至于秦放歌，约瑟夫并不是他的忠实粉丝，也没赶上他当初在罗马歌剧院的演出。但约瑟夫还是相当有兴致的，他并不拒绝新的天才，也乐意见到人才辈出的情况，何况是秦放歌这样子正面评价相当高的音乐家，光是作曲一项，他的才华就得到了约瑟夫的认可。约瑟夫并没有什么狭隘的思想，而且这音乐艺术，也是全世界共同的语言，不分国家和种族的。
这不，一场钢琴协奏曲听下来，站在顶楼的约瑟夫觉得特别满意，他这张二十欧元的站票，真的物超所值。和他一样在站票区的，也有几张熟悉的面孔，音乐会开始之前也有相互交流。演出之后，他们就只顾着鼓掌以及欢呼去了，其实也不用相互交流，就能从整个站票区，乃至整个音乐厅的气氛中判断得出来。
秦放歌的作曲能力，以及他的钢琴演奏水平，跟交响乐队的协奏能力，得到了现场观众们的一致好评。
最让约瑟夫欣赏的，就是他对音乐的态度，不扭捏作态，搔首弄姿，连面部表情都是极少的，自信从容，优雅大方。但在他的演奏中，却是蕴涵了几乎所有的情绪，激烈时候特别狂野奔放，温柔时候也真的能让撩动女士们的心弦，真正用音乐打动人。
在见到秦放歌之前，约瑟夫甚至都不太相信，这个都不满二十周岁的年轻人能创作那么多优秀的音乐作品来。但只是亲自欣赏了秦放歌的演出后，约瑟夫收起了他之前还存在的那点疑惑，坚定又坚决的认为，这就是秦放歌自己的音乐作品，这个世界上，也真找不出谁能把这首钢琴协奏曲演奏得比他更好，寥寥几个顶尖的钢琴家，约瑟夫觉得他们都没有秦放歌这么高超的演奏水平，除了他的钢琴演奏技巧无可挑剔，让人看得赏心悦目外，在情感的表达，以及节奏的掌控，还有现场强大的艺术渲染力，都是无人能与之匹敌的。
约瑟夫自己似乎都跟着他的钢琴声穿越时空，经历了一场如梦似幻，瑰丽又刺激，高、潮迭起的丝绸之路冒险之旅。
秦放歌这个作曲家，是节奏把控的顶级高手，这一点，不光体现在他熟练而精巧的作曲技巧和手法，第二钢琴协奏曲就是典型。他甚至把整场交响音乐会的节奏都安排得相当不错，两个青年女钢琴演奏家的出场，也让现场的观众们，包括约瑟夫在内，都觉得耳目一新。
不管是吴泓芹还是肖雨然，两人的面孔，在国际舞台上都是新鲜的，两个姑娘的颜值身材都相当不错，但这对于约瑟夫这般年纪的老观众来说，并不是什么加分项目。他们也是见过了太多太多的演奏家，长得漂亮的还是丑的都有，有的如流星划过夜空，一闪即逝，有的则是慢慢成长了起来，技术水平都在日益提高，也长期活跃在国际的演出舞台上。
约瑟夫最看重的，还是她们的实际水平如何，有没有更进一步的潜力，这也是相当重要的一点。
她们两人舞台上的艺术风格有很大的不同，但毫无疑问，两姑娘都是特别有实力和潜力的，最起码，约瑟夫自己是非常喜欢她们演奏的。除了秦放歌这个作曲家的水平相当高，这也是他这些音乐作品在公众场合的首秀。对于现场的观众们，包括约瑟夫在内来说，这也是相当有意义的一件事情，他们这完全可以算是见证了历史……
这个起源，也是因为超级天才作曲家秦放歌的独特性格所决定的，他讨厌简单的重复，每场演出都会玩出不一样的花活来。在第二钢琴协奏曲，第一小提琴协奏曲，第一交响曲这样的大型乐曲没办法更改的情况下，就把心思花在了这几位美女嘉宾所演奏的曲目上，还有就是最后他的返场曲。
这些功课约瑟夫还是做得相当充分的，在经过他的现场鉴定过之后，也越发认定了秦放歌简直不是人的结论，要不然这人和人的差距也实在太大了！媒体常说他是受过上帝祝福的宠儿，甚至讲他就是上帝在人间的化身，约瑟夫觉得一点都不夸张，甚至还有些太谦虚了。
等秦放歌和龙雪瑶联袂出场的时候，约瑟夫都觉得自己这个老家伙，对于这样金童玉女的组合，也跟其他观众一样，莫名其妙的变得亢奋起来。连他自己也得承认，这就是个看脸的社会……连他都不例外。
小提琴演奏家中美女数不胜数，但颜值身材到龙雪瑶这样程度的，还真是少之又少。
然后，特别值得一提的是，约瑟夫也有居高临下，观察了整个音乐厅的情况。和过去的音乐会有着相当大差别的是，这次的年轻人特别多，根本不是以往他们老年人为主的局面。
这原本也是他们比较担心的事情，等他们这些老家伙去世后，古典音乐是不是就要真的被扫进历史长河中去了。
