电影剧组和演员出发去意大利前，秦放歌又还是请大家吃了顿饭，也还是火锅，比较适合电影剧组这么多人。要不然就只有跟平时一样的盒饭了
然后一起去的杭州机场，剧组包了架新联航空的飞机直接飞罗马，秦放歌自己则是回燕京去。
分别前，倒是不用特别叮咛嘱咐，该讲的，在剧组主创团队召开会议的时候，都已经全部协商好。秦放歌表示对他们的专业水平很放心，虽然大家不免在心底吐槽他几句为毛还那么多事，但谁也没有讲出来。不管怎么说，大家都是希望把这部电影拍好的，秦导演和大老板的话还是要听的。何况，秦放歌也不是乱搞，他只是太苛求完美。
徐晶这几天过得很开心，真正由内而外的忙碌和充实。徐新怡每天也都会跟她碰面，对她的状态也是特别关注，看着这个仿佛脱胎换骨的堂姐，真的给她焕然一新的感觉。
徐新怡在剧组也是比较受照顾的，当然，她的生活有嫂子谢无瑕帮忙照料，这次出国拍电影也没有另外请助理。她这就算是比较大牌的，要知道，主角詹姆斯和男二号艾伦都是孤家寡人来着。
意大利那边是导演穆齐奥的主场，不过秦放歌倒也不用担心会整出什么幺蛾子来。他把导演的名头拿在手里，当初请的时候也都有说明白，电影剧组里究竟谁做主，现在一切按部就班的来就行。
电影的拍摄都是有详细的进程表的，方方面面的事情都要打点到位，真正牵一发而动全身。其他成员也都清楚各自的定位，加上团队的主要负责人，制片组，服装组这些都是秦放歌团队的，非常靠谱。
送别电影剧组后，秦放歌也登机回燕京，徐晶她们也都没什么特别不舍，反正他很快就会去意大利的。唯一遗憾的是，秦放歌的交响音乐会，电影剧组的这些人，徐晶徐新怡两位导演和詹姆斯是没办法去听的了。不过在意大利演出的时候，可以抽空去听的，距离也近，安排剧组这几个观众还是没什么问题的。
秦放歌在燕京下飞机的时候已经是下午两点，午餐是在飞机上吃的，也还是新联航空的商务舱。空姐的服务态度热情得没话说，秦放歌这货屡屡搞出各种大新闻来，人家想不认识他都难。抛个媚眼留个电话号码鸿雁号码什么的都是很正常的，也求个合影之类他也都答应下来。
不过秦放歌是真的忙，下飞机后就把这些丢一边，也没真打电话加鸿雁聊天什么的。也是第一时间打开手机，这天是龙雪瑶早就毛遂自荐要来接他的，她这会已经到停车场了。她当然是开她自己的车，也带了小提琴在车上，因为秦放歌的安排真的很紧张，这天下午和晚上就是去中国爱乐乐团的排练地。
不过再忙也是能稍微挤出些时间来亲亲一会的，龙雪瑶这姑娘对他根本就没什么抵抗力。秦放歌在停车场按图索骥找到她的车后，放好行李箱上车后，马上就亲上了。虽然这次他不过只去了一个星期不到，但对龙雪瑶而言，却仿佛过了很久。当真是一如不见如隔三秋，秦放歌忙碌起来的时候，每天也就跟她短信联系，电话都没时间打。这次来接他，也是龙雪瑶自己争取到的，要不然，他肯定让公司的司机来接了。
激烈的亲吻直到龙雪瑶都快喘不过气来才结束，可这姑娘还有些意犹未尽的感觉，眼神中的情绪很是复杂，激动兴奋还带着点点的幽怨。稍事休息片刻，说了几句腻歪死人她却怎么都不嫌肉麻的情话后，又是好一番湿吻。
她这样的状态秦放歌才不放心让她开车，就交给他这个老司机来。龙雪瑶才不拒绝，就坐副驾驶座上跟他聊天。她也特别关心他在剧组的情况，还问他，“拍电影好玩吗？”
秦放歌摇头说不好玩，“拍电影太辛苦了，方方面面都要操心，哪个方面做得不到位的话，就会搞得一团糟！等去意大利的时候，带你去片场看看就知道了”
龙雪瑶兴奋得连连点头，“好啊好啊！我都现场没看到过拍电影是什么样子的情况！”
秦放歌笑着说还是看电影比较好，“导演拍得不好还可以随便批评！”
“我们都相信你会拍出最好的电影来！”龙雪瑶对他的作品还是相当有信心的，虽然光看剧本和演员是肯定不够的，最后还是得看拍成什么样子，演员的表演如何，后期的剪辑处理，音乐，特效等等。
边开车边跟她聊了会电影剧组的情况后，秦放歌也适时转移话题，关心她这些天在学校的情况。
说起这个龙雪瑶的话也是挺多的，估计也是平时能跟她说话的人不多，都快变身话痨了，“除了专业课都很无聊，但还是要花时间去学习，马上就期末考试了。还好我的学习能力不差。其他时间就都还是练习小提琴，我都有认真的练，感觉收获不小，晚上拉给你听。”
