借着音乐厅优秀的音响系统，立刻就传到了大家耳中，仿佛一下子就带着大家，穿越时空，到那书香弥漫，琴声悠悠的世界里。
先前音乐厅里零星的掌声以及其他窃窃私语的声音，在琴声响起之后，就消失无踪。
观众们都聚精凝神，甚至担心呼吸太大也会影响舞台上的演奏。
在后台的秦放歌，吴亦芬她们也都清晰无误的听到古琴的声音。
林宝卿深厚的古琴演奏功底，以及她自己从小到大所培养出来的良好气质，在这一刻也得到了完美的体现。
这是整首曲子的前奏，也是最重要的时刻，首先你得把观众的吸引力凝聚起来。当然，还有秦放歌要求的格调，韵味。即便是新民乐，典雅，高贵，华丽都是不能丢弃的。
林宝卿是最优秀的人选，她也没有辜负秦放歌和姐妹们的期望，演奏出了完美的开局。
仅仅十来秒的古琴声，就让大家体会到了民乐的强大魅力。
在后台的吴亦芬也满意地点头，并期待着她们后续的精彩表现。
早就准备妥当，已经握好弓弦的冯璐璐和钱淑媛，在该她们表现的时刻，精准无误地切入进来，时机也把握得特别完美，两把二胡的音准，音强，甚至是音色都那么完美，同样的婉转悠扬，又带着二胡独有的亲和力，最接近人声的二胡，特别让人期待。
紧接着，肖静茹的笛声，以及李若离的笙声，也先后切入。
笛声清脆，笙声华贵，为古琴优美动人的旋律，增添了特别的风采。这几种的乐器音色各异，但都特别和谐，尤其女生们特别有默契，彼此的配合也都特别精妙。
之后，其他乐器也都渐渐融入进来，林宝卿的古琴一直所主导的主旋律，也像是攀登台上一样，跟着节奏旋律的行进，渐渐攀爬高峰，而且越来越高。
并且，在这样高处的时候，不管是她的琴声，还是其他姐妹的乐器，依旧有着回环转折的余地，撩拨着大家的心弦，刺激着敏感的神经。
每一件乐器的加入，都带给大家格外新颖新鲜的感觉，有种让人觉得，是第一次听这样的民乐器演奏的样子。
在织体上，秦放歌的编织和处理，也和其他民乐不一样，特别讲究，基础搭得好，可以扩展的空间也就特别大。他也特别擅长处理这样的情况，感觉就像是在建造一座宏伟华丽的宫殿。
不断加入的乐器，让这段前奏的整体越来越丰满。
但旋律依旧是优美动听的，各种线条，和声交织在一起，相互辉映。
在这里，秦放歌也尽显他“旋律暴发户”的财大气粗，各种层出不穷的奇思妙想都被他通过姑娘们手里的乐器逐一实现。精彩，美妙，天马行空，让人目不暇接，又强烈期待。
不管是楼上还是楼下的观众，在这一会，真的是眼花缭乱了。
舞台上的美丽景象就让人心醉，精致的装扮，窈窕的身形，还有她们认真的演奏。哪怕女生们根本没有空理会他们的目光，林宝卿手指在古琴上轻抚，黄静高胡拉得如泣如诉，潘琳娜的架子鼓充满了力量，王紫梓深情地凝望着手里的阮一脸的沉醉，潘琳娜的手指琵琶翩翩起舞
每件乐器都尽情展示着自己的风采，但并没有明显的主题或者是动机，一切似乎都是为了旋律服务，为了悦耳，为了动听，为了吸引观众的所有注意力。
但这一切，都是构架在扎实的基础上的，秦放歌在作曲的时候，就是想在前奏的时候，给观众们留下深刻的印象，各种乐器也都有所预告，扩大观众的想象空间。
及至叶秀玲的热情激烈的高音唢呐吹奏出最高音，以及滕舒婷用键盘模拟的出来灿烂辉煌的高音小号完美配合，所有乐器在攀上高峰的这一刻，集体迸发最耀眼的光彩。
这前面两分钟左右的前奏曲达到了整首乐曲的第一个。
极致的华丽高贵，绚烂耀眼，五彩缤纷，又大气磅礴，似乎一切美好的形容词都能用在这里。
尽管大家都有所预料，但来得如此之快，还是有些超乎大家的心理预期，让他们感受到刺激，当然也就越发强烈，再仔细想想却又觉得合情合理。
在所有乐器演奏出来的音符都绚烂盛开之后，整体迅速回落，高音唢呐消失无声，连黄静的高胡也悄无声息，唯有林宝卿的古琴在轻声演奏着，像是在呼应着乐曲开始的时候，她那优雅动听而又古色古香的音符。
仿佛一切快要归于静寂的时候。
当即就有人就想鼓掌，可在他们巴掌还没来得及合上的时候。
扬琴独特的，晶莹剔透的音色，完美地续上古琴的音乐，镇住了音乐厅里些许的躁动和不安。