但秦放歌这个惊人的吸粉能力，也是硬生生给古典音乐带来了许多的新生力量，不管这些年轻人究竟是冲着什么走进歌剧院音乐厅的，他们能多了解古典音乐，能到这现场买票欣赏，就是特别值得所有古典音乐爱好者们欣慰的事情。
对于年轻人爱追星崇拜各种偶像的现象，约瑟夫是比较理解的，体育运动的粉丝就特别多，特别意大利这样的足球强国，球星们的待遇可是相当高的。但他还是更喜欢古典音乐，也希望有朝一日，古典音乐的演奏家们也能有这样的高的人气和地位。
但在秦放歌出现之前，约瑟夫并没有见到有这样潜力的艺术家。可今天的音乐厅现场，也让约瑟夫认识到了，秦放歌是真有以一己之力，改变古典音乐现状的人！
哪怕这些年轻观众都是被秦放歌的颜值所吸引来的，那也是对古典音乐界莫大的贡献。新观众的培养，都是要有一个过程的，也确实存在着相当门槛的，让他们感兴趣只是第一步，如何能吸引他们，主动去了解更多古典音乐的知识可不是容易的事情。
但显然，秦放歌干得相当不错，约瑟夫在音乐会开始之前，就有听到身边年轻人的探讨，说得都头头是道的，不像是一点古典音乐基础都没有的人。那样的观众约瑟夫可是见得多了，在歌剧院中更多，连要演出的歌剧主要讲的是什么都不知道的观众也大有人在。
这个世界上，从来就不缺附庸风雅的人。
约瑟夫自己当然不是那样的人，他听音乐会，欣赏歌剧就是看演奏家和歌唱家们的实力，能不能让带给他新鲜的体验和感觉，这才是最重要的。当然，颜值高看起来心情也会变得好些这点也是无可厚非的。他这算是比较客观的，也会有观众觉得长得太好看的话，其实并不是什么好事，容易让人把主要注意力放在外表，而忽略其内涵。特别媒体推波助澜之下，“花瓶”，“胸大无脑”，“银样枪头”诸如此类的形容词就是专门为颜值高的人准备的。
这番秦放歌跟龙雪瑶的超高颜值组合，也不免让约瑟夫心中稍微有点担心，但舞台上的两人却是信心满满。秦放歌一直是那样的自信从容，龙雪瑶这姑娘身上也像是充满了无穷无尽的活力，元气十足，笑容灿烂迷人。
这对组合的演奏很快也就开始，都不用约瑟夫这样经验丰富的老江湖出马，其他观众都看得出来，这两人之间肯定是有故事的，特别坐前排的观众看得最是清晰，恋爱中的女人表现最是突出，龙雪瑶还没什么掩饰，她也不懂。
还有就是，秦放歌这个世界最优秀的作曲家钢琴家，竟然为龙雪瑶这个之前名不见经传的姑娘担任钢琴伴奏，她这面子也真是够大的！
两人钢琴和小提琴的配合演出，也让现场的观众们大开眼界，他们的配合特别默契，秦放歌的钢琴也完全充当了伴奏的角色，他的演奏，就是为了更好的衬托龙雪瑶手里的小提琴。
她也不负所望，一把小提琴演奏得炫酷无比，最高深的小提琴演奏技巧到她手里，就跟寻常的练习差不多。她的演奏极具美感，长得好看在小提琴演奏时，也真的太有优势了……就算她演奏得不怎样，观众们都是可以接受和原谅的。何况龙雪瑶的实力相当强，她的跳弓揉弦，很多资深的小提琴演奏家，看了之后都会觉得汗颜的。
这带给约瑟夫这样观众的视觉效果也是相当震撼的，当然，约瑟夫更在意的是听觉效果，她所演奏出来的音乐水平。
答案是肯定的是，约瑟夫只感觉她这一刻钟不到的演出，完全超越了她这个年龄段常有的水准，真不知道该说秦放歌的教学水平高还是她的音乐天赋好。
第1622章 专家（）
龙雪瑶今天在舞台上所演奏的第一首曲子，是秦放歌写给她的第六首小提琴随想曲。她是打算把他的这些随想曲，全部都演奏一遍，这样子在交响音乐会上的时候，不光可以做到不重样，还得抓紧点时间，才能全部都拿出来。
今天下午的交响音乐会，除了约瑟夫，鲁奇这样的观众外，资深的古典音乐同行也是相当多的。像是指挥家，小提琴演奏家，钢琴演奏家，作曲家等等。
他们的专业水平，也比普通观众高了太多，除了对秦放歌的几首大型乐曲比较感兴趣外，这些由年轻漂亮的女演奏家们所演奏的曲目，也都特别有兴趣。对他们来说，这完全可以算是大鱼大肉中的小菜，清新可口，也是必不可少的。
