重生之娱乐中华- 第139部分

　　　　赵宇：我拍任何作品前，都已经做好了挨骂的准备。事实上，当我拿到《笑傲江湖》的剧本时，我几乎已经肯定，这部剧会收获不少的骂声。

　　　　利静：这我就比较好奇了，既然你事前已经有了这样的判断，那为什么不做任何的修改？

　　　　赵宇：这是公司的决定，作为导演，我要遵守。

　　　　赵宇的回答简洁利落，引得主持人和现场的观众一阵错愕。赵宇是导演，又是天娱公司的老板，他想改难道还不容易？

　　　　见大家都不太理解，赵宇做出解释。

　　　　赵宇：在剧本的创作阶段，编剧部门汇合市场营销部门的意见，认为金镛剧版本繁多、观众已经有了先入为主的印象。我们这版的《笑傲江湖》无论怎么拍，都不可能没有质疑声。既然是这样，编剧部门就决定干脆在《笑傲江湖》的剧情改编上，步子卖得更大更有颠覆xìng些、质疑声也可以来得更猛烈些。我虽然是导演，但在天娱公司的电视剧制作流程中，导演只是电视剧产品制造阶段的核心，而编剧则是电视剧产品的研发创作核心。在天娱，电视剧业务实行的是编剧负责制，导演无权对编剧的剧本做大的修改。

　　　　利静：就是赵导你这样的大导演也不行？

　　　　赵宇：再大牌的导演都不行，这就是公司的制度，任何人都必须遵守。当然，作为公司老板，我有权这么做，但我为什么要去违反自己公司制定的规章制度？

　　　　利静：听赵导的意思，在天娱传媒，似乎导演的权利越来越小了。

　　　　赵宇点点头，随着公司的运营愈加规范化，导演受到的约束越来越多。他自己就是导演，对此颇感受颇深。

　　　　利静：虽然质疑很多，但在市场表现上，《笑傲江湖》非常出色。这是不是说明，天娱认为编剧部门对《笑傲江湖》这样大幅的改编创新从而创造社会话题的策略是成功的，以后的一系列金镛剧，都会有这种风格的改编？

　　　　赵宇摇了摇头：还不能马上就下这样的结论。根据市场营销部门反馈的意见，部分人认为凭本剧在画面和音乐上的出色表现，只要拍一部忠于原著的《笑傲江湖》，一样能获得如今的市场成功。所以，是不是以后的系列金镛剧都会大幅地修改颠覆，这还是不能确定的事。

　　　　利静：确实啊，这部剧在画面和音乐上的效果，让人印象深刻。就说《笑傲江湖》的画面吧，这部剧给电视机前的观众呈现了一个似真似幻的武侠世界。我就听不少观众说，他们有时根本不在乎到底在播放什么剧情，就是想看画面中的风景，在画中的武侠世界里，什么也不做，就是游山玩水。可想而知，这部剧呈现出的武侠世界是如何的美丽了。当然，这当中也会有反对意见，有些人就说新版《笑傲江湖》呈现的不是武侠世界，而是类似于《蜀山》那样的仙侠世界，《笑傲江湖》对画面美的追求，太过。对此，赵导你是怎么看的。

　　　　赵宇：我也注意到了这部分意见。我承认，新版《笑傲江湖》的美术风格向仙侠靠拢，但我从不认为这种对美的夸张般的追求有什么不对。许克拍电影《笑傲江湖》，其武术风格相对当时来说，也是极其夸张的，但观众并没有什么不满，反而认为这部戏开创了新派武侠之风。至于有些人担心，武侠剧都这样拍了，那以后仙侠剧的美术效果该怎么提升。

　　　　赵宇耸了耸肩：这就留给创作者以后去思考好了！

　　　　利静：好的，这是赵导对这部剧在画面风格上的解读，我们接下来谈谈这部剧的音乐。《笑傲江湖》在音乐上投资高达1500万，最后出来的效果也相当不错。但还是有不少人提出质疑，认为剧组其实没必要为此花上1500万之巨。赵导对此怎么说，这部巨额的音乐投资是不是物有所值？

　　　　赵宇：当然物有所值！《笑傲江湖》的原声音乐对武侠世界的营造，对情节氛围的烘托，起到了不可估量的作用。诚然，这张原声大碟不能说是尽善尽美，近30首曲子，水平有些参差不齐，当中有几首还是改编的曲子。但我们应该看到，国内做影视音乐的人才还是相当缺乏的，天娱重资投入影视音乐，也是希望起到一个导向作用，让人才向影视音乐这个领域集中。

　　　　赵宇：这与我们当初重资注入《*光灿烂猪八戒》搞电脑特效的道理是一样的。大家也看到了，飞腾的G特效在《*光灿烂》中还有许多遗憾和不足的地方，但几年发展下来，等到为《笑傲江湖》做G特效时，就已经能驾轻就熟，水到渠成了。