秦放歌点头说没问题还讲要严格要求她，这姑娘不怒反喜，呵呵笑着说好，一张俏丽无瑕脸蛋上的笑容也是异常的灿烂。可惜没办在车上拉小提琴，要不然她肯定都想现场拉给他听的。
然后也讲等下到爱乐乐团的时候，要注意些什么。秦放歌没回来的时候，龙雪瑶才不自己一个人去呢！
从机场回燕京的道路倒是不怎么堵，这会还没有到上下班的高峰期。一路开过去还挺快的，爱乐乐团有自己的驻扎地，平时练习也都在那边。国家大剧院那边的话，大剧院管弦乐团练习厅肯定就在大剧院。爱乐乐团也只演出的时候，过去大剧院音乐厅或者是燕京音乐厅这样的地方。
现在爱乐乐团在筹建自己的音乐厅，不过这跟秦放歌没啥关系，他现在也没到能养得起一支交响乐团的地步。
到爱乐乐团后，秦放歌和龙雪瑶也受到了爱乐乐团的热烈欢迎，指挥也是跟秦放歌有过好几次合作的王树祥，也对乐团的演奏家们很是熟悉。
在排练厅里，大家见过面打过招呼寒暄一阵，王树祥也讲，“我们上半年的演出季前天晚上才结束，也来不及给大家放假休息，就投入了紧张的排练中！你来得正好，平时大家回去都有练习，但就整体而言，还是有太多需要磨合的地方。你看先交响曲还是协奏曲？”
秦放歌也笑着跟他们说辛苦了，也讲从交响曲开始好了，不过也就是迟早的事情，不管是交响曲，还是钢琴协奏曲以及小提琴协奏曲，都是要好好练习的。爱乐乐团这边的安排他自然是知道的，有这样将近一个星期的时间专门排练，也是相当不错了。
王树祥也解释了下，“我们的演出是去年七八月份的时候就到处协商好安排好的，不过你放心，我们会尽自己最大所能，排练出最完美的演出来呈现给观众。有什么需要进步和提高的地方，你直说就是，对我们大家而言，这也是难得的学习和进步的机会”
秦放歌开了个玩笑说，“那我可就真这样做了啊，到时候别骂我就好！”
王树祥哈哈笑着说不会，乐团小提琴首席以及其他首席也都纷纷表态，“有秦老师的指导，我们乐团也会变得越来越好！就怕秦老师碍于面子不好批评我们，真的没事，我们都承受得起的。”
他们在秦放歌这个天才音乐家和作曲家面前，真的没什么牌面。尽管他们已经是全国最好的交响乐团，可跟世界一流的交响乐团比起来，差距还是相当大的。
秦放歌出国演出，找的捷克爱乐乐团，那水平，就不是他们能比的。这点自知之明，他们还是有的。而众所周知，一支交响乐团的水平想要提高，除了对乐团的演奏家们有着相当高的要求外，指挥的作用更是重要。因为指挥的风格和水平，也就影响着交响乐团，平时排练的时候，大家也都跟着指挥的节奏和风格在走，演出的时候更是如此。
王树祥跟秦放歌商量好了，也对其他乐团成员讲过，他的这首交响曲首演的当晚，将会由秦放歌自己亲自出任现场的指挥。不过这个消息并没有对外公布，也就首演当日的事情，后面的演出还是由王树祥自己来指挥的。
跟秦放歌的合作，对爱乐乐团来说，可是相当赚的一件事情。也是当初王树祥他们极力争取的重要因素，平时他们乐团的日子过得也挺窘迫的，都要去央视那样的地方负责伴奏
他们何尝不想演奏高水平高质量的音乐作品呢！人都是有理想的，爱乐乐团也不例外，只是现实挺无奈的，央视是他们的重要赞助单位。
现在跟秦放歌合作，演奏他的高水平音乐作品，还是全球首演，这待遇和荣耀就相当有意义了！而且，他们的排练和演出，也都是有报酬的，秦放歌在这上面倒也不至于亏待他们，但也没有特别优待比如给出更高的报酬这个没必要，要不然其他单位就该抗议了。
对乐团的演奏家们来说，这也是难得的提高自我乃至整个乐团水平的好机会，也不是免费加班，有报酬拿的。因此，他们的积极性都是特别高的。
更难得的是，通过这样的合作，爱乐乐团也取得了秦放歌这首第一交响曲的演出权，在秦放歌没有参与的情况下可以演出。当然，大家都是懂得尊重作曲家的版权，商业演出，该给多少报酬就给多少就行。
秦放歌这号称是为电影海上钢琴师而创作的第一交响曲，爱乐乐团这边很早之前就拿到了乐谱。特别是王树祥这样的指挥和几个首席，他们都是看总谱的，也对整首作品，有整体的概念和理解。
