他要进入角色！
就像他跟小白说的那样，这次他就只安心做演员，剧组的事情，不会再操心！
这个很好，至少对小白来说，很好！
不过，这部戏之后，两人估计再也没有合作的可能了！
名利场笼罩下的剧组，永远不会融洽，除非掌控片场的那个人，可以将剧组所有人都压的抬不起头来。
小白的目的是把《药神》拍好…
现在的他已经初步具备了完全掌控剧组的能力和资历。
徐争也是那张习惯了做大哥，不太愿意只做演员的人！
这次能压他一头，只能说导演这个身份天生对演员克制，当然，也有徐争的刻意退让…
……
我们国家的所有演员除了讯哥，基本都是斯坦尼斯拉夫斯基表演体系。
也就是代入法！
其实，斯派表演体系在全世界范围内属于小分支。
全世界范围内影响最大的表演体系是阿尔托创立的！
所谓的世界三大表演体系‘梅斯布’，真的只是国内少数人的意淫…
解放初，文艺界受苏俄影响很深，戏剧界大力推崇斯坦尼的学说，以致蔓延到我们的传统戏曲，对老艺人形成掣肘。
把梅先生的名字加上本意是想区分写实和写意两种戏剧，来保护传统戏曲的美学价值。
而提倡“间离”的布莱希特又恰好杵在两者之间，可以用来从斯坦尼过渡到梅兰芳。但他从头到尾都没有说过“布莱希特体系”或者“梅兰芳体系”，而是使用了“戏剧观”这一称谓，仅有斯坦尼，是称“体系”的。
然后上戏的教授大概是为了发论文赚稿费，直接写道‘斯坦尼斯拉夫斯基、布莱希特、梅兰芳三大戏剧体系在二十世纪剧坛产生了巨大的、超越国界的影响，得到了东西方广大观众的喜爱。’
三大表演体系就此诞生…
搞笑的的是布莱希特的理论是不包含表演训练的！
我们的戏剧教育存在着很大的问题。为什么要上台词课？就是表演嘛，表演对了，台词自然就对了。学校都用斯坦尼斯拉夫斯基体系，但在世界戏剧范畴中他本来就是很小的一个分支，很多教育观念也很可笑。
耶鲁戏剧学院的学生，人家可以花两年的时间先看完不下两百个剧本，把各个流派捋一遍，可我们呢，还在排《雷雨》
当然不是说《雷雨》不行，只是四年大学，全特么排《雷雨》，不能整点别的吗？
讯哥不一样，可能她天生就会演戏，或者耳濡目绕，懂得多——《风月》、《女儿红》，看看人家跑龙套时候遇到的都是些什么演员！
举个例子，拍《明月几时有》的时候，讯哥发行自己进不了方姑，就是没法感同身受，干脆她就不管了，直接演了起来。
后来，我们就看到了有些许拙朴与木讷的方兰。
感性的演员就是特别厉害！
他们能用自己下意识的反应处理角色，而且还能做到跟之前的角色不雷同！
……
“俯拍的机子注意点，不要出错了！”
片场忙碌却不纷乱，小白举着扩音器，不断发号施令，“二号机光圈有问题，重新调整白平衡。”
交代完这些，喊来导演助理，“徐老师怎么样了？”
“…他说，你喊开始，剩下的交给他！”
还挺有信心！
待会拍的是吕受益跟程勇第二次见面的场景。
也就是程勇决定接下吕受益的活，走私印度格列宁…
王传军又是佝偻着后背，头发凌乱，像是几十年没洗过。
电影不是顺拍，之前，吕受益刚刚在医院接受穿刺治疗，医生建议他药不能停。
吕受益难道不知道吗？
可是正版药贵的要死，他只能说：“你不要搞了，我现在不是挺好的嘛！”
也就在这个时候，程勇的电话打了过来。
拍摄即将开始，这是徐争真正意义上的第一场戏，大家都很期待！
小白对徐争很有信心，大马金刀的往椅子上一歪，十足的要看场好戏。
“各人员就位！”
“ation！”
镜头对准两个坐在沙发上的人，他两都在看文件。
吕受益把印度格列宁的形状、特征之类的全部交代清楚。
徐争还是有点不放心：“哎，我把药带回来，你真能帮我卖出去？”
“可以的，光我们医院就是十几位病人！一定可以的！”
徐争认真想了想：“我可以跑一趟。”
“…但你要先给钱的！”
王传军收好了脸上的笑意，但还是点了点头。
这个微表情很好！
对这个时候的吕受益来说，程勇就是他唯一的希望！