初时，扬琴所演奏出来的动机并不强烈，如同涓涓细流，潺潺不止，缠绵婉转，清新优雅。
似乎是要开始独奏，于是，大家的注意力就都集中在了那个演奏扬琴的姑娘身上。
谢晓娟今天晚上穿着一身浪漫高贵的纯紫色，吊带露肩的连衣裙，妩媚优雅，女人味道十足。
她人比较丰腴，但皮肤特别好，挥动琴条的雪白香肩和胳膊，在璀璨的灯光下，也显得特别耀眼。
作为从小就学艺术，尤其是这种传统民族乐器的，谢晓娟的气质相当不错，不仅非常好地驾驭住大紫的颜色，更有让其如虎添翼的势头。
在游佳玉的专业设计下，她的发型也特别讲究，波浪般散落在身后，她的脸蛋不算漂亮，但绝对耐看，雍容大气。
但观众们无疑更关注的是她所演奏的音乐，在她给出动机之后，秦放歌通过各种作曲手法，对她的动机进行扩展，模进，变奏最后编织成一曲优美的，如诗如画的画卷。
谢晓娟从小就对自己的容貌身材并没有什么太大的信心，这也让她可以专心在自己的乐器和音乐上。她平时的练习，也是特别刻苦和勤奋的，打下的基础也特别扎实。
十几年如一日的刻苦练习，让她在舞台上，有了十足的自信和骄傲。
秦放歌为她量身打造的音乐，也把她过去所学的扬琴演奏技巧，完美地展现了出来。
潺潺溪流在汇聚之后成为大河，渐渐奔涌澎湃，她的演奏也变得急促紧凑起来，用的是轮弹的手法。
随着她演奏的进行，观众们仿佛也在随着河流，汇入宽阔的湖中，湖面上微波荡漾，闪烁着粼粼波光，秀丽的山河景色和大自然的迷人风光，让人心醉神迷。分解和弦把这一切的音乐形象，变成现实。
接着，谢晓娟用手里的扬琴，施展她从小学到的各种演奏技法，带领着观众们，体验一次特别的音乐之旅。
反笕和拔弦使旋律清新悠扬；吟音、勾揉使曲调深沉醇朴，清幽典雅；顿音似马蹄轻踏；泛音使意境深远，韵味无穷；滑拔模仿流水，浪花声，强如瀑布飞溅，波涛汹涌，弱似霏霏细雨中流淌的小溪。
鼓音、木音、摘音、才音、击板模拟打击乐音响，强如节日里鸣锣道鼓，弱似深山远寺和钟鼓楼里飘逸出的仙声雅乐；指套滑音既获琴瑟之韵，高雅清音，又可模仿莺啼燕转，瑟瑟风声和惊涛拍岸。
所有的一切，都是那么的惟妙惟肖，如诗如画。
当然，这一切，都不是她自己一个人完成的。好姐妹们的乐器也都次第加入进来，烘托气氛，使得织体更加鲜明丰满，感染力也在逐渐增强。
谢晓娟最该感谢的钱淑媛和冯璐璐，以及黄静和加奈子，她们的二胡，为她扬琴的华丽演奏，增色添彩。
其他姐妹的功劳也都不可忽略，在这一刻，她们都敢当配角，重点突出她和她的扬琴。
还有作曲者秦放歌，他在这段扬琴协奏曲中，充分发挥了他自己丰富的想象力，并创造性地运用他珍贵的创作天赋，把这些演奏技法，完美地组织起来，做成优美如歌的旋律
第657章 民乐（）
谢晓娟一直在全神贯注的演奏，认真起来的她，有种别样的美，那是超乎于她略显平凡外表的美丽。新中文蛧尤其在她手上的琴条，敲击在琴弦上的时候，时而如潺潺溪流，时而如波光粼粼，更有瀑布飞溅的时候。
在各种不同意境下，谢晓娟脸上神情动作都恰到好处，有种特别的古典韵味。也是因为她不把自己更多的精力集中起来，放在扬琴技术练习和自身内涵品格等的修炼上。
秦放歌在创作的时候，给写她们每个人当主角时候的协奏曲的时候，曲式结构也都相当完整，有动机，然后发展成为呈示部，再到展开部和再现部。在展开部的时候，也就是每个人所主演奏的小阶段，最后是尾声。
作为第一个吃螃蟹的人，谢晓娟也把他创作的这些特征都完美地表现了出来。演奏到奔涌入海流的时候，也是她最激情四溢的时候，她的整个身子，都迸发出了超凡的能量来，这也是真正考验她扬琴演奏技法的时候。她也没有让自己三个月的努力化为泡影，姐妹的鼓励，教授的指导，秦放歌的期待，父母的教导，都让她把压力化为动力，演绎出最灿烂的篇章来。
滕舒婷和林宝卿她们也都极力配合，让谢晓娟所演奏的音乐形象，更加生动活泼，活灵活现。这时候，也是特别能体现她们姐妹默契的时候，各种乐器和声的时机，退出的时间线，都必须掌握得分毫不差才行。她们也完美地做到了这点，让好姐妹的演出更加精彩。
