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更多的则是还没有看过电影的人，越来越好奇，都想看看这电影到底有多恐怖。
在华夏，有那么一批非常喜欢看恐怖片的家伙，他们为了追求气氛，甚至会在半夜无人的时候，特意一个人漆黑的房间里观看恐怖作品，为的就是感受那种绝望孤独的恐怖气氛。
这类人被称为“恐怖片爱好者”，他们最喜欢的就是评定恐怖片的恐怖等级，以往这种恐怖片的等级，都是欧美以及倭国等国家的作品名列前茅。
但是当《电锯惊魂》上映之后，华夏的唯一一部达到世界顶级恐怖水平的作品，终于诞生了。
第九百一十五章 都快赶上郭大路了（）
“这部电影深深恶心了我，但也让我知道了北城的导演能力，原来他不仅仅喜剧电影拍摄的好，就连恐怖片也能拍出世界级的恐怖效果。大家不要误会，其实这部电影在我看来，恐怖性上其实算不得有多恐怖，顶多就是恶心罢了，但是有趣的是，我的几个欧美的朋友，在看了这部片子之后，差点吓尿！没想到因为文化的不同，大家不但对喜剧的理解不同，就特么连恐怖片都不能达成一致。”
“对对对，这部片子我实在没有感到有多吓人，可是我的外国女朋友吓的差点晕了过去！日哦，东西方的文化差别太大了，连恐惧元素都不一样！”
“我是华夏人，其实我也感到挺吓人的，不过也有点恶心。”
《电锯惊魂》在被强制撤档之后，马成征求了郭大路的意见，将这部电影放到了网站上，进行收费播映。
因为撤档引发的风波以及北城导演的名气，不少完以后都慕名来看，看完后，给予的评分都不低。
当大家得知这部电影的投资成本只花了两百来万时，谁也不会对这部电影进行过多苛责了，在当今社会，两百来万拍摄一部电影，这完全就是一个笑话，在很多电影人的眼中，这根本就不成立。
但是北城导演偏偏就这么拍成了，虽然镜头有点粗糙，但是影片的质量竟然还不错！
花这么一点钱，能把片子拍到这个程度，这已经证明了导演的能力。
这部片子在华夏强制撤档之后，却在欧美等国家重新开始上映，引发的轰动比在华夏要大得多。
相比华夏的电影市场，欧美的电影市场机制建立的比较全面，电影的级别也分的比较细致，因此儿童不宜的片子，孩子是不可能在影院里看到的，这也保证了这部恐怖电影在国外并没有引发什么官司案件，它能引发的只能是观众对这部片子的讨论。
这部片子在华夏国内的口碑虽然不错，但还不至于将之奉为经典的程度，可是在国外，却引发了一阵观影热潮，很多老外观众在看完这部电影之后，都对其进行了很高的评价。
这典型的就是墙内开花墙外香，大多数赞美都来自国外，国内的电影人的评价只是还不错。
令人吃惊的是，这部电影在国内被强制撤档，只是前三天搞了一千多万的票房之后，剩下的收入就体现在了网络收费上了。
其实这部电影在前三天的上映，便已经收回了成本，而且还略有盈余，只是有点可惜了国内的电影市场。
但是失之东隅收之桑榆，在国内被下画之后，在欧美等国家，却取得了不错的票房，便是在东亚几个国家也取得了令人瞩目的成绩。
当全面下画之后，最后的统计熟知是两亿三千万美金。
这个票房公布出来之后，引发了业界的很大轰动。
自从郭大路之后，小成本电影再也没有破亿的记录了，也就是因为这个原因，大家才对大投资电影感兴趣，因为大投资一旦搞好了，赚取的利润毕竟十分可观，至于小成本电影，似乎除了郭大路之外，其余的导演的作品，就算是赚钱了，赚的也不是很多，因此很多投资商都对此没兴趣。
这一次北城的一个两百来万成本的小作品，竟然在国外获得了两亿多美金，这是谁都没有想到的大事情，堪称电影史上的奇迹，当然，郭大路除外。
当初郭大路一部三百多万成本的功夫片《少林寺》，席卷了全世界一百多亿的票房，那才是真的传奇，但是这种传奇根本就难以复制，因为具有开创性的作品，只能有一部，其余的只是跟风之作，很难达到第一部现象级作品的高度。
可是北城导演的这部《电锯惊魂》却具有一种可复制性，只要剧本好，有创意，即便是小成本电影也有春天。
两亿三千万美金的票房，以如今的汇率，换算成华夏的货币，那就是十五亿左右，这个票房对于如今的大制作电影来说，其实并不能算是有多了不起，可是对于一个只有两百来万的小成本电影来说，这已经是极为少见的一匹黑马了。