亚历山德罗就是一位业内有名气的作曲家，不过他是以为电影配乐而闻名的，。如果单纯只是做古典音乐的作曲家，在现在这样的社会里，根本就养不活自己，这也是他格外羡慕秦放歌的地方。当然，秦放歌这个作曲家，其实也做了相当多作曲家工作以外的使事情，就像是现在舞台上，充当钢琴演奏家以及即将要上台进行小提琴演奏，整场交响音乐会，都是他自己的原创作品。
偏生都还这么受到观众们的热烈欢迎，再想想自己的几部钢琴协奏曲以及交响曲，亚历山德罗真的欲哭无泪，凭借着他的努力和人际关系，跟其他大交响乐团有搭成协议进行演出。可不管是观众们的反响，还交响乐团以及演奏家们的反馈，都不尽如人意，演了没几场就彻底没影了。
上座率不理想，交响乐团那边也不会傻到继续进行演出，都是挺现实的。钢琴演奏家那边也差不多，都还是以市场为导向的。而最让亚历山德罗哭笑不得的是，他为电影所作的各种配乐，在市场上的演奏频率反而要高得多，评价也好了一个层次。
这甚至让他开始怀疑人生，他可是正二八经的作曲系科班出身，从小耳濡目染的也都是古典音乐，理想是成为像贝利尼一样伟大的意大利作曲家。
这也不光是他一个作曲家遭遇的困境，其他作曲家们也都有同样的境遇，看看现在古典音乐演出市场中，演出频率最高的那些作曲家和曲目就能明白。
所以，亚历山德罗也想现场欣赏一下秦放歌的交响音乐会演出，看看他这么受观众欢迎，究竟有什么秘诀。
话说秦放歌的音乐作品，亚历山德罗也是了解得相当多的，现在资讯发达，即便不想主动去了解，也会在不知不觉中被动接受。古典音乐圈并不大，人与人之间也都有着千丝万缕的联系，只需要通过其中几个人，两个圈子里以前相互不了解的就可以建立起关系来。
再说了，市面上秦放歌音乐作品的曲谱以及唱片，也都是可以找到的。
秦放歌给亚历山德罗的第一印象就是，这小伙子长得真的帅！才不是由于亚历山德罗自己是同性恋的原因！在古典音乐圈里，这也不是什么避讳的事情，本来也是私人的事情。至于秦放歌，全世界都知道，完全唐璜一样的花花公子，绝对的直男。
和亚历山德罗抱有同样想法的人还真是不少，特别他们圈子内的同行，都说没有调查就没有发言权，没亲自听过秦放歌的音乐会和歌剧演出，所有的猜测疑惑，都有些可笑。
一曲钢琴协奏曲欣赏下来，亚历山德罗只恨上帝不公平，凭什么给了秦放歌这样的才华？难道他真是上帝的私生子，或者干脆就是上帝下凡？秦放歌的表现越是出彩，对他们这样的作曲家同行来说，打击就越大……尤其这货才二十岁不到啊！这让他们有这辈子都活狗身上了的感觉。
打击得多了，亚历山德罗倒是慢慢习惯了，毕竟人都要是接受现实的，他也没办法跟开挂的人去讲道理不是！
接受了这样的设定之后，看他钢琴演奏水平都那么高，亚历山德罗除了内心卧槽外，也没其他什么好吐槽的。对比他自己这个作曲家的钢琴水平，简直吊打啊！他甚至在想，要是自己有跟秦放歌一样的钢琴演奏天赋，说不定就当钢琴家去了！
秦放歌在作曲上的天赋毋庸置疑，一曲《丝绸之路》的钢琴协奏曲，也让亚历山德罗彻底服气，以至于亚历山德罗觉得秦放歌这货根本就不是正常的人类，“我不跟挂壁比”，这样的自我安慰会让他好受很多。
捷克著名作家米兰昆德拉在《不能承受的生命之轻》中写道：人生如同谱写乐章。人在美感的引导下，把偶然的事件变成一个主题，然后记录在生命的乐章中。犹如作曲家谱写奏鸣曲的主旋律，人生的主题也在反复出现、重演、修正、延展。安娜可以用任何一种别的方式结束生命，但是车站、死亡这个难忘的主题和爱情的萌生结合在一起，在她绝望的一刹那，以凄凉之美诱惑着她。人就是根据美的法则在谱写生命乐章，直至深深的绝望时刻的到来，然而自己却一无所知。
道理都是相通的，特别是亚历山德罗这般年纪的作曲家，对他来说，人生的经历阅历各种成长，都会成为作曲的源泉。没有这样经历的秦放歌，为什么能写出那么多博大而深刻的音乐来，至今仍旧是一个谜。所以，对他这个原创者的身份，存在很多疑惑和质疑，也是最正常不过的事情。
不过在看到秦放歌本人之后，亚历山德罗也完全可以确定，现在市面上所流传的他音乐作品，应该就是他本人的无疑了！他作为古典音乐界的同行，之前在彩排的
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