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……
“不是电影导演，永远不知道发哥的魅力！”
这句话是庄闻强说的，《无双》宣传的时候。
当时很多人虽然表面赞成，毕竟《无双》票房、口碑俱佳，但打心底还是不怎么认可，毕竟发哥这几年确实有点糊…
或者说从《卧虎藏龙》之后，鲜有佳作，即便是《让子弹飞》，他演的也只是男二号，黄四郎霸气的一面完全发挥不出来，这个没办法，人物、角色就是这么设置的鹅城一霸，好恶斗狠，但是碰到张麻子就完全看不出霸气的影子，反而那种奸诈、凶恶展现出来…
《子弹》之后，发哥接拍了《铜雀台》还有《大上海》，票房不尽如人意，之后除了《澳门风云》也就只在《寒战》里面打打酱油…
很多95后、00后压根不知道周闰发是谁！
说实在的，小白自己也有点怀疑…
因为开拍现场，发哥居然没有对剧本，而是很悠闲的坐着跟发嫂聊天。
这可不行！
这是在拍摄电影！
小白很想上前提醒一下，黄良说了一句：“这个是发哥拍摄前的准备工作…”
“准备工作？他不需要进入角色吗？”
“等会你就知道了！”
黄良神秘一笑他曾经跟过赵林山，拍过《铜雀台》…
小白不置可否，喊来了摄影师指导程马志远。
从《乘风破浪》开始，小白的所有电影都用的程马志远！
毫不夸张的说，程马志远是白小飞的团队里面最重要的几个人之一。
如果摄影师用平庸的手法拍摄一位出色的演员，结果将会让人失望；如果摄影师毫无创作性的拍摄一个精致的场景，影片投资将被浪费；如果摄影师用传统机位拍一段绝妙的故事，肯定会枯燥无味。
一个导演在意自己的电影，就应该重视摄影师拍摄的每一个镜头。
精湛的镜头设计可以说是摄影师赠予观众的礼物。
电影大咖们都拥有的一个能力，就是能够讲述一个紧扣心弦、值得回味的故事，能够创造一个以假乱真的世界，其实很多导演都会有偏爱的摄影师，比如科恩兄弟和罗杰·狄金斯；比如保罗·托马斯·安德森等等。
只要导演和摄影师一来电，就会有奇妙的化学反应，往往摄影指导拍摄时状态越好，电影镜头所呈现的效果也会越好。
不过，摄影师也有自己的风格，有些摄影师在他们每部片里都展现了独树一帜的独特风格，有些摄影师会先聚焦于人物，再渲染氛围。
每位摄影师观察世界的视角都千差万别，所以小白绝不会轻易更换摄影指导，因为经过这么多年的合作，程马志远与他配合默契，堪称是最适合他的一位摄影师。
坦白地讲，摄影师的名气很有限，即便拿过奥斯卡最佳摄影小金人的摄影师也不例外，虽然摄影师做了诸多工作，几乎参与影片的各个制作环节和流程，但是通常来说，电影上映后，导演会受到观众的赞誉表扬或批评，制片方能够得到利润，而摄影师却成为了“无名英雄”，往往观众会知道一部电影的导演是谁，但是不会知道摄影师是谁。
举个例子来说，奥斯卡首位3次连庄的主：最佳摄影艾曼努尔·卢贝兹基，有几个人知道他？
当然，小白愿意跟程马合作，还有一个很重要的原因，这个人暂时没有当导演的想法，他就想一心一意做他的摄影工作…
……
“机灯就位！”
“摄影，ok！”
“ation！”
镜头对准发哥，穿着睡衣，手里拎着油条、稀粥，鬼鬼祟祟窝在女浴室门口…
红姑嘴里叼着烟出场了：“喂，怎么买粥买了那么久？
发哥提了提手上的东西：“这不买回来了吗？我刚才扶个老婆婆过马路啊！”
“那你在这里干嘛？”
“我看看有没有色鬼偷看人洗澡啊！这么危险…六婶，有没有色鬼偷看你洗澡啊？”
从浴室走出来的六婶表情无奈的伸手指了指发哥…
发哥大的表情似乎有些委屈，色厉内荏喊道：“呐，六婶，无凭无据的你别乱指啊你！”
扭过头，露出右边脸上龅牙珍留下的口红印…
“神经病，无凭无据的？”
红姑面无表情盯着他…
“咔！”
小白捏了捏下巴：“发哥，能不能再放一点？”
“ok，没问题！”
第一百四十章 神仙发（）
有一种人的演技即可挑剔，又无可挑剔，说的就是发哥！