在王树祥他们看来，这首交响曲真的有成为经典的潜力，旋律特别优美动听，内涵也同样丰富深沉。哪怕对于不怎么听交响曲的观众来说，到现场听的话，肯定能被其中的情绪所感染。他们这两天都在排练这首交响曲，他的两首协奏曲，钢琴和小提琴协奏曲，他们乐队的部分练得并不多。关键就在于，想找到能跟秦放歌一样，完美演奏他同样水平的钢琴家和小提琴家真的特别困难。最起码也得周佳这样水平的才行，可这样的演奏家，怎么可能来帮忙只是排练？他们不要脸不赚钱的吗？
秦放歌这边的话，倒是有推荐肖雨然吴泓芹和龙雪瑶，也就是参加交响音乐会的几个姑娘。王树祥和乐团也都知道跟她们处理好关系，像是今天跟她一起来的龙雪瑶。大家都是认识的，都是一个圈子的，龙雪瑶在华夏音乐学院附小和附中的时候就特别出名了，根本不像秦放歌这样凭空冒出来。当初周佳刘琳他们其实也都一样，从小就展露出了惊人的音乐天赋并被圈内人所熟知。
秦放歌跟龙雪瑶的关系肯定不一般，到爱乐乐团后，大家更是就此达成了一致的共识。小提琴组的更是羡慕她，秦放歌那么多小提琴曲都给她了。
（本章完）
第1536章 指挥（）
寒暄之后就是排练，秦放歌这个作曲家接任指挥，对于这支中国爱乐乐团，他的要求不能跟捷克爱乐乐团一样高。在排练之前，他也问大家更擅长演奏什么风格的音乐，激情的还是抒情的。
中国爱乐乐团的小提琴首席温骏和一众乐团成员毫无疑问的回答说是激情，这首交响曲的谱子他们都看过，可以很抒情，也可以特别激情热烈。这样的两种风格，在几个乐章中，可以得到完美的体现。比如第二乐章，就是特别缓慢和抒情的，第四乐章，则是格外宏大而雄伟，让人热血澎湃的。
而且，他们也都知道乐团的水平和实力，短时间之内，想要提升特别高，哪怕秦放歌来做指挥也是不行的。那就还是扬长避短好了！反正秦放歌自己就是作者，怎样演奏最能发挥爱乐乐团的实力，他应该也是最清楚的。
指挥王树祥，团长佟明浩也都对此表示认可，乐团的弦乐水平很高，但管乐就很一般。这些时日，他们也都有让乐团管弦部的团员多加练习。不管是木管部还是铜管部，私下都有加强练习，谁都不想被秦放歌看轻。
相对而言，这样的一首交响乐曲，其实也是很好排练的。最起码，水平再低的乐团，排出来之后给普通观众的效果，都不会差到哪里去！要是排得连观众都听不下去的话，还是解散得了！
当然，王树祥温骏这样热爱古典音乐的人，不是甘于平凡和沉沦的人，想做就要做到最好。特别是对他们所演奏的音乐，不管是交响曲还是协奏曲。
统一了意见和思想后，秦放歌也点头，他原本就是教师出身，最懂得因材施教。
这首其实是德沃夏克创作的第九交响曲，是很多人的入门交响曲之一，秦放歌对此并没有做太大的改动。
第一乐章速度从柔板非常快板（adagioallegro o），e小调，最开始由低沉的大提琴揭序，法国号出现第一个主题，然后由双簧管重复第一主题。与第二主题形成对比，各自展开又紧密配合。
值得一提的是，有美国人穿凿附会的称这个第二主题的旋律，也就是第二乐章的主题，是源自黑人灵歌，以凸显他在美国时候吸收那里的音乐养分，为标题的自新大陆，或者是自新世界呼应。
但德沃夏克亲自辟谣道：“我没有使用过任何一个黑人或印第安人旋律，我只是在作品中写了体现印第安音乐特色的自己的主题。我用现代节奏、和声、对位和乐队音色的一切手段来发展他们。
第二乐章，广板，降d大调。一连串庄严的和弦引出第二旋律，这一乐章原有标题“传奇”。因当时德沃夏克受朗费罗的诗《海华沙之歌》的影响颇深，也跟德沃夏克的出生有关。德沃夏克出身普通，是一个屠夫的儿子，对底层社会人民的生活感触深刻。海华沙是印第安的一位民族英雄，其妻子在饥饿中去世，人们在森林里为她掘好坟墓，向她默默告别。
这其中就对英国管的要求特高，这段旋律很有英雄的孤独形象，具有浓郁哀怨的气氛。
秦放歌拿出这首作品来，说是为电影海上钢琴师而做，但其中更多更深的情感，他自己也都不讲的。
一切，还是回归到音乐本身上来。
秦放歌也�
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