到了这个时候，北城导演的名气再一次进入了大家的耳朵里，坐实了他这个先生代导演的位置，真正的成了实力派商业电影的代表导演之一。
“郭爷，咱们这部电影要是多花点钱搞一下，在细节上进行修正一下，这票房肯定会更高！”
在庆功会上，马成对郭大路笑道“郭爷，您哪怕是花上五百万的经费来拍摄这部片子，我绝得在整体质量上，这部电影应该也能更上一层楼。”
郭大路摇头道“我说要拍小成本电影，那就真的搞小成本的，无论是演员还是道具场景，我都会争取以最小的成本来完善拍摄一个故事，让大家看一下，小成本电影里其实也有商机，只是有些人不善于发掘罢了！”
郭大路说这句话的时候，公司的好几个导演也在旁边，听了之后，都有点脸色不好看。
他们老是说没有大投资，就出不了好作品，而郭大路却一而再，再而三的开始打他们的脸，告诉他们，小成本确实能有大票房，只不过他们太废物而已！
这场庆功会之后，果然再也没有一个导演敢狮子大开口要求追加投资了。
不过天禧影视并不是真的不想拍摄大电影，如果有合适的题材，经过论证之后，具有很大的商机卖点的话，公司也不会吝啬几千万上亿的投资。
但前提是确实有这个必要，而不是好大喜功的瞎折腾，否则将会成为现在最常见的投资笑话，在华夏，坑死投资人的电影人多得是，天禧影视可不希望自己公司里的导演也成为这样的人。
因为《电锯惊魂》的被强制性撤档，导致网友们都非常遗憾，大家在对北城报以同情之时，忽然就就看到了一则快讯北城导演小成本电影《电锯惊魂》被撤档，现有另一部小成本电影《夜店》即将上映，敬请期待！
很多网友看到这个广告之后，都惊住了“卧槽，怎么又有一部小成本电影？北城这是跟小成本电影杠上了？关键他怎么拍的这么快？这才多长时间，就搞了这么两部作品，都快赶上郭大路的拍摄速度了！”
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第九百一十六章 照顾一下（）
在华夏，要论拍电影电视，拍的最好的，肯定是郭大路，拍的最快的也是郭大路，拍的又好又快的导演，也是郭大路。
可是现在北城导演的横空出世，拍电影的速度竟然丝毫不逊色于郭大路，电影的质量虽然相比郭大路的作品还差了一点，但是放在华夏商业电影界里，已经是顶尖的作品了。
至于文艺片，因为北城从出道至今，就上映了两部小成本商业片，因此无法在这上面做比较，只能说他是比较成功的小成本商业电影的导演。
但这已经足够了！
这对很多受够了国产电影糊弄人的观众来说，北城导演的作品就像是娱乐圈的一股清流，虽然拍摄的都是商业片但最起码北城这个导演是是实实在在的想要讲故事，而且还将故事与商业片统一到了一起，而华夏很多的导演，其作品只能让人作呕，他们的目的时间挣钱，而不是拍好电影！
其实按道理来说，想要在院线里捞钱，前提就要拍摄出一部足够优秀的作品来，这个道理连小孩子都懂，可是到了华夏影视圈里，这个道理忽然就不存在了！
好像拍摄商业片的诸多导演都成了蠢猪一般的生物，连对最基本的审美与逻辑都不存在了，好像他们在拍摄电影的时候，忽然就抽离了普通人类的审美观，拍摄的作品，大大多数都是给神经病看的。
这一点非常奇怪，很多人都大惑不解，你特么想要在影视作品上赚钱，但你好歹把电影拍好啊！
做出一坨屎来给别人吃，非得让别人付钱买，你自己倒是吃上一口尝尝味道啊！
华夏有很多优秀的文艺片导演，唯独在商业片上，特别是大型商业电影的制作上，缺乏真正的有实力的人才，现在只有郭大路一个人在支撑，其余的吹牛逼吹的比谁都响，但是到了拿作品说话的时候，立马就屁了。
在华夏影视文化的推广上，华夏还不如韩国一个弹丸小国！
出现了这种状况，与圈内人的急功近利是分不开的，大家到现在都很难理解一群电影人的想法，你们明明知道急功近利是拍摄不出好作品的，而拍摄不出好作品是不可能挣到钱的，可是为什么还要急功近利的投资大成本电影呢？
这种思维逻辑已经不是正常的人类思维了，因此遭到了很多观众的诟病。
