而且，《黄昏》并不只是完全以强大的视觉效果冲击为卖点的，陈枫还想要在其中掺杂上对刺激的逃亡活动。而且他相信自己这部电影一定会吸引大家的。
加上自己在电影结构方面也有一些架构，综合之后，《黄昏》想必也不会是什么烂片，他的目标是能够成为一部标尺型的经典电影。
但这并不是什么简单的事情，他自己暂时的目标就是让这部电影保持水平，虽然不说和传统的科幻片之间划清界限，但至少也有一些不同的东西。这部电影不一定非要成为经典，但至少也要让看过的人说这是一部好电影。
秉着这个目标，《黄昏》也开始了后期制作。
《黄昏》杀青的消息放出去之后让很多苦等的人有了更多的期待，大家等待这部3dh科幻大片很久了。
陈枫的能力和人气摆在那里，他过去的那些强大电影也一直在那儿。人们都知道他是一个能拍好电影的导演，而这次他拍电影的载体不太一样了，大家相信他能够处理好技术与电影之间的关系。
大家开始多方面打探《黄昏》上映的具体日期，只不过现在就是华宇娱乐公司自己也没有什么准信。
在《黄昏》送到了飓风特效工作室之后，姚易他们也就忙起来了。
这天陈枫来飓风特效工作室考察工作，顺便验收一下最近对《黄昏》的特效制作状况。陈枫来到姚易身边的时候这家伙正在指挥着一干人做事情，他自己也负责其中一个内容，陈枫走进门的时候，他背对着陈枫。（未完待续。。）
第两百九十三章后期制作
陈枫走过去拍了拍他的肩膀，姚易转过身看见是陈枫，说道：“来了啊……你来看看吧，现在电影的需要特效基本上已经完成了百分之二十左右，现在你刚好可以来检验检验。”这几天他一直忙着给《黄昏》添加后期效果，眼圈都有点儿黑，可能也是有几天没睡囫囵觉了。
陈枫道：“工作确实要视察……感觉你最近瘦了一圈，看来这种工作确实是减肥良方啊，以后多帮我做做。”
姚易摆了摆手，苦笑道：“算了算了，这种痛苦减肥法不太适合我，我还是希望在轻松的环境中减下来，你看看这个。”姚易仍然有点儿胖胖的右手指着面前的电脑屏幕，接着说道：“这个场景，这一个弹片横飞的镜头，光是图层我们都用了接近一百六十个，看看效果怎样？”
陈枫点点头将自己的目光打量到电脑屏幕上，上面的弹片横飞确实挺震撼人心的，相信添加上他们那样的立体技术，一定会相当强大。只是这种场景原本也只需要几十个图层就能完成，毕竟陈枫在这方面上虽然不专业但至少也有一定的造诣，很多制作上的问题陈枫也是一点就通。
其实，一般情况下，在看3d电影时，我们不仅能看到上下、左右方向的运动，还能够看到离我们而去或者向我们而来的动作。3d电影会有这种效果，是因为我们看到的世界，已经过大脑处理。因为两只眼睛位置的区别，每只眼睛看到的图像都有细微的不同。大脑会将这些图像处理成立体视觉，让我们能够分辨出距离感。3d电影原理就是如此———让两只眼睛分别接收到不同的图像，剩下的就让大脑自动完成吧。
最常见的电影3d效果。是用“光分技术”来实现的。它依赖于偏振光和滤光片，让每只眼睛只接收到一部分光。而滤掉另一部分。在上世纪拍摄3d电影时，人们会在一个镜头前加一块水平方向的偏振片，只让水平方向振动的光透过；另一个镜头前加垂直方向的偏振片。再将这两个镜头并列，之间的距离和人眼之间距离差不多，就可以开始拍摄了。在播放时，让观众戴上带有偏振片的眼镜，偏振方向和摄像机偏振片的方向相同。这样，左眼的眼镜就会完全滤掉右侧摄像机拍摄的画面，而右眼的眼镜则滤掉左侧摄像机的画面。这种3d电影要求观众必须坐得笔直。
而陈枫他们要运用的3dh技术则是对3d技术的改良，造就了reald3dh。它的偏振光振动方向在一个圆周上旋转。再加上传统电影速度6倍的播放速度。想怎么歪着看电影都行。陈枫相信reald3dh将会取代现有的3d技术成为使用最广泛的3d电影技术。
光分技术是被动式的3d电影技术。也就是说，它不需要控制眼镜。色分技术也是这样。可能有些人还会对上世纪80年代的立体电影记忆犹新———它的两片眼镜片颜色不同。如果不戴眼镜的话，这种电影投影出来像是印刷有偏差的彩色画册。戴上滤光眼镜之后，眼前就能出现色彩鲜艳的立体场景。它最大的弱点是容易引起视觉疲劳，已经淡出电影制作领域了。直到2007年。dolby公司开发出dolby3d系统，色分技术才重新热起来。借助放在放映机前的滤光片将投影机射出的光线分成红绿蓝三原色光，并分别投影到屏幕上。通过滤光眼镜来分别接收这些光谱的高频部分和低频部分，同样可以实现立体效果。该技术比传统色分技术好得多。最重要的是，放映机装上滤光片就可以放映3d电影，而取下滤光片，还可以放映传统电影。《诛仙》首映礼上，采用的就是dolby3d＋imax。
