秦放歌更本不受影响，从他指尖流淌出来的音乐，一如既往地稳定，浪漫而优雅。
到第二乐章的时候，更是将这些种种美好的东西，绚丽到了极致。
尤其对没有听过的邓红梅和吴泓芹来说，更是如此。
她们在仔细研读曲谱的时候，已经想象过，这个乐章会如何动人。
可事实证明，她们的想象力还是太薄弱了点。
当然，也有可能是秦放歌的钢琴演奏太过美妙，感染力太强的缘故。
甜蜜，幸福，浪漫，多情，激动，兴奋，期盼等等美好的感觉，让她们仿佛嗅到了爱情的味道，流淌在空气中，沁入她们的心脾。
好在吴泓芹意志比较坚定，没有忘记她自己的责任，继续尽职尽责地将钢琴伴奏演奏下去。虽然她自己都觉得有些不如人意，拖了秦放歌的后腿，可他并没有什么责怪的意思。
第三乐章，气氛开始改变，变成了热闹欢腾，让人尽情欢乐的舞会。
肖雨然听着听着，心下也在琢磨，光有爱情也是远远不够的。
在钢琴华丽丽的琶音中，配合吴泓芹用钢琴演奏出来的，激情似火的和弦伴奏，整首曲子在灿烂辉煌，炫光四射中华丽谢幕。
邓红梅带头鼓掌，肖雨然连忙跟上，连吴泓芹在手脚酸软之余，也起身鼓掌，恭喜秦放歌又创作出一首优秀的作品。
秦放歌笑着说谢谢，也说，“还得看后面的乐队曲谱写得怎样，感觉困难还是不小。”
邓红梅笑着说，“就钢琴部分以及第二钢琴的情况而言，这首协奏曲已经是特别成功的了。乐队曲谱的话，肯定没有那么复杂，难度也没那么大。说得不客气点，乐队曲谱人现在的作曲家都写得出来，但这钢琴曲部分，就我所知，这几十年来，还真没有一位作曲家，能写出这么华贵浪漫的作品来。尤其是这第二乐章，就我个人感觉而言，也只有浪漫主义巅峰时期的路德的作品，能与之想提并论。”
“秦老师的钢琴表现力，在第二乐章的时候更是体现得淋漓尽致，其中的种种唯美和浪漫，仿佛能嗅到其中的醉人芬芳。”吴泓芹也跟着点头赞同。
秦放歌倒也不用那么谦虚，笑着接受下来，肖雨然也发表了一下她自己的看法。重点提及他和吴泓芹的配合默契，“感觉比中午的时候，钢琴独奏，更加扣人心弦。”
邓红梅则再次感叹，“听了之后，感觉都让人年轻了不少。这样的曲子，也只有你们年轻人才能创作得出来，爱情激发的灵感和火花。可以趁着现在青春，多去爱，多去感受，真到上了年纪，激情退却，恐怕也很难在创作出这样的作品来。”
秦放歌点头答应下来，邓红梅却像是打开了话匣子，“之前秦放歌的那首有很多变奏的咏叹调，就让我们特别担心，一点不像是年轻人创作出来的作品。不说暮气沉沉，其中所蕴含的东西，真的只有经历过很多事情，有着丰富的人生经历才能创作，并演奏出来。现在你能创作出这样热情似火的关于爱情的作品，也能让我真正放心不少。年轻人就是要有朝气，爱情也是人生必须经历的情感，有过真正的体会，才能谱写并演绎更加刻骨铭心。但我对你也有一个忠告，希望你能好好经营这段情感，不要误人误己”
秦放歌连忙点头表示受教，邓红梅很快就又转变话题，不在他的私事上发表更多的意见。她更清楚的是，即便她说了也没什么用。秦放歌这家伙心志成熟，做事相当有主见，都说人不风流枉少年，他这样才华和长相，的确非常能吸引女孩子喜欢。只希望他不要把事情弄到不可收拾的地步就好，这也是邓红梅对他最低的要求了。
不过邓红梅也知道，他这辈子，惹出来的风流债肯定不会少。
从历史上那些著名音乐家的情史就可以看得出来，天才总是会做出些与众不同的事情来。
但对其他人来说，音乐家最重要的还是他的音乐作品，其他什么的，都没那么重要。
哪怕是私德有亏之类的情况，女人多也算不得什么，只要不是强迫的，假以时日，说不定还能传成一段风流佳话。
邓红梅很快回到主题，认真就刚刚的演奏情况进行分析。
秦放歌那边不用说，他自己是创作者，他的演绎就是最完美的，也是最权威的。那也是他的爱情，其他人感受其中的美好与动听就行，要说他演奏得不好，就是找骂。
主要还是讲吴泓芹的问题，邓红梅先说她进步的地方。诸如第一次演奏，就能层次分明，声部也分得清楚，和秦放歌演奏的钢琴主曲部分配合也相当不错，情绪基本到位等等。