男演员，长得英俊很占优势！
但是演员仅仅只有英俊是不够的！
教主帅不帅？
《神雕侠侣》中演杨过，取下面具望着郭襄邪魅的那一笑，简直令人尿颤。
同样令人尿颤的还有小谢同学，《十月围城》有场他拉着车回头望着周芸笑的戏…
让人郁闷到极点！
英俊是种天赋，百里挑一，而松弛则更是种天赋，万里挑一，而两者齐全，更是难上加难，有人说《欢乐颂2》里的小包总很别扭，那不过是他没有这两样天赋，而又硬憋这种天赋导致的尴尬。
这种英俊而松弛的天赋，在华语演员里，很多人跟李安的观点是一样的，《十年一觉电影梦》里说过：‘他有一种特别，他看人的眼神和笑容，像在看仇人，同时又像在看爱人。’
这个人就是周闰发！
第七届香港电影金像奖最大的悬念就是，最佳男主角到底是发哥饰演的船头尺，还是发哥饰演的高秋？
最后《秋天的童话》拿下最佳电影，《龙虎风云》高秋拿下最佳男主角…
演技上乘的男演员很多，所以杰出的演员想要做出对比，就不该看作为主角的作品，要看配角或者群戏。
《英雄本色》里面，男一是狄隆，男二是张果荣，小马哥作为男三号贡献了‘我不是针对谁’的表演，强行砍下最佳男主角…
包括《寒战2》，发哥同样作为男三，你们看如何？
《喋血双雄》，李休贤和周闰发作同一个表演，即开枪，躺进沙发，开枪…
这个镜头对比下，李休贤真的不是输在颜值上…
演过赌片的男演员很多，但是要说赌神，呵呵…
昆汀·塔伦蒂诺在一次记者会上说，这个世界上只有两个地方能够产生明星体制并且将之发扬光大，其一是好莱坞，其二就是香港。
香港影坛自上世纪六十年代起就产生了无数的明星，有些人的身影直到今天我们还能够在大银幕上看见。
或许我们可以说，每个时代都有属于各自的明星，而香港经济高速腾飞的八十年代，就是周闰发名留影坛的开始。
但是当这个时代过去了呢？
是不是意味着当年的神仙发不再是发哥？
答案显然是否定的！
……
“好！”
发哥利索应道。
“重来一次！”
“ation！”
发哥重复了方才的台词，只是面部表情更加松弛，放大了夸张。
“咔！”
小白也上瘾了，又琢磨了片刻，道：“发哥，咱们试试能不能增加一点恐惧的意思。”
“…好！”
于是又重来！
……
发哥拍了一辈子戏，当然知道开拍第一天，是磨镜头，还有摸清演员底细…
这段戏拍了五遍，小白心满意足喊了过…
当然他用的只会是第一版。
发哥当然听说过白小飞，香港很多同行都在他这个人，去年的《唐伯虎点秋香》直接以4400万港币的成绩拿下了年度冠军的位置。
顺便还入围了香港电影金像奖不少奖项，大多都是技术类奖项…
小白没有参加。
发哥对导演很尊敬，一向如此。
所以，导演拍了五遍，他并没有觉得有什么问题。
小白有点兴奋了，众所周知，他拍戏，很少因为演员表演的问题来第二遍，如果有，也会直接指出错误所在！
更何况，还是在演员表现的没有问题的前提下！
只有碰到特牛逼的演员，想着有更多可能性，才会一遍又一遍要求演员再来一次…
很明显，发哥在他心里属于那种牛逼的范围！
突然想起了庄闻强的那句话：
“很多年轻人可能不了解周闰发这三个字意味着什么，但我相信他们看过《无双》之后一定会知道。”
代表着什么？
天下无双的帅啊！
当然，包租公跟帅气不沾边，但就那个猥琐又不让人讨厌的样子，真心没有几个可以演出来的！
红姑有点问题，她太久没有演戏了，虽然妆容没有问题，但是整体气质还是偏向娇憨，而不是霸气！
包租婆的可是狮吼功的代言人啊，跟娇憨完全不沾边的！
不过她跟发哥塔戏看不太出来，两人的关系看起来就很像女强男弱的那一类。
现在要拍包租婆的单独镜头了，小白有点担心。
对了，发哥还有红姑都是用粤语说台词的，后续可以配音。
既然选择了香港演员，那口音问题，当然要用配音，否则，干嘛要用他们？
而且很多香港演员并没有接受过专业的演员培训，对他们来说，台词功力不存在的，只要情绪到了，台词自然而然就说出来了。
