演奏时，习惯不用千斤，用勾、抓弦转调。可用于独奏、合奏或伴奏，是朝鲜族民族乐队中的主要拉弦乐器。擅长演奏曲调悠缓的古典乐曲或旋律欢快的民间乐曲。较著名的独奏曲有：《纺织谣》、《胡琴·散曲》、《渔夫曲》和《农夫乐》等。
改革胡琴·四弦胡琴：朝鲜族弓拉弦鸣乐器。20世纪60年代，朝鲜族胡琴演奏家李一男等制作成功改革胡琴和四弦胡琴，四弦胡琴有高音、中音和低音三种，已用于吉林省延边朝鲜族自治州专业音乐艺术团体中，是朝鲜族民族乐队的主要拉弦乐器。
改革胡琴：全长65厘米。琴筒竹制，筒长13厘米，筒前口蒙以桐木面板，面径9。5厘米。琴杆用乌木、紫檀或红木制作，为圆形柱状体、琴头呈弯月形朝前弯曲，杆的上部横置两个硬木制弦轴，轴顶呈葫芦形或圆锥形，轴长11厘米，轴头装有金属螺旋（又称直行铜轴）可微调音高。弦轴下方设有腰马支弦，琴筒下方增置木制底托，使演奏中琴身平稳。张两条钢丝弦。琴弓用直杆细竹系以马尾而成，弓长80厘。这种改革胡琴，发音明亮、圆润，音色悠扬、悦耳，音量也较传统胡琴增大，音域增至三个八度。可用于独奏、合奏或伴奏，尤以独奏效果最佳。
四弦胡琴：是胡琴的系列乐器新品种，它包括高音、中音和低音胡琴三种。琴筒、琴杆均用色木制作，增设了乌木指板。高音四弦胡琴按五度关系定弦为：g、d1、a1、e2，音域g—c4；中音四弦胡琴的定弦比高音胡琴低五度，定弦为：c、g、d1、a1，音域c—a3；低音四弦胡琴的定弦比中音胡琴低八度，定弦为：C、G、d、a，音域C—c2。这套四弦胡琴的总音域C—c4，达五个八度。最适于合奏或伴奏使用，已用于朝鲜族民族乐队中。
奚胡除在朝鲜族民间流传外，在内蒙古自治区东部和辽宁、黑龙江等省的蒙古族民间也有流传。其结构和奏法均与朝鲜族胡琴近似，但形制较小。琴杆用色木或硬杂木制成，长50厘米。琴筒用木或金属制成，筒长10厘米，前口蒙以桐木薄板为面，面径7厘米。弦轴木制，圆锥形。张两条丝弦或肠衣弦。琴弓用竹片弯成弧形，两端系以马尾，弓长40厘米。五度定弦为g、d1，音域g—g1，只有一个八度。发音柔弱，音色浑厚。但流传不够广泛，现仅个别民间老艺人还有使用。＇1＇
5 历史意义编辑
胡琴是朝鲜族人民喜欢使用的一处弓弦乐器，相传是中国宋代东北一带的奚部族创造的，故面得名。胡琴能机动灵活地演奏各种乐曲，声音抑扬顿挫，连续自如，能惟妙惟肖地表现出喜怒哀乐等各种情感，特别用其演奏出的滑音，几乎就是语言声腔的再现。胡琴的制做工世非常讲究，历代的制琴工匠均采用长白山一带的木质和木纹均特别好的刺楸木做振动面板，用内径10厘米的毛竹做琴筒，用蚕丝做琴弦，用马尾和细竹杆做琴弓子。后来经过一代又一代人的实践和创新，逐渐用梧桐木代替刺楸木做振动面板，用钢丝代替蚕丝做琴弦，演奏方法也有了改进，由“抓弦奏法”改为“手指按弦法”，同时汲取了小提琴的演奏手法，使其演奏效果更佳。胡琴历史悠久，日本军国主义侵略中国时，民族文化遗产遭到践踏，胡琴艺术也被中断。新中国成立以后，延边朝鲜族人民的胡琴生产和演奏艺术又逐渐恢复和发展起来，许多朝鲜艺术家在国内外艺术舞台上表演的胡琴独奏，受到中外人士的热烈欢迎。胡琴琴弦的两头各固定在琴头和琴尾，在琴头有弦枕。13根琴弦用码子支柱，琴头可以左右移动，调节音阶。伽？？琴富有表演力，是善于表达民族柔和情感的民间乐器。