只要让两只眼睛看到的图像精确的不同，我们就会看到一个立体的世界。所以主动式3d电影技术采用了另一种思路———控制眼镜的透光。让每只眼睛看到其中一半的画面。只要镜片变黑的程序与显示画面同步，就能构成立体视觉。现在显卡大厂nvidia已经在家用电脑上提供了这种产品，有些电影院也开始使用这种技术。但是它的成本较高。
目前的3d电影技术已经达到了成熟阶段，至于哪种技术最后会成为主流，已经早已不是技术问题，而是另一个问题了。
3d电影并非电影技术发展的唯一方向。例如“巨型超大银幕”imax屏的可视面积比普通电影屏大上10倍左右。且通过多种技术革新来保证在大屏幕上依然能获得清晰良好的视觉效果，更容易让观众产生身临其境之感。在经过30年的发展之后，imax屏幕开始成为人们观影的重要标准。这也是许多文章鼓励大家去看3d＋imax《诛仙》的原因。
看了一下片段，这种场景确实震撼，陈枫感觉弹片咻咻咻地在耳边、眼前乱飞，感觉自己身体都快被弹片打穿了。
“确实不错啊”陈枫赞叹地说道：“这种效果我倒是挑不出毛病来，只是，1oo多个图层你究竟是怎么搞出来的？”
姚易知道陈枫说的是什么意思，便对着他说道：“是这样的，立体电影的特效与传统电影特效完全不同，难度更大……尤其是现在你这种立体技术，我们需要更多的精力才能将想要的效果表现出来，一百六十个图层也不算太多了。”
陈枫点点头，心里倒是想明白了，毕竟，他们现在的是异常强大的立体技术，在对特效的要求上也会异常复杂。
他有点儿脸色沉重，因为现在他有些怀疑这些特效能不能在预计时间中做完，于是，陈枫对姚易问道：“那照这样看来，预定时间之内可能做不完这些特效了，要延长多久？”
姚易皱皱眉头道：“比预计的要晚一点儿吧……不过不会太多，大家加班加点地干，应该能尽快圆满完成的。现在形势比想象中要严峻一些，但也总是有办法解决的……”（未完待续。。）
第两百九十四章宣传
陈枫沉重地点了点头，道：“那你预计需要延长多久的制作时间？”问出这句话的时候他表情也很凝重，毕竟这关系到《黄昏》这部电影究竟什么时候能和大家见面的问题，也关系到他接下来的一些计划。
“两周左右吧……”姚易稍微考虑了一会儿之后给了他一个比较确定的答案：“我们应该能够在七月份之前把电影制作出来。”
“这样啊”陈枫沉吟着，在心中反复推算着这部电影的上映时间，想要考虑清楚这能不能赶得上，能不能来得及。在他原来的想象中，这部电影应该会在2o12年11月25日左右上映，他正在考虑还能不能按照原定计划进行。
仔细想了想之后陈枫说道：“这个度还算不错……既然能够在七月初之前做好，那虽然在时间上稍微赶了点，但还是来得及的……幸苦你们了。”
“没事，这是我们应该做的。”姚易说了一句之后，正准备接着说的时候，陈枫打断了他，说道：“那么资金方面呢？既然工序更加复杂，很多地方需要更多的时间和精力，那制作成本肯定也相应地有所提高。”
“是的，我正想和你说这件事情呢。”姚易面带难色：“说实话，现在确实需要更高的资金投入了，和我们原本的预测相比，特效制作上的难度增加了……”
飓风特效工作室是华宇娱乐公司旗下的一个特效工作室，华宇娱乐公司旗下拥有很多的工作室，但大部分都是编剧工作室，还有些摄像等等工作室，但在特效方面只有一个飓风。
虽然说是华宇娱乐公司旗下的工作室。但亲兄弟明算账，在特效方面上应该投入多少就投入多少。华宇娱乐公司是会把钱直接打进飓风特效的账户上的。而这次，《黄昏》的原本预测的特效投入是两亿五千万，听起来这个数字很吓人，但在实际上，两亿五千万也是一个相当厚道的价格。如果要让国外的公司来负责这种特效，估计要投入至少1亿美元，而且效果绝对没办法与飓风特效工作室相比。
现在，因为特效制作方面要求更高，增加投入也是顺理成章的事情。
陈枫点了点头，然后说道：“你说个数字吧……我一定会满足的。”