秦放歌也配合着说了他的看法，吴泓芹这几个月的勤学苦练，也确实取得了不俗的成绩。肖雨然也附和两句，表示佩服吴师姐的演奏技术和风格，也指出这首钢琴伴奏难度特别高。
然后，邓红梅开始指出她需要进步的地方，不过用词还是挺委婉的。
吴泓芹侧耳仔细聆听，尤其是秦放歌的意见和建议。这种模拟交响乐队的钢琴曲，本来就不好弹，声部太多，秦放歌这家伙又为了追求完美的效果，难度就更加上了一个层次。
吴泓芹最后提出，“能不能请秦老师弹一回，帮我做个正确是示范”
秦放歌没什么意见，邓红梅更不会有意见，她倒是巴不得秦放歌能多做示范。她自己虽然也曾是著名的钢琴演奏家，但现在更多转职钢琴教育家，演奏出来的效果，肯定比不得秦放歌。而且，邓红梅也迫切的希望，她学生们将来的成绩，能够超越她。这也是天底下所有老师的期盼，无私而伟大。
秦放歌要担任钢琴伴奏的角色，当然不可能让他自己一个人来干弹，也必须有人和他配合。
弹奏钢琴主曲的任务不用说，就落在了肖雨然身上，邓红梅还问她，“有没有信心弹好”
肖雨然俏声回答说有，然后又补充了一句，“不过需要一段时间的练习，这会的话，我可不敢保证效果。”
邓红梅就笑，“那是当然，你要这么快就能弹好，那你就比秦放歌更天才了”
肖雨然不好意思地笑笑，吴泓芹也鼓励她，“小雨你尽全力演奏就好，我刚刚弹成那样还不怕呢”
肖雨然就说，“吴师姐刚刚演奏得相当好啊和秦老师的配合也特别棒。”
吴泓芹又谦虚一阵，邓红梅就让她们不要相互吹捧，好好准备演奏的事情。
肖雨然连忙应声，还表示要酝酿一下，倒是又把邓红梅给逗笑了。
她在酝酿情绪的时候，秦放歌则和吴泓芹邓红梅讨论下关于这钢琴伴奏的事情。
不用邓红梅和秦放歌多提醒，吴泓芹也会认真听秦放歌演奏，当然，她的眼睛也不会错过。虽然她们有开dv进行录像，可以事后再查看，仔细回味，但肯定比不得现场观摩，效果来得那么好。
秦放歌在对她们的教学中，一直都在强调细节，这也是吴泓芹肖雨然一直特别在意秦放歌亲自演奏的原因所在。
等肖雨然准备好了之后，秦放歌用钢琴模拟的交响乐团就开始演奏。
这一下，邓红梅，吴泓芹以及肖雨然都听出了其中的差距来，作为对比的，自然就是刚刚吴泓芹演奏的版本。
如果说吴泓芹演奏的时候，是平面的，那么，现在秦放歌演奏出来的效果，就是真正立体的，全方位的视听效果。
在各个声部的处理上，秦放歌都追求尽善尽美。
高声部的小提琴小号，钟声部的中提琴，低声部的大提琴低音提琴长号等等，在秦放歌的演绎下，音色分明，清晰明亮。一瞬间，仿佛都让人产生了这真是一只交响乐团在演奏的错觉。
吴泓芹来不及自责和懊恼，大脑和眼睛都使用到了极限，目不转睛地看着秦放歌在琴键上尽情飞舞的双手。耳朵也树得直直的，争取不漏过任何一个音符，这对她来说，可是相当难得的学习的机会，不抓住的话，她会后悔一辈子。
肖雨然听着也心生感慨，不过她同样不敢疏忽，从某种意义上来说，她这次的任务更重。尽管她已经亲眼看见亲耳聆听秦放歌演奏了两遍，但仍旧显得不够，快到她演奏的时候，她的心情激动万分
第522章 考验（）
肖雨然很聪明，也很有天赋，可不管是她自己还是邓红梅她们，都不指望她能在第一遍演奏的时候，就做到最好，尽她自己最大的努力就行。
秦放歌就更宽容，他自己游刃有余地演奏的时候，还会给她鼓励的眼神。
可惜这会肖雨然一心扑在钢琴演奏上，根本不敢分神。
她的记忆力也没有好到背谱的程度，邓红梅这尊大神亲自替她翻谱，肖雨然更不敢胡思乱想。
好在她的基本还算扎实，也肯下功夫去研究，这一路弹下来，邓红梅脸上没有什么不悦的表情。
不过在最华丽浪漫的第二乐章的时候，肖雨然的处理和秦放歌还是有些不同的，要她完全按照秦放歌的演奏的话，她根本也做不到。干脆随着性子，自由发挥了
对浪漫唯美的音乐，女人的感受越发细腻，敏感，纤细。肖雨然平时看着大大咧咧的，可对于爱情，还是满怀着少女的憧憬和期待。
给邓红梅的感觉就是小家子气，但肖雨然自己却是乐在其中。
但她也只敢在这上面充分展开她的想象力，第三乐章那样热闹欢乐的场景，肖雨然就不敢再随心所欲了，否则，肯定会被邓红梅给骂死的。