6 胡琴艺术节编辑
从徐州走向维也纳
说起徐州胡琴艺术节，早已成为徐州的一张文化名片。它于2004年10月创办，初衷意在弘扬中华传统民乐文化，推动胡琴艺术的创新发展，丰富徐州城市文化内涵，提升城市文化品位，服务地方经济社会和谐发展。
没想到第一届就整出了大动静。2004年10月17日上午8：00在徐州市体育场举行的“乐神出行”大型花车巡游启动仪式上，由1490人站立连续演奏的《光明行》、《二泉映月》、《小花鼓》、《赛马》等二胡名曲，历时8分53秒96，创造了规模最大的二胡现场演奏吉尼斯世界纪录，英国吉尼斯总部19日就颁发了吉尼斯世界纪录证书；之后，闵惠芬、蒋巽风、刘文金、张锐、张韶、周耀锟、刘长福、许讲德、宋飞、姜克美、于红梅、马向华、朱昌耀、邓建栋、齐·宝力高、黄安源等近百位胡琴艺术家盛装分乘12辆彩车和由1490人组成的15个演奏方队，在风景秀丽的云龙湖畔和市区十里长街继续巡游演奏，市民夹道欢迎，整个城市万人空巷。第二届徐州国际胡琴艺术节举办于2006年10月，在群众性与专家性结合的基础上，又突出了创新与发展的主题。今年，这个以胡琴艺术为主题的大型民族音乐文化活动在国内外产生了广泛影响后，本届胡琴艺术节又重在突出“国际性”，以四场“东方弦魂”音乐会为一条线索，走出徐州、走入北京、走进奥地利金色大厅，展示中华民族胡琴艺术的魅力。徐州人文气息浓厚，有着梆子戏、柳琴戏、琴书等八大国家非物质遗产。如今，这座城市正处于加速发展的历史时期。据《2007/2008年全球城市竞争力报告》最新排名显示，徐州位列世界最主要的500城市第325位。徐州、北京、维也纳。中国徐州国际胡琴艺术节一路走来，得到了众多艺术家和广大人民群众的热情支持和热烈欢迎，本次走出国门，必将成为中国胡琴艺术发展史上的又一次盛会。＇2＇
三百一十二章 科普，请跳过（）
《一般认为，“笛”的古字是“篴”。但除了《周礼》外，《诗经》、《尚书》、《吕氏春秋》等史籍均未载“篴”，所载边棱音类气鸣乐器多为“籥”、“篪”、“箫”等。然而，当今的“洞箫”都指单管箫，在唐代以前却称笛。我们常常把那时的笛误认为横吹笛，实际上东汉马融的《长笛赋》中所说的长笛、晋代荀勖所作的十二支律笛等，都是竖吹笛。
今单管洞箫由汉代长笛演变而来的一个重要证据是嘉峪关魏晋墓室砖画中可清楚地见到九节形制的竖吹笛与四弦阮咸的合奏图。
至隋代，竖吹笛仍保持长笛的称呼。
《隋书·音乐志中》：“高祖既受命，定令宫悬……笙、竽、长笛、横笛、箫、筚篥、篪、埙，四面各八人，在编钟下。”
又《隋书·音乐志中》：“西凉乐……其乐器有：钟、磬、弹筝、搊筝、卧箜篌、竖箜篌、琵琶、五弦、笙、箫、大筚篥、长笛、小筚篥、横笛、腰鼓……等十九种。”