扬琴主奏，其他乐器协奏，辉煌灿烂，可繁华终有落尽的时候，大江入海之后，一切又重新归于柔和，平静。
这时候，二胡又站出来，成为新的音乐力量的源泉。
负责演奏的是钱淑媛，在外表上，她和谢晓娟看起来最像是亲姐妹。体态都很丰腴，连性格也都差不离，尤其在对音乐的勤奋和执着上，更是出奇的一致。
钱淑媛今天穿的是昨天秦放歌帮他挑选的那条漂亮的蓝白连衣裙，也让她整个人身形显瘦，连专业的造型师游佳玉都夸她这条裙子选得好。当听说是秦放歌帮忙选的时候，游佳玉还开玩笑，叫秦放歌不要去当造型师，要不然她们就没饭吃了，还惹来大家一阵笑声。
她的发型也是游佳玉特意设计过的，和秦放歌也是英雄所见略同。不过游佳玉明显更加专业，让她把头发散落下来遮住略显圆的脸庞时候，也是发饰上做了手脚，使她的脸蛋看起来更加娇小。
钱淑媛的五官其实是相当不错，这样精心打扮之后，更多了几分贤淑温柔的美。
在音乐风格上，钱淑媛并不像黄静一样激烈。她给秦放歌的动机，也都是比较温柔平和的。
这肯定是难不倒秦放歌的，他对动机做出扩展之后，进行各种变奏，色彩也在不知不觉中，变得更加缤纷多姿起来。加上还有其他姐妹的协奏，和声，和弦，以及庞大织体的加入，也使得整体的音乐形象更加立体和饱满。
而在这其中，秦放歌也仔细考虑过二胡这件乐器的特征，以及钱淑媛自己本人的二胡演奏水平。
品心而论，她的天赋和演奏技术比黄静还是要差些的，但这并不要紧，秦放歌有的是办法扬长避短。但他又格外增加了难度，和她性格相符合的，这种比较慢速，而且重情感的演奏，也特别考验人的功底，二胡和其他乐器一样，并不是演奏得越快越好的。学生们最怕的，就是特别慢，需要缓缓来的曲目。
目的也正是让钱淑媛在练习中成长，尽管只是短短的三分钟左右的，当主角的时间，背后所需要付出的努力，却是百倍，甚至于千倍于三分钟的时间。
为演奏好这段二胡，钱淑媛跟秦放歌请教，跟黄静探讨，和冯璐璐一起努力，也跟她自己教授一起研究。在加上她自己勤奋不懈的努力，三个月之后，钱淑媛的二胡整体演奏水平都非昨日阿蒙，连她自己都觉得特别惊讶
除了增加二胡的演奏难度外，秦放歌在这部分曲子的精彩程度上，并没有打丝毫的折扣。
这也是他当初呕心沥血，花了差不多半个月时间闭关的原因。
旋律依旧美妙动人，这是整首曲子的特征，也是最困扰从古至今的作曲家的地方。这东西，真的只能靠灵感，灵感的来源，还是天赋，以及冥冥中力量的恩赐。
秦放歌仿佛是上天的宠儿，除了这些美妙无比的旋律之外，还有很多隐藏在其中的东西，就连黄静冯璐璐她们的二胡和声中，都蕴藏着无数精彩纷呈的乐思。她们的二胡作为和声，帮助并突出钱淑媛的二胡，演奏的乐句自然是不一样的。
三分钟的宝贵时间，不管是作曲的秦放歌，还是负责演奏的钱淑媛，都将其发挥到了极致，都不肯浪费哪怕一秒的时间。
二胡最接近人声，也特别能打动人的心弦，在行进中不断攀登高峰的时候，各种游刃有余的回旋，也特别吸引人。到达这段旋律顶峰的时候，连节奏都变得明快活泼起来，一贯比较沉静温婉的钱淑媛，也把二胡拉得前俯后仰，但在大家看来，这却是一点都不夸张。倘若的激进派的话，恐怕会更加的激情四射。
钱淑媛在演奏完这段二胡之后，也不由得长长地松了一口气，她总算是没有让大家失望。
而从钱淑媛的二胡担任主角的时候起，在音乐厅后台的大家，都快挤在了一起。前面上台演奏的同学，也都不去管其他事情，专心聆听舞台上的演奏。秦放歌占据了有利地形，默默地关注着，祈祷着。
舞台确实有它魅力四射的地方，这些锦瑟华年的女生们，在舞台之上的发挥，比平时排练的时候，更出色，更有热情。也让他想起黄静说的，“有观众和没有观众，观众多和观众少，感觉是完全不一样的。”
今天晚上的华夏音乐学院音乐厅，满座不说，在过道上，都站了好多学生，这对她们来说，就是最大的激励和鼓舞。
二胡声渐渐淡出之后，陈天虹的琵琶重新登上历史的舞台。
到这会，音乐厅的观众们也渐渐摸清了秦放歌创作这首民乐大合奏曲的思路�
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