　　　　主持人接下来开始向几个主演提问。

　　　　利静：我想问问几个演员，拍赵导的武侠大剧，感觉过瘾吗？

　　　　几个主角相互瞧了瞧，最后还是许琴发言：过不过瘾不知道，反正就是感觉好累，好辛苦，我想，以后想当一段时间里，我都不会再接武侠剧了。

　　　　随后，陈昆、余邵群、李肖冉等一干演员，也都七嘴八舌的说起拍武打戏的痛苦经历。

　　　　利静：听起来好恐怖的样子，真有那么痛苦吗？

　　　　赵宇：武侠剧本来就比较辛苦，何况，我们这部剧对轻功与形体姿势的要求非常高，所以，演员就比较遭罪。

　　　　许琴：真的很痛苦，天天吊在空中。好几次都累得想吐，那时候，人几乎脆弱的有往父母的怀里痛哭一场的冲动。

　　　　利静开玩笑：在片场，父母肯定不在，不过你可以找导演啊，导演不就是剧组里的父母长辈吗？

　　　　许琴失笑道：赵导在片场还是挺有威严的，有时候，我们这些演员还真有把他当父母长辈看的感觉。不过，要靠他怀里求安慰，那可真兴不起这个脸皮，我都可以当他阿姨了，哈哈哈……赵宇凑趣道：我倒是不知道演员们有这种心理需求，你们怎么都不跟我说啊，我一定满足大家的。

　　　　众演员么一阵哄笑。

　　　　利静：观众朋友都很想知道，赵导在片场是个怎样的人，对你们要求严吗？

　　　　余邵群：我觉得赵导对我们要求挺松的，总是说，很好很好，非常好。对演员，尤其是我这样的新演员来说，拍赵导的戏，对自信心的提升，帮助很大。

　　　　李肖冉：他有时还会催促我们，快点，快点，拍完就ok了，我还要回去期末考试呢。

　　　　左小轻：我从来没见过拍戏这么不认真的导演。

　　　　沈敖珺补充道：是啊，我们有时怀疑，赵导是真的对我们很好很宽松呢，还是工作不怎么负责任的缘故。

　　　　程好：不过想想也觉得不可能，导演自己就是老板，他又是那么爱财，不可能自己敷衍自己……演员你一言我一语的控诉赵宇的工作态度，陈昆觉得有必要澄清一下。

　　　　陈昆：应该是《笑傲江湖》这部剧特殊吧，我在拍《越狱》的时候，赵导对演员的要求就挺严格的。

　　　　赵宇：陈昆说的对，确实是因为《笑傲》这部剧有点特殊的缘故，我才对演员们文戏方面放得比较宽。一方面，新版《笑傲江湖》武戏多，要求又严格，演员们都非常疲劳，我需要在文戏中让他们放松下，调整好身体状况。另一方面，《笑傲江湖》的主题是zìyóu自在的，潇洒不羁的，这就要求演员们的表演要放开怀抱。我每天把气氛搞得轻松活泼些，有助于他们的入戏。

　　　　利静：听赵导这一番细细讲来，里面很有学问啊，似乎赵导就是偷个懒，那也是大有道理的。

　　　　现场观众一阵大笑。

　　　　利静：好了，时间关系，《非常静距离》在结束前，我们问赵导最后一个问题。赵导连续两部电视剧都达到了6亿人次的收视成绩，这几乎已经是国内收视成绩的极限了。你以后还继续拍电视剧吗？

　　　　赵宇点点头：还会拍最后一部电视剧，已经筹备很久了，这是一部……1152

第267章　大讨论　（下）（）　
赵宇的最后一部电视剧是《大唐双龙传》！

　　　　这是他在《非常静距离》栏目中，向公众透露的消息。@顶@点。@　。2　３　nbsp；

　　　　刚拍完《笑傲江湖》，接着又要拍《大唐双龙传》，这是为什么？赵宇导演的作品一向不愿重复，如今要连着拍两部武侠剧，实在是比较罕见。

　　　　新闻媒体纷纷猜测各种原因。

　　　　“赵宇还是年轻人，他这个年龄段特别钟爱武侠剧实属正常！”——《钱江晚报》。

　　　　“《笑傲江湖》大结局的收视人数6。8亿，再次刷新国内电视剧收视纪录。这说明，武侠剧在国内具有广大的收视群。赵宇电视剧的收山之作，肯定是想在市场和口碑两个方面都达到最佳。

　　　　选择《大唐双龙传》，首先是看重了武侠剧庞大的收视基础，有利于新作冲击新的收视纪录。如果一切顺利的话，我们应该能有幸看到国产电视剧突破7亿人次的收视成绩。

　　　　之所以选择黄毅的武侠，应该是看重了黄毅武侠的‘新’。金镛的武侠虽然经典，但已被拍出众多版本，赵宇无论怎么努力，都不可能在口碑上尽善尽美。而黄毅的《大唐双龙传》还未曾被搬上荧屏，没有这种历史的包袱。”——《扬子晚报》

　　　　“应该是出于天娱传媒想再一次冲击欧美市场的考虑，《笑傲江湖》虽然海外销售成绩不错，但在品尝过了《越狱》的成功后。赵宇显然不能对《笑傲江湖》的海外销售成绩满意。”——《南方都市报》