“好！”
小白摘掉耳机，直接鼓掌道：“有意思了！都过来看看！”
导演主动要求你来看监视器，跟你主动提出要看监视器，那效果完全不一样！
俩人凑到监视器前，回放了一遍刚才的表演。
“传军表演可以啊！”
“…没有，没有，都是徐老师带得好！”
王传军其实也挺得意地，这段戏他想了很久，很多细微的表情，都是经过无数次对着镜子磨出来的！
“行，咱们马上转场，拍下一个场景！”
接下来拍的是医院的戏，也是程勇走投无路的戏份。
强调了无数遍，《药神》是一部民间英雄题材的电影，程勇之所以走上‘药神’的路子，完全是形势所迫，人家打从一开始就奔着赚钱的目的…
只是在跟这些慢性粒白血病人接触的时候，他感受到了尊重，感受到了被需要！
慢慢他也开始同情起了这些人。
“徐老师，要不咱们加个戏，就加程勇到医院打听印度格列宁，然后看到了慢粒白血病人惨状怎么样？”
“…对，这个很符合程勇的性格。”
徐争也点头，以程勇谨慎的态度，打听一下印度格列宁也是很很正常的。
“…一定要看到慢粒白血病人吗？”
“整部戏都是围绕着这个病，我觉得还是看一下好！”
第一百五十章 打斗戏（）
电影，本身就是一种戏剧性的东西。
《药神》这部电影讲述的就是慢粒白血病人，如果按照剧本节奏，程勇就是那种没什么本事，守着保健药品店的中年吊丝。
穷到连房租都支付不起…
眼下，父亲重病，没钱交医药费；
儿子要被带到美国；
山穷水尽了！
走私药品都是小事，关键吕受益的那句，这个是商机，提醒的了他！
两种药效差不多的药品，价格相差二十倍！
其实，宁昊他们本来想把他父亲安排成白血病人…
但这么做的话，会降低很多的冲击性…
电影前半部分讲述的是徐争一心想想赚钱，但是内心深处还是对病人们同情。
这个伏笔必须要尽早埋下，否则，之后的转折会不合理，或者说人物性格不够突出！
徐争大概明白了白小飞的意思“你是要我用一种带着可怜的眼神看那个病人？”
“对，我就是这个意思！”
“行，我明白了！”
……
开机十天之后，剧组完成了医院、空镜等等剧情，剩下的就是夜店还有药店的剧情！
四月也到了！
天气转暖。
正午，阳光正好！
“待会骑车摔下来的时候，记住，一定要护着脸…”
小白在跟张山讲戏。
也不算讲戏，就是在叮嘱他。
待会拍的是自行车追逐戏，就是黄毛被程勇还有吕受益追的戏份！
呃，黄毛也是病人，但他胆子大，知道程勇一伙在卖药，竟然抢药，当时程勇不在，吕受益胆小，没敢阻拦。
现在第二次见面了，当然要逮住他！
为了展示追他的困难，所以，有一段激烈的追车戏…
也为了表现黄毛的战斗力爆表，他需要跌倒之后，迅速爬起来！
《药神》全程实拍，这段戏也不例外，张山需要在快速行驶中意外倒地。
安全措施已经到位了，地上铺了很多垫子，保证摔下去的时候会有缓冲，但安全措施这种东西还是会有意外的。
对演员来说，最重要的当然是脸蛋！
即便是张山那样的脸，也需要好好保护！
“…这么关心我，为毛不找个替身？”
“又不是什么威胁到生命的动作，要什么替身？自己上！”
翻了翻白眼，回到自己的位置上。
剩下的就是摄影师们的表演了。
屠宰厂，徐争拎着棒子，王传军跟在他身后，两人大喝“别跑！”
煞笔才不跑，张山慌不择路，一个踉跄摔倒在地…
徐争跟王传军拼命追，这段戏，试拍了无数遍，但几人依然跑的上气不接下气…
龙套出场了，龙套是小白自己演的，骑自行车正好碰到了被追的张山，后者一脚踹了过来，夺了自行车就跑…
“咔！”
文木野喊了咔，赶忙走过来看了看小白“导演，没事吧？”
“…没事，没事。”
小白忍着痛苦站了起来。
张山在一旁笑的跟孙子一样…
妈蛋，这坑货！
刚才这货一脚正中他的腰上，踹的很结实！
……
说实话，小黄毛这个角色不如吕受益那么有血有肉，也不如跳钢管舞的妈妈和卖药的牧师那么有冲突。