红姑名声很大，但是演技…
没拿过金马，也没拿过金像，这么说吧，属于香港电影黄金年代的代表性女演员，更多是因为那个年代好电影多…
小白已经准备好了，他觉得这段至少要拍个十几次！
“现在都有，ation！”
场记打板，第一次在小白电影露脸的张毅名扯着嗓子喊：“包租婆，包租婆…”
“…”
红姑推开窗户，瞪着眼盯着张毅名。
“为什么突然之间没水了呢？”
红姑重新拉好窗帘，然后下楼…
小白皱了皱眉头，红姑的体型有点偏瘦，没有原版包租婆的魅力，除此之外，她下楼时候的气势不够…
怎么说呢，没有那种泼妇的气质！
选角失败了…
“水费不用花钱啊？你们这些混蛋，这个月房租也不交，还那么多废话说！”
“可是，我的头洗到一半，你把水闸关了…”
“我不光现在关，从明天开始，一三五停水，二四六间歇性供水，怎样？邪眉歪眼，一个个鬼哭狼嚎什么？找死啊！我看你们都活腻歪了！”
监视器后方的小白有点诧异。
没想到红姑居然能一口气把这样的台词说的这么溜，气势很足啊！
他也不想想，香港演员吃饭的家伙就是骂人，电影里面骂人…
红姑当初好歹演过《刀马旦》，人家不是纯粹的花瓶…
第一百四十一章 磨…（）
香港电影辉煌时期群星闪耀，如果说到当时最具代表性的女演员，红姑必然位列其中，并且名列前茅，彼时香港流传着这样一句话：再发发不过周闰发，再红红不过钟初红。
言下之意，是说无论你再怎么努力，也很难超越这两位明星，尽管它带着一些调侃的味道，但足以说明当时的钟初红声名远扬，影响巨大，她主演的电影场场爆满，就是最好的证明。
当然，红姑的走红跟发哥有很大关系，从《胡越的故事》起，红姑就开启了与周闰发长达十年的银幕情侣之路。
发哥、红姑。
荧幕情侣形象太经典了！
这也是小白找了发哥之后，很快想起找红姑的主要原因。
杨过小龙女嘛，总不能让他去找赵丫芝吧…
赵奶奶年纪真的不合适，而且人家代言的是老凤祥哎，你能想象老凤祥的代言人饰演包租婆吗？
当然，小白很欣赏红姑，这是一位具备传奇明星气质的女演员！
这个明星气质指代的就是符号化气质！
现在的女明星这个词语已经快成贬义词了：泛指各个领域有名气的那种具有一定知名度的女人。
这种所谓的女明星根本不值钱，真正意义上的女明星是指具有一种“符号化气质”特质的女演员对于女演员来说，演技可以培训的，阅历可以累积的，但是唯独“符号化气质”是无法后天培养的。
这种特质就是这个人什么都不用做，只需要在镜头里的展现形象，就能展现出无以伦比的气质，就会让人知道她是一个什么样特质的人，莫名的被她的魅力吸引。
最典型的就是上世纪好莱坞那批风华绝代的女明星，比如玛丽莲梦露风情万种，伊丽莎白泰勒的绝代风华，奥黛丽赫本清纯无双，这些演员作品就算放到今天都是足以让人目眩神迷。
以至于到了现在，好莱坞大型电影出品公司，在角色评估的时候，只要说到风情万种女性角色，都会称呼“玛丽莲梦露”型，清纯大眼睛女性则是“奥黛丽赫本”型…
在电影界，只有真正女明星可以用自己本身的名字定义一个类型的角色！
奥斯卡评委也用很好一句话来形容这一类型的人“她是如此的美貌完全不需要演技…”
中央戏剧学院的电影赏析室里，有一个广为人知的故事：当年中戏刚刚引进海外电影，学期结束，所有的学生投票共同选择电影赏析课上最喜欢哪一部电影。
结果出炉，震惊了整个学院！
当时最受学生们欢迎的不是喜剧巨匠卓别林，更不是希区柯克这种悬念大师，而是一部叫《蒂芬妮的早餐》的德语电影…
事实上，彼时，中戏的学生压根没人懂德语电影赏析并没有字幕！
而且《蒂芙尼的早餐》这部电影称不上经典。
当年的学生们就是单纯被里面穿着睡袍、清纯性感的奥黛丽·赫本吸引…
根本没有脑细胞与血液去思考电影的内容，只是看着奥黛丽·赫本，就完全看傻了…
这种无关对异性的**，完全就是女明星的魅力。
当然，像奥黛丽·赫本这种符号化性质完全能代替演员本身的，很少见！
当年的香港