到了唐代，由于在宫廷音乐中广罗博采少数民族的音乐文化，在不同乐种的乐队里有竖笛，也有横笛。为了区别，横吹笛前常缀以“横”字，称“横笛”；而竖笛则直接称“笛”，可见先前“笛”的概念失分清楚。如史籍所载，唐代十部伎中，天竺、高昌、龟兹、疏勒、等部伎中所用横吹笛称“横笛”；清乐、安国、康国、燕乐等部伎中所用的竖吹笛则直接称“笛”；而西凉伎中竖吹、横吹两种笛皆用，则分别称“笛”、“横笛”。
《新唐书·礼乐志十一》：“西凉伎有……笙、箫、咸角篥、小咸角篥、笛、横笛。”横笛另有“横吹”、“横竹”等称。不过李贺《龙夜吟》诗“卷发胡儿眼睛绿，高楼夜静吹横竹”中的“横竹”，仅为诗韵需要而称。
由于唐代的竖吹类笛中出现了吕才制作的规范化的尺八，它在规模庞大的？乐中恰与长笛和短笛（均为竖吹）配备在同一个乐队里。至宋代，由于横笛的流行，加上尺八又衍生出了“箫管”、“竖笛”、“中管”、“尺八管”等名，因此许多人已搞不清唐代以前的长笛、笛与宋代横笛的区别，以至沈括化了很大力气去解释它们。
《梦溪笔谈》卷五：“后汉马融所赋长笛，空洞无底，剡其上孔五孔，一孔出其背，正似今之‘尺八’。李善为之注云：‘七孔，长一尺四寸’，此乃今之横笛耳，太常鼓吹部中谓之‘横吹’，非融所赋者。”
宋代理学家朱熹在《朱子语类》里也作过这样的澄清：“今之箫管乃古之笛，云箫方是古之箫。云箫者，排箫也。”
约明代起，直接称单管洞箫为“箫”。
《明会典·工部三·仪仗二》：“箫，十二管（支）。以竹为之，长一尺八寸，间缠以弦线有六孔，前五后一。”对已形成的“箫”的新概念。
明末清初人张尔歧在《蒿菴闲话》中也认为：“洞箫，即今所吹单竹箫，古人正名为笛。今所谓笛，则横吹耳。”
清末朱珔在《文选集释》中也有作过类似的说明：“至古笛多用竖吹，而今则横吹，犹之古箫用比竹，今箫则用单竹。而今之箫直似古之笛，乃后世所变改耳。”
2 乐器相关编辑
历史沿革
笛是中国最具特色的吹奏乐器之一。1986年5月，在河南舞阳县贾湖村东新石器时代早期遗址中发掘出16支竖吹骨笛（用鸟禽肢骨制成），根据测定距今已有8000余年历史。竖吹，音孔由五孔至八孔不等，其中以七音孔笛居多，具有与我们所熟悉的中国传统大致相同的音阶，骨笛音孔旁刻有等分符号，有些音孔旁还加打了小孔，与中国的音调完全一致仍可用其吹奏现在的民间乐曲《小白菜》。
黄帝时期，即距今大约4000多年前，黄河流域生长着大量竹子，开始选竹为材料制笛，《史记》记载“黄帝使伶伦伐竹于昆豀、斩而作笛，吹作凤鸣”，以竹为村料是笛制的一大进步，一者竹比骨振动性好，发音清脆；二者竹便于加工。秦汉时期已有了七孔竹笛，并发明了两头笛，蔡邕、荀勖、梁武帝都曾制作十二律笛，即一笛一律。
笛在古代称为“篴”。到了汉代，许慎的《说文解字》有：“笛，七孔，竹筩也”的记载。
1978年，从湖北随县曾侯乙墓出土了两支竹篪，从湖南长马王堆三号汉墓出土了两支竹笛，出土的篪和古籍中记载的汉篪，除长度略有出入外，其他形制完全相同；出土的笛除与记载相同外，并在墓内的竹筒上写有篪的字样，显然是古代竹笛，古代的篪和笛非常相似，历来有人篪、笛不分，说成是同一乐器，实际是有区别的。从出土篪、笛可以看出：篪，6孔，闭口，能奏五声加一变化音，全身髹（xiū）漆；笛，7孔，开口，能奏七声加两个变化音，不髹漆。战国时，篪是祭神或宴亭时演奏的主要旋律乐器之一，笛也非常流行，屈原学生宋玉的《笛赋》中也曾讲到当时南方的笛，与今日之笛已十分相像。