秦放歌的钢琴伴奏自然是没有任何问题的，甚至他的情感色彩，也能跟着肖雨然的演奏，一起协调变化。
一首完整的协奏曲下来，肖雨然还有些忐忑，生怕被邓红梅给批评。
邓红梅却一反常态，表扬了她两句，“小雨弹得很不错，对于爱情，每个人都有自己的理解。所演奏出来的音乐形象，也不会完全相同。”
她很快就又把矛头转向秦放歌，“秦放歌你也听到了，别人想要演奏出你那样的味道，根本就是不可能的。或多或少，都会有演奏者自己的再创作在里面。这首协奏曲，你还是不打算自己上台演奏”
秦放歌还是一如既往地说没时间，还加了句，“和乐队以及指挥合作什么的也挺麻烦的，不想去烦心。”
邓红梅又是好气又是好笑，问他，“你不亲自上台演奏，宝卿会怎么看”
秦放歌笑，“她已经听过的演奏了，而且，她也支持我的决定。”
邓红梅良久无语，然后才说，“好吧，看来找了宝卿这样好的女朋友，才是你最幸运的事情。”
秦放歌笑着点头，然后也讲，“我觉得小雨和泓芹都弹得相当不错的。”
邓红梅却说，“她们可都是女孩子耶感觉还是不一样的。算了，先让她们练习着看吧”
然后，她就让两个女生自己先总结，她则跟秦放歌说些乐队曲谱的事情。
邓红梅和交响乐团合作过很多次，也知道其中的一些明里暗里的规则，指挥自行其是的多，乐队那么多成员，要让大家都特别的认真对待，也特别难。
她说这些，也是给秦放歌一个参考。
让他能创作最好的作品来，邓红梅的意见是，像是小提琴首席以及其他乐器首席的曲谱，一定要做到规范，不仅是由他们带领各自的乐器组进行演奏，也要和钢琴主曲部分进行呼应协作。甚至，钢琴演奏者可以以他们的演奏，作为整只交响乐队的参考标准，而不用在纷繁复杂的交响乐团中去寻找不现实的目标。
能作为乐器组的首席，演奏家本身的实力一定是相当突出的，就算不是凭借实力，那也是得有相关的关系，才能混到首席去的。
指挥的话，也是通过各个乐器组的首席，来指挥整只交响乐队的。那种特别厉害的指挥，能听清楚乐队里面每件乐器的声音，然后对其中不合群的加以督促改正，想要在其中浑水摸鱼，可就不是那么容易的事情。
但很多时候，演奏协奏曲的演奏家，最容易和指挥起冲突，尤其是在对同一首曲子，有不同看法的时候。也都是为了各自心中的理想和艺术，这样的矛盾也是相当剧烈的。当然，最终肯定有一方会妥协的，或者各自退让半步，能完美地配合，也是极少情况的。
秦放歌仔细倾听邓红梅的这些经验之谈，协奏曲就是这样的，或许也正因为如此，各种大赛中，都会有协奏曲的演奏。就是考验参赛者和交响乐队以及指挥的沟通，配合，甚至是妥协的能力。要能在协奏曲上，演奏得特别出彩的话，也就能证明参赛者的能力。
而不管是这个世界还是他原来所在的世界，经典的钢琴协奏曲都可谓是数不胜数，也经久不衰。无数练习钢琴，小提琴以及其他乐器的演奏家的，都以站在最高的舞台上，和国际上最著名的交响乐团，以及最负盛名的指挥合作为荣。
至于更高级的交响乐的话，更是把主动权全部交给了指挥，交响乐曲基本也没有独奏家们的用武之地，甚至都不会配备钢琴。即便是第一小提琴组的首席，在其中的重要性，也远远比不得钢琴协奏曲或者是小提琴协奏曲中钢琴小提琴的角色那么重要和出彩。
邓红梅她们这一认真起来就真的忘记了时间，吴泓芹和肖雨然两个女生就不用说，和秦放歌相比的话，她们不足的地方实在是多得数不清楚，都在用功。
有秦放歌这个演奏技术以及艺术处理最顶级的大师亲自示范，她们能从中学到很多东西，哪怕只是模仿，也要比其他学钢琴的学生，收益多得多。
吴泓芹更在意的还是钢琴伴奏的部分，也是真正考验钢琴演奏基本功夫的地方，在协奏曲的钢琴主曲部分，她的灵性和思维跳跃能力，比不得肖雨然那么洒脱和天马行空。她也无意朝那方面，只有认清楚自己的优势和劣势，才能钢琴演奏这条道路上走得更远。
吴泓芹的目标就是有朝一日能和秦放歌一样，把各个声部都演奏出各自缤纷多姿，精彩纷呈，�
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