很多华夏观众都说了，“除了郭爷的作品还有他几个师弟的动作片，其余的国产电影，我们是不会支持。不是我们不支持国产电影，而是国产电影天天都在侮辱我们的审美与智商！”
在这种情况下，国人很期盼国内能够出现几个真正会拍电影也尊重电影的导演，至于糊弄观众的那些导演，谁管你去死！
郭大路已经被推上了神坛，成为华夏当之无愧的文与第一人，但只有他一个人还远远不够，所以当北城这个新人崭露头角的时候，才引发了网友们狂热的吹捧。
这也标志着华夏电影进入了一个相对理智的观影的状态，这对真正的电影人来说，是一个好事，但是对那些就想着挣钱的伪电影人来说，日子就不太好过了。
北城导演新作品广告打出之后，网友们都感好笑，很多人都特意郭大路“郭爷，你的接班人出现了！”
“有人开始在追赶你了！”
“人家一下子就能搞出两部作品，而且都是小成本电影，第一部票房都过十亿了，郭爷你怕不怕？”
“卧槽，有点像郭爷一开始的发展轨迹啊！当初郭爷也是从小成本电影成名的！”
“666，希望北城能把郭爷给干翻，嘿嘿，老子这么长时间了，还没有见过郭爷输过，非常希望郭爷能认认真真的输一场！”
“哈哈，郭爷不是老吵吵着高处不胜寒么？现在有年轻人起来了，你还不好好扶持一下，更待何时？”
“话说北城这个人都从来没有在公共场合露过面，不知道他私下里与有没有与郭爷接触过？”
“应该没有接触过吧？北城还到不了接触郭爷的层次！”
“我不管了，反正这几天郭爷一直没有新电影上映，我准备开始支持北城导演了！”
“眼看就要上映了，大家伙一起去看啊！”
北城导演自带话题性，新片子更被强制性下画，然后就立马换了另一个作品上映，这令很多人都感到惊奇，尼玛，拍电影难道还有备用的不成？
不过看到新片的宣传后，发现这是一个小成本的喜剧片，顿时都期待了起来，不知北城的这部戏质量如何，能不能达到《疯狂的石头》的高度。
这部电影的宣传，依旧进行的很低调，这种低调不是广告的减少，而是不像别的电影宣传那样，使劲儿对作品进行吹嘘，《夜店》这部电影在宣传的时候，只是说这还是一部小成本电影，投资两百万，拍摄一个月的成果，希望大家前来检验劳动成果。
这种诚恳谦逊的宣传方式，还是比较新颖的，不过观众们也非常买账，也就在这部电影上映的时候，首映第一天的票，全都卖光了。
这部电影在郭大路的坚持下，没有搞什么首映礼，因为一部首映礼搞下来，基本上都要超过这部电影的成本了，完全没有必要。
电影首映的时候，郭大路一家老小特意跑电影院里去看了一场，倒不是因为是自己的电影才支持的，而是一家人正好有空，这才去影院里放松一下。
看电影，国外的不喜欢，国内其余的作品没法看，因此没得选，只能看郭大路自己的电影。
等在影院里看完这部电影之后，郭开山很满意，对郭大路道“拍的挺好，比那个《疯狂的石头》要好，那部电影镜头晃的太厉害，老年人看的眼花缭乱，很难受！这一部就很舒缓，故事也很好，这才是正儿八经的喜剧！”
听到郭开山说出这番话来，郭大路忽然明白过来，像是《疯狂的石头》这部电影，剪辑的镜头太过凌厉，转换实在太快，对于有些人来说，看着非常不舒服，年轻人还好说，但是老人就不行了，看着就有点吃力。
郭大路倒是把这一点给疏忽了。
“原来你们喜欢看这舒缓一点的镜头啊。”
郭大路笑道“那这样好了，后面的几部电影，我就多搞几部传统镜头的小片子吧，算是照顾一下你们这些大龄青年！”
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第九百一十七章 孩子（）
随着时代的发展科技的进步，电影在拍摄手法上与剪辑技术上也有了很大的变化，与以前那种老电影舒缓的镜头不同，现在很多影片在剪辑的时候，镜头切换非常快，一会儿一个角度，一会儿一个画面，年轻人还好，可是对于老年人来说，变化太快的镜头，让他们看着很难受，有的人看了一场电影，真的会被镜头的切换与灯光的闪动搞的恶心呕吐，
这种快速切换的镜头，最多的体现西方式的电影上，尤其是西方电影的打斗，镜头切换的不知所云，嗖嗖的换切换画面，你都不知道里面的主角到底是怎么跟人交手的。
现在华夏有些电影人也学了这种毛病，会剪辑镜头的人，虽然凌厉，但是简洁有力