了不少镜头的拍摄难题，在影片结尾的城市大战中，还有一辆汽车被“红蜘蛛”掀得横飞过整整一条街并撞入了街角建筑的三楼里，这一场景在拍摄的时候动用了适宜于高层建筑的重型高架吊车，用的是同样的手法。//百度搜索：看小说//
追车场景一直是迈克尔贝的强项，《绝地战警2》与《逃出迷幻岛》中都有兼具高速与毁灭情节的追车场面，在这部影片中他依旧延续了自己的喜好。
“观众们想看的变形金刚之间的搏斗，而不是他们的赛跑。”看了他的提交的阶段拍摄方案之后，斯伯格不得不对他发出善意的提醒。迈克尔贝这才在《变形金刚》的拍摄中稍有收敛，以使得这些场面不至于喧宾夺主、抢了机器人大战的风头。
可即便是如此，他还是设计了不少追逐的场景。为了拍摄出追车的动感，现场特效组根据迈克尔贝的意愿，专门设计制造了高速移动的摄影车。这些车在车顶安置了可以操控的摄影摇臂，还有超强的抗震装置，使得摄像机即使在跟随汽车以英里每小时的高速行驶时，仍能平稳地自由移动、从各个角度拍下紧张刺激的追车画面。
在拍摄“碎骨魔”追击“擎天柱”的场景时，有“碎骨魔”以他的机器长铲子“舀”住车辆乱扔的镜头，这很类似于《绝地战警2》中被铁链拖吊着的失控的汽车、以及《逃出迷幻岛》中滚落的火车铁轮。
为了拍摄出更身临其境的毁灭效果，迈克尔贝和特效小组共同设计制造了拥有超高强度的“碰碰车”：那是一辆机身进行了超高强度钢管支架加固的汽车。安置在车头部位的摄像机也被严密保护，这样特技人员就可以驾驶着这个披着“盔甲”的家伙直接撞向那乱飞过来的汽车，而摄像头将分分毫不差地记录下冲撞的场面。陈枫虽然很怀疑迈克尔贝如此沉迷于毁灭是否有意义，但也不得不佩服他大胆的想象。
“媒体上一直有人在打赌。”李海涛饶有兴致的搅动着小勺，看着自己的咖啡在杯中匀速的旋转，慢条斯理的说：“一开始他们赌的是，你能坚持和迈克尔贝合作多久？”