　　　　媒体上的这些分析，都是有道理的，基本上说出了赵宇拍摄《大唐双龙传》的原因。这当中既有他本人兴趣的原因，也有市场、口碑、海外推广等方面的考虑。

　　　　唯一有所不同的是，早在《笑傲江湖》播出之前，《大唐双龙传》的项目就已经启动。整个《大唐》的编剧组，目前的人数已经达到了50人的规模，当中。还有8个人是海外公司招入的欧美裔编剧。

　　　　《大唐双龙传》最大的一个目的，就是希望能将有浓郁中国文化背景的剧集。推向全世界。《越狱》卖的是悬疑、是犯罪，这是全人类都能明白的。《大唐》卖的是历史，是武侠，这些还只是东亚文明圈的观众才能理解，乐于理解的文化。

　　　　如果天娱传媒能将《大唐双龙传》推向全球，那就真的意味着天娱已经具备了文化输出的能力，也会被官方特别高看一眼。

　　　　天娱娱乐办公楼，叶飞的经理办公室。

　　　　赵宇和叶飞正就《笑傲江湖》的各项市场信息做整理分析。

　　　　《笑傲江湖》的四轮广告招商，每30秒广告费。平均价格分别为180万。205万。215万，240万，总平均210万。天娱传媒分得每集1400万的收益，整部剧的第一轮播映收益5。6亿。国内收益相对去年的《越狱》又有不少提升，一方面归功于武侠剧更广泛的收视基础，另一方面也少不了国内电视广告市场的持续扩容的原因。

　　　　海外的版权销售业绩，东亚、东南亚大约能录得6500万左右的收益。在欧美，《笑傲江湖》卖出了13个国家地区的音像版权，大约能有5200万的收益。

　　　　加上国内音像版权和以后的重播收益。《笑傲江湖》的总收益在8亿人民币左右。《笑傲江湖》最后结算的制作成本8800万。加上宣传发行的费用，总成本已经近亿元。

　　　　与《越狱》1。8亿美元的总收入相比，《笑傲江湖》无论是总收益还是投资回报率都大大不如。两者最大的一个不同，就是在欧美市场上差距较大。

　　　　把中国文化包装的剧集打入欧美市场。这就是天娱传媒赋予《大唐》的使命。

　　　　赵宇道：“叶飞，跟我说说。你们天娱娱乐《大唐》项目组的进展情况！”

　　　　“好的！”

　　　　叶飞一一列举了《大唐双龙传》项目的各项推进工作。

　　　　2004年1月初，天娱传媒从黄毅手中购入《大唐双龙传》的改编版权。

　　　　2004年1月5日，《大唐》项目进入预研。

　　　　2004年2月1日。《大唐》项目组正式组建。编剧组人员共32人。

　　　　2004年5月3日，《大唐》剧本完成初稿，这一阶段。是一个做减法的过程。主要是对原著情节的删选过程，删除了一些略感冗长的情节，使整个故事更加紧凑流畅。

　　　　同时，剧本进入第二轮的修订，编剧组人数增加到42人。主要是陆陆续续加入了在军事、历史、天文、医术、科学、宗教、宇宙奥秘、艺术美学等方面有专长的编剧或学者。

　　　　2004年7月26日，《大唐》剧本完成第二轮修订，第二轮的修订，是一个做加法的过程，主要是增加有关于中国古代各个学科方面的专业知识内容。

　　　　同时，剧本进入第三轮的修订，编剧组人数增加到50人。主要是加入了8个欧美地区的专业编剧。

　　　　2004年9月30日，《大唐》剧本完成第三轮修订，这第三轮的修订，是对整个剧本在讲故事方法上的修改完善，使整个故事既能让中国观众看得畅快，也要让欧美地区的观众观赏的愉悦，理解起中国文化的内容不费劲。

　　　　叶飞最后说道：“2004年10月到现在，《大唐》剧本进行第四轮的修订，这一阶段，是对原著后半段的情节内容进行再创作！目前，这一阶段的进展工作不太顺利，编剧组们的意见非常不统一。”

　　　　《大唐双龙传》原著的后半段内容，可能是因为原本历史的束缚以及考虑读者的感受等方面的考虑。显得有些牵强刻意。编剧组们对这一阶段的情节故事进行再创作，这是已经达成共识的。只是在具体的创作上，编剧组们的意见并不统一。既不能改变历史，也要与人物的性格特点相符，读者的感受也要考虑，最后写出来的情节还要看起来顺理成章。这么多的约束条件，要创作起来。确实不太容易。要好写，原著中黄毅早就写出来了。

　　　　赵宇听完后，点了点头：“我知道了。《大唐》剧本最后阶段的创作，我自己也会跟进的！”

　　　　“赵少，这个项目很大啊！”

　　　　这是叶飞对《大唐双龙传》这个项目的最直观印象，“光光是剧本创作的费用，目前的花费已经是《笑傲江湖》的十倍以上，搞不好，这个项目最后会有赔本的可能！”

　　　　天娱