玩家之心- 第112部分

　　　　又经过了第二版，第三版的改动，原本的“波动”被改变成为了各种道具。

　　　　像是软剑，手里剑，缎带等等，将波动归为了“暗器”。

　　　　不过，相比于原版的暗器来说，还是更加华丽，甚至连“罡气”这种设定都出来了。

　　　　虽然万户的格斗游戏项目起步最早，但是制作的速度却不是最快，在北美黑色星期五之前，第一款格斗游戏却被制作出来了，制作的厂商却谁都没想到。

第四十七章　饿狼传说【求书单！第一更】（）　
有一家游戏公司于一九七八年在曰本大阪成立，它的名字叫做新曰本企划。

　　　　公司成立没多久，就随着《太空侵路者》的潮流，开始制作电子游戏了。

　　　　第一款游戏《大和战舰》也是类《太空侵略者》的射击游戏。

　　　　或许是因为跟风及时，也可能是因为运气好，又可能是真做的好，这款公司的第一款电子游戏作品，就受到了玩家的喜爱，从而引发了电子游戏市场的巨大关注。

　　　　不过，由于手生和制作游戏难度的问题，第二年也就是一九七九年，新曰本企划才又推出的两款射击游戏。

　　　　不过，到了一九八零年，新曰本企划制作的游戏，就已经达到了七款。

　　　　在这几年间，由于《太空侵路者》空前绝后的火爆，无数公司涌入到电子游戏行业，泥沙俱下。

　　　　大浪潮之下，能够坚持推出数款游戏且游戏素质都有一定保证的新曰本企划，受到了玩家的广泛关注，每每推出游戏，都能使玩家奔走相告。

　　　　新曰本企划开始逐步扩张，销售部门与游戏制作部门的人数与日俱增。

　　　　不过，随着时间的推移，任天堂《大金刚》在美国大火又返销曰本。

　　　　使用人物为玩家操作对象的动作游戏，逐渐的开始取代《太空侵路者》引起的射击游戏浪潮。

　　　　新曰本企划由于产品线过于单一，只制作射击游戏，收入直线下降。

　　　　穷则思变，遇到了危机才想到变化。

　　　　新曰本企划开始了进行开发其它游戏类型的尝试，从光枪射击游戏，到动作游戏，再到柏青哥之类的赌（和谐）博游戏，产品线之丰富、之混乱罕见至极。

　　　　一九八六年初，新曰本企划为了拥有一个更加年轻的公司形象，摆脱过去的包袱，他们进行了改名。

　　　　取“新曰本企划”罗马音“Shin…Nihon…Kikaku”字母之首，改名为“SNK”。

　　　　不过，过于混乱的产品线和改名，并没有让SNK的境况变得更好。疯狂扩张在快速发展的时候的确很有用，但是在公司不振的时候，巨大的财务负担却也让人难以承受。

　　　　对于甚至可以称为“会社主义”的曰本来说，终身雇佣制是曰本会社的一项基本制度。而还算坦诚的SNK，没有搞什么劳务派遣，所有员工几乎都是终身雇佣员工，公司困难，想要辞退也很困难。

　　　　SNK逐渐陷入泥潭，财务危机，玩家信任危机，让SNK高层焦头烂额。

　　　　一名底层员工，为了拯救SNK，冒着巨大的风险，制作了一款名为《雅典娜》的动作游戏。

　　　　恰逢《圣斗士星矢》漫画的火热连载，这款玩家操纵着雅典娜挥舞长剑，斩妖除魔的游戏，居然成为了SNK的救命稻草。

　　　　而在产品中使用的自主研发的新型声音芯片，也提供了远超同时代街机的优越音质。

　　　　注重音质和画质，从而成为了SNK一直以来坚持的基本点。

　　　　借着《雅典娜》的东风，SNK又推出了动作游戏怒。

　　　　这款游戏借鉴了在科纳米在MSX大火的《合金装备》的一些元素，玩家一使用的角色是克拉克，玩家二使用的橘色是拉尔夫，而两人之后不停介绍背景和任务的指挥官，则是哈迪兰。