“再多两千万吧……比这不能低了。”
“好吧……”陈枫直接点头同意华宇娱乐公司现在实力雄厚。公司账户上至少拥有几十亿的移动资金。两千万实际上对陈枫他们来说只是毛毛雨。
陈枫不愿因为这两千万而让影响电影的质量，要知道在拍摄的时候陈枫就花了不少钱，运用了不少先进的拍摄技术，比如面部捕捉头戴设备与面部表演捕捉还原系统。由于本片超过60％的镜头都要通过表演捕捉完成的cg画面，因而那些特效演员必须身着表演捕捉服。还有装备着微缩高清摄影头的帽子即面部捕捉头戴设备。这些摄影头离演员面部只有几英寸，其工作后对准演员脸部，主要采集他们的面部表情以及细微眼球活动，然后将其输入数据库以丰富cg虚拟外星角色的动作表演。全新的表情捕捉系统可以捕捉到演员的每一个细微表情。飓风工作室的艺术家们运用最先进的电脑生成影像技术把拍摄的人物和环境转化成照片级的虚拟影像，最终把观众带到一个广阔的未来世界。
另外一个更神奇的发明就是面部表演捕捉还原系统。在传统电影制作当中，如果后期当遇到有更改台词，面部动作重设的需求时，一般都会使用adr系统即额外对话采集系统进行修改，即在嘴形无法对上之时。将选取远景活着角色非脸部部分进行补拍以免穿帮。有了面部表演捕捉还原系统，这些麻烦事完全可以迎刃而解。其可以通过已有的表演数据生成新的所需要的面部扫描件和对白捕捉，轻而易举完成修改。
其实，这里面的许多技术在《诛仙》中都曾被运用过，不过与之相比，《黄昏》运用的更多。更透彻而已，因此，别说两千万，就是两亿，陈枫也要咬咬牙拿出来。当然这钱也花的物有所值，《黄昏》在许多技术上都取得了完美的效果。
首先，影片cg与实景拍摄结合完美。在普通影片中cg与实景拍摄结合已经不是什么新技术，这一点我们在电视中的广告中每时每刻都会看到，但是如果是3d影片做到这一点就不是简单的抠图、叠加等可以实现的了！立体拍摄需要至少2台摄像机同步拍摄，但这仅仅是实景拍摄的过程，还有更加复杂的cg内容需要处理。同样cg场景、人物等内容也需要做双眼的处理，到这时候，就不简单是2个摄像机影像处理的问题，还要处理cg内容的焦点、眼距离等，不但实景内容中2幅画面一致，cg中2幅一致，而且要做到2幅实景和2幅cg画面要一致，这样才能产生一个完美的立体影片。从这一点来看，《黄昏》拍摄技术已经后前期制作都已经做到了非常先进。
其次，丰富的镜头运用难能可贵。在普通影片拍摄过程中，镜头的运用是很容易做到的，想从那个角度拍，想拉多长的镜头，想想办法总能做到。但是在立体拍摄过程中，就不是那么简单的问题了。首先，立体拍摄是2部摄像机同步拍摄，那就需要2部摄像机协调一致的工作，这台拉远另一台也要拉远，这台变焦另一台也要同步变焦，而且需要做到分毫不差，并且要做到眼距离与景深保持同步变化。在这些基础上拍摄过程中运用复杂的镜头就是一件非常困难的事情了。因为一旦在这过过程中出现双眼画面不一致，就需要删除重拍，除非压根就不用考虑观众的感受。
第三点，整体处理作风严谨、细致入微。这里有一点与以往的3d电影有非常明显的差别，那就是字幕版中的字幕位置。普通影片的字幕都是固定在一个位置不变的，但是到了《黄昏》的片子里，字幕就是跑来跑去的了。为什么要这样处理呢？同样是为了照顾观众的感受。因为字幕作为立体影片的一部分，同样会影响影片的整体效果。字幕的景深位置，焦点位置等一般是不变的，可是影片的内容却是变化的，这个过程中如果字幕毫无顾忌的叠加在影片内容上，就会让观众对立体效果产生错觉，人眼就会不停的自我调节，这样的结果就是一个字“晕”！观众们将看到字幕跑来跑去，就是因为影片预留的字幕位置避开立体影像的叠加点，不让人眼去强行适应。
还有一点，就是虽然影片说是立体影片，但是并非所有的内容都是立体的，也就是说不是所有的影片内容都是双眼画面。这一点如果没有从事过立体拍摄的朋友可能不会注意到。在影片中，一般景深较远的背景没有做立体处理，因为人的眼睛对于过远距离的景物也没有立体感，就像我们分不清天上的星星那个离我们近，那个离我们远一样，同样我们也分不清1公里以外的景物的位置关系！正是利用了这一点�
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