角色本身的设置有点模式化，孤僻但是内心纯粹的小山村孩子，所有台词加起来可能还没有那个“你能保证一辈子不生病”的老妈妈多的角色，但是爆发力很惊人，有着让人难以忽视的生命力。
配角的作用就是为了让主角更丰满！
黄毛的几次转变则是呼应了主角程勇的命运转折。
第一次的出现是抢药，似乎是一个反派角色，凶狠暴戾脑袋还不怎么聪明。
被抓之后，才知道他本身也是个病人，因为不想拖累家人离开家乡，把抢来的药分给其他买不起药的人。
这个时候的黄毛就像一开始的程勇，懒还家暴一身毛病，但面对儿子和重病的父亲，宁愿以身犯险也没想过放弃。
然后为了还程勇要钱，勉强加入做了力工小弟，这个过程中，他基本上是一句台词都没有，直到程勇把他留下，给他钱给他药，把他当成团队的一员，才开始逐渐打开心扉，最终变成五个字，“谢谢你…勇哥”。
这个时候的程勇也是一样的，勉强做了“药神”，但从中不仅挣到了钱，还收获了别人的信任和尊重，那是小人物体会到“被需要”的价值后，所激发的人性的转折。
可是好景不长，那应该是不善言辞的小黄毛离家之后，第一次信任别人，但随着程勇卖出了代理权而被击碎，那不止是没药吃了的绝望和恐惧，更是被背叛的憎恨。
他与其他三个伙伴不同，他没有任何其他的精神支柱，不怕死但还想活，那种无枝可依的孤独感由兜头浇下。
吕受益去世后，黄毛坐在台阶上吃橘子流眼泪…
这也是程勇试图逃离命运的过程，他以为告别这些病人和药，用积累的财富可以享受人生，但是对曾经的背叛让他难逃自责，他再做出重返“药神”时的决定，心理承受的痛苦，其实不亚于绝望的小黄毛，也是这种共命运的联结，让他们再一次走到了一起。
第四次转变是发现程勇以成本价卖药，重新敞开心扉主动回去帮他，正如此刻有点悲壮的程勇，认定了就去相信就去做，反而会轻松一点。
然后，剃了头发回家看看这个fg一立，就知道小黄毛要悲剧了。
最后，在瞬间做出舍身相互的举动，狂飙车甩掉警察的那一笑，可能是他卑微的一生中最接近英雄的瞬间。这跟程勇决定赔本回购药品、送走儿子、联系省外病人、最后被抓捕的瞬间，全心放在病人能否逃脱上如出一辙，从一个做事只从自身出发的普通人，到愿意为别人舍命相护的“神”，程勇延续小黄毛生命的长度与宽度，小黄毛帮助程勇找回了最初的简单的纯粹。
黄毛这个角色的关键性仅次于程勇和吕受益，而演员的发挥绝对是第一梯队的。
也多亏了片子里的杀马特造型，不然可能会分分钟被帅出戏也说不定…
当然，山子的长相也很重要！
他要是长得跟鹿含似的，谁会相信他会舍身救义？
。
第一百五十一章 拿钱砸（）
唐小鱼签了三十五天，片酬八十万！
这个是去年找她时候的价码，如果换了今年，价格至少要翻五倍！
张山签的也是三十五天，片酬二百八十万，市场价来说，这个价码当然不算高，张山现在是国内非常稀缺的有演技又有观众缘的年轻演员。
电影来说，他的一般报价是00到400万，如果剧本很好，当然不介意低价出演。
当然，如果出演配角，价码肯定还会下降一点。
公事公办，坏猴子对外公布了白小飞执导《药神》的消息，立马涌上来无数的投资者还有广告商！
也就是说，这个项目是不缺钱的！
如果《药神》是白小飞独立执导第一部电影，那张山当然要免费出演，可现在不缺钱，为毛要亏待演员？
王传军的片酬是一百五十万；
周易围是三百八十万；
杨新明八十万…
徐争最贵，两千二百万加百分之三的票房分红，前提是票房能破十亿…
两千两百万是基本盘！
目前，内地能拿到这个片酬的男演员屈指可数。
徐老师的市场号召力已经得到了验证！
现在演员的身价真的不得了！
就拿那个仅仅出场不到一分钟的老奶奶来说，她拿了十万块的片酬！
不过，这个钱给的值，人家是真正的老戏骨，苇青！
“我求求你们别再追查印度药了，行吗？我病了三年，4万块钱一瓶的正版药我吃了三年房子吃没�
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