　　　　或许是玩家对于军事题材感兴趣，又或者是SNK制作军事题材游戏上了瘾。

　　　　在《怒》之后，他们又制作了新的军事题材动作游戏《古巴战争》。

　　　　这款游戏的玩家一，是一位在当时颇具威名的人物，切…格瓦拉，玩家二则是卡斯特罗。

　　　　两名颇具有反抗精神的人，一起打败压迫人民的当权者建立社会（和谐）主义国家的故事。

　　　　这款游戏与当时大部分的游戏风格都差不多，鲜艳的配色再加上繁多的元素。

　　　　热带雨林、子弹、炸弹、敌人士兵、坦克、战壕、或是活动或是固定的元素，描绘出了一幅波澜壮阔的战斗场面。

　　　　这款游戏也是电子游戏历史上，第一次引入“载具”系统的游戏。

　　　　别看日后的游戏，开个车司空见惯，但是在当时还是颇具有开创意义的。

　　　　并且，由于制作了数年射击游戏到底经验，在进行子弹的判定以及敌人路线的安排上，SNK都非常纯熟。

　　　　《古巴战争》作为一款军事题材类的动作射击游戏，在街机厅顽强的活了下来。

　　　　几款颇为成功的游戏，支撑的SNK没有倒下，而SNK则如饥似渴的寻找下一个游戏的风口。

　　　　最后，在一九八七年，他们看到了靠谱空的《街头霸王》在美国的火爆。

　　　　究其原因，发现了原来美国玩家喜欢玩家与玩家之间的互殴，SNK上上下下都觉得这是一个新的机遇。

　　　　凭借着以前制作射击游戏和动作游戏的经验，他们相比于摸着石头过河的万户相比，虽然也在河里，但是却可以直接将以前积累的技术经验，拍成一艘小船，用远比摸着石头蹚水过河更快的速度，到达彼岸。

　　　　如是如此，他们在挖到了卡普空的一部分游戏制作人人员，乃至是主创之一的西山隆治后，就开始快速的制作游戏了。

　　　　他们制作新的格斗游戏的思路，与当年他们制作社内第一款游戏《大和战舰》差不多，就是抓准空当期，制作一款游戏占领市场空白。

　　　　因此，制作颇为匆忙的《饿狼传说》能看到许多问题。缺乏打磨，很多设计没有经过仔细的思考过。

　　　　就例如拳脚投的按键设计，就不太符合大多数玩家的直觉和习惯。而特意标新立异多线战斗系统，也没有吹得那么神奇，刚开始就是鸡肋，在玩家们熟悉了这款游戏后，这个模式就更鸡肋的。

　　　　在《饿狼传说》登入街机厅的三个小时内，万户就拿到了一台《饿狼传说》的街机。

　　　　高桥玩了玩《饿狼传说》，也没有说话，周围的人都颇为忐忑。

　　　　过了大概五分钟，高桥才回过神，他看着周围挺多在揣摩自己心思的员工，挤出一个笑容，“咱们的游戏还按照原计划制作。”

第四十八章　诉求【求推荐票！第二更】（）　
高桥仔细玩了一遍《饿狼传说》，虽然SNK已经有明确的制作格斗游戏的概念，但是还是有故事模式。

　　　　在故事模式里，玩家操纵的主角是一个美国人，这个主角爱上的也是一个美国人，就算是大反派也还是一个美国人。

　　　　这还算有趣，能够进行很多解读，不过最简单的看法就是，这款游戏也想走“美国路线”。

　　　　八十年代的曰本消费者有钱，可以像是买白菜一样的扫货欧洲的奢侈品。但是，因为近代以来一直处于落后的状态，所以心态上还未免有些崇洋媚外。

　　　　因此，出口转内销，游戏现在国外火了，再返销回国内，可以说是一条康庄大道。

　　　　甚至有胆大的游戏制作公司，已经敢在曰本自家公司内，雇几个白人玩自家的游戏，派即将照片，就可以登报说自家的游戏在美国备受欢迎，然后以此作为依据在卖给曰本本土的街机销售商。

　　　　如果说这还算普通，可以称得上传奇的就是一款游戏刚开始靠吹国外大火，吹热了国内市场，在国内市场支撑起这家公司后，他们进攻海外市场，没想到还真的成功了。

　　　　如果说别的厂商是骗子，那这家公司就只能说“提前报道了国外火爆的时间”。

　　　　电子游戏是一个浪潮，是一更风口，无数弄潮儿在浪头与浪头间驰骋。有的像是高桥一样拔地崛起，而又有的厂商如彗星般闪烁掉自己最后的一丝光芒后陨落。

　　　　究竟会有什么样的传奇故事，没有人能说的清。

　　　　高桥将《饿狼传说》玩完，心情却有些沉重。他的脑海里还是回想起了自己曾经玩过的电子游戏。

　　　　卡普空的《街头霸王》系列，虽然每一名角色都出身于一个国家。但是，有的角色追求的是最强，有的为了追求绝对的力量而走火入魔，而又有的人为了追求人生的幸福踏入另外一条道路。

　　　　似乎在《街头霸王》的世界里，人们异常的纯粹，追求的是就是强大、幸福、冠军。

　　　　这样一个虚幻而纯粹的世界，没有朝野纷争，没有列强争霸。

　　　　有的只是放入黑色和白色一样极度单纯的，英雄般的主角和妄想征服全世界但是脑袋却有恙的魂淡。

　　　　玩卡普空游戏玩家单纯而幸福，打倒对手就行了，不然呢？还需要想什么。

　　　　但是，SNK的《饿狼传说》却与《街头霸王》迥然不同。

　　　　也许是SNK的社员里面有人对政治感兴趣，前有《大和战舰》、《怒》和《古巴战争》后又有《饿狼传说》。

　　　　如果玩家沉浸在《饿狼传说》的世界里，注定不会感到轻松。

　　　　历史仿若巨轮缓缓碾过，螳臂当车的后果不过是被碾得粉碎，玩家们面对一个虚无缥缈但又真实存在的庞然大物，就算是手里的人物再强，也会诞生出一种无力感，“赢了，然后呢？”