基本构造
竹笛由一根竹管做成，里面去节中空成内膛，外呈圆柱形，在管身上开有1个吹孔、1个膜孔、6个音孔、2个基音孔和2个助音孔。笛身由一根竹管做成，里面去节中空成内膛。笛塞用软木材制成的塞子，装在吹孔上端管内一定的深度里。吹孔：是笛身左端第一个孔。笛子能发音，就是通过吹孔把气灌进笛管内，使笛膜和竹管内的竹簧产生振动。膜孔：是笛身左端第二个孔。主要用来贴笛膜。笛膜在这里起着变化音色的作用。笛子没膜孔，也能吹奏，但得不到有笛膜的那种独特的音色。笛膜：一般是用芦苇膜做成的，经揉纹后取一小方块使用。经过气流振动笛膜，便能发出清脆、明亮的声音。音孔：（按指孔）共有六个，分别开闭这些音孔，就能发出高低不同的音。
基音孔可用来调音，起着划定笛子最低音范围的作用。
助音孔在基音孔下端的两个孔，可用来调高音，起着美化音色、增大音量的作用，也可系飘穗之用。
海底又称笛脑，是由笛塞内沿至吹孔中心的一段笛身内膛，它阻止气流向上流动，使口风向下流动，集中发音。
缠丝使用丝弦，缠于笛身外面，共有21道至24道，起保护笛身以免破裂的作用。
飘穗：系于助音孔上的装饰品，通常用丝带编成。
镶口：通常在笛身左端（或两端）镶以牛骨、牛角、玉石或象牙，称为镶口。
竹笛的品种和规格
竹笛流传地域广大，品种繁多。使用最普遍的有曲笛、梆笛和定调笛。还有玉屏笛、七孔笛、短笛和顺笛等等。
曲笛：因伴奏昆曲而得名，又叫班笛、市笛或扎线（即缠丝）笛，因盛产于苏州，故又有“苏笛“之称。这种笛子多为C调或D调，管身粗而长，可能是大横吹的遗制。音色浑厚而柔和，清新而圆润。广泛流行在我国南方各地，最适于独奏或合奏，是江南丝竹、苏南吹打、潮州笛套锣鼓等地方音乐和昆曲等戏曲音乐中富有特色的重要乐器之一。
梆笛：因伴奏梆子戏曲而得名。这种笛子通常称为：F调梆笛、G调梆笛、A调梆笛。管身较曲笛细而短，可能是小横吹的遗制。音色高亢、明亮，是吹高音用的一种笛子，主要流行在北方，多用于北方的吹歌会、评剧和梆子戏曲（秦腔、河北梆子、蒲剧等）的伴奏，也可用来独奏，富有浓郁的乡土气息和地方色彩。
定调笛：每支笛子固定一个调，每套有6支、7支或12支。它适应不同调子乐曲的演奏，最适宜独奏或参加乐队演奏。它给吹奏者带来方便，可以不变指法，只用与乐曲相应的调笛吹奏即可。定调笛在笛身的吹孔与音孔之间，装置铜制插口以调节吹孔与音孔的距离。这种经过改进的定调笛，能在不同的气候条件下，可通过调节管长来控制音准。定调笛将对我国的竹笛名称统一起积极作用，因为它不再有曲笛、梆笛之分，而是以第三孔的音高定名，这既符合民间传统演奏习惯，又解决了笛子在调高问题上的混乱，并为记谱和演奏带来很大方便，它完全适用于传统的六孔笛和各种改革笛。
玉屏笛：产于贵州玉屏侗族自治县。用当地的小水竹制成。笛身呈椭