　　　　跨过这些已经存在游戏。

　　　　《侍魂》这款游戏，这款由《饿狼传说》里都是美国人，变成了曰本的传统背景。

　　　　赢了，就太平了么？

　　　　不，不是。

　　　　天皇权力旁落，成为幕府的傀儡。

　　　　百姓任由蹂躏，无法反抗，做牛做马，民不聊生。

　　　　这样一个时代，为什么玩家会觉得《侍魂》这款游戏却依旧好玩呢？

　　　　因为，玩家使用的是这个时代的强者。

　　　　而这个时代，只是对于武士来说，才是最美好的时代。

　　　　而《格斗之王》也就是《拳皇》，虽然相比之前SNK的游戏政治因素要淡化了许多，但却依旧充满着政治隐喻。

　　　　SNK到底想在游戏中表达什么，每个人有每个人的看法。或许，绝大多数玩家都不会注意。

　　　　只有像是高桥这样敏感的人，才能够在如此短的时间内，就发现《饿狼传说》里面的某种意味。

　　　　万户的格斗游戏要不要这么做呢？

　　　　高桥陷入了沉思。

　　　　一款游戏，又不仅仅是一款游戏。

　　　　小岛秀夫之所以广受盛名，不只只是因为他的电影化演出。而是因为他能通过电子游戏这一个小小的窗口，表达出深邃的意味。

　　　　浅显的游戏，例如《泡泡龙》、《超级马里奥兄弟》等等，不是不会成为经典，也不是不会大卖，但是终究还是差了点什么。

　　　　做！

　　　　高桥下定了决心，万户的格斗游戏也会有自己的故事模式，而在这个故事模式里，他将把自己的思想，放入到这款游戏当中。

　　　　游戏的背景，他放在了上（和谐）海，时间落在了军阀混战时期。

　　　　用希望的定义来说，中亚地区乃是中东，而远东则包含了中国。

　　　　当时中国的上（和谐）海，由于是长江的入海口，海运贸易发达，是整个中国乃至整个远东最发达的城市。

　　　　而这样的一个城市，一面有来自于全世界的探险家、强盗、商人、逃犯，一方面又有无数为了套一口饭吃的百姓。

　　　　中国的武术家，外国的拳击手，都在这样一个颇为奇幻的世界里，拥有属于自己的故事。

　　　　有人除暴安良，劫富济贫，却发现暴力越来越多，富的越来越富陷入迷茫。

　　　　有人作恶多端，却因为拳头够大而锦衣玉食生活富足。

　　　　曰本的破落武士，无所谓善与恶，拿钱办事，所到之处血雾浓郁不散。

　　　　每个人都有自己的生活，都有自己的际遇，都有自己的理想，却又不得不陷入迷茫。就仿若是这个国家的命运一样。

　　　　因为成本的关系，自然不可能拥有所有人物的所有故事模式。

　　　　高桥回到办公室，撰写了一份剧情，将通过主人公的视角，将这些处在上（和谐）海各个阶层的人串联在一起，最后拼凑出一份完整的画面。

　　　　八十年代的曰本，因为香港电影的风行，再加上由于经济高度发展而诞生的优越感。他们对于中国的敌意不深，居高临下颇为怜悯。

　　　　高桥想这样一款以上（和谐）海为背景的格斗游戏，应该可以被曰本的玩家被接受。

　　　　至于美国的玩家，美国有大量的玩家喜欢奇奇怪怪的“异域风情”，他们甚至区分不出曰本、中国、韩国的区别，却对东方文化一往情深。

第四十九章　湾仔（）　
SNK对于《饿狼传说》的定位很精准，说不上像手术刀一样，也迅速填上了市场空白。

　　　　尽管游戏有着诸如平衡性和手感等等问题，在曰本本土的状态只能算是一般。但是，在美国却取得了预想之中的成绩。

　　　　美国人对于暴力，有着一种特殊的迷恋。相比于《超级马里奥兄弟》这种连血光都见不到的游戏，他们还是更喜欢格斗游戏。

　　　　《饿狼传说》虽然主角、配角乃至反派都是美国人，但是在美国玩家眼中看来，却没有觉得这些人是美国人。就算捏着鼻子承认，他们也觉得这些美国人是异次元的美国人。

　　　　这是因为，《饿狼传说》里的美国人，是曰本人眼中的美国人。

　　　　一个人感觉中的自己，与别人眼中的自己一定不一样。这是一种他者的概念。

　　　　这种别人眼中的自己，其实有时候还蛮有趣。

　　　　就像是中国人在美国电影中的形象，早年都如傅满洲一样，穿着前朝的衣服，留着八字胡，吊着眼睛，而后来因为中国电影市场大发展，为了讨好中国观众，中国角色的形象得到了很好的改观。

　　　　不过，还是有一些让中国人看了觉得吐槽不能的设定，比如说女性角色的头发就算不全是紫色，也会在前额有一缕小小的紫色。

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