似汛笾溃慌兄潦偻颉愦沃赖蔑簦笙玻揭氯拼步小Ｎ酵唬骸遣坏寐皇麓硕！６裰驋滴迥揪弥唬骸闲质晕浯稹！榷淖咏院冢湟蛔幼疚炊āＴ：戎闯伞伞！蔽迥纠嗨器蛔樱遄尤诔莆奥保赖谩奥北慊袢ぃ远耐矫嵌剂簟奥薄６杂谕缬讶苏庋纳罘绞剑髡呤巧罡胁话驳模韵缕妥胖卦谌拔亢图だ�
下片“易挑”两句运用对比，一方面是家乡对丈夫的爱情忠贞不渝的妻子，另一方面是京师妓院中三心两意的美人。“锦妇机中字”，见《晋书·窦滔妻苏氏传》所载：“滔，苻坚时为秦州刺史，被徙流沙。苏氏思之，织锦为回文璇图以赠滔。宛转循环以读之，词甚凄婉。”作者认为，林推官妻子的真挚情意犹如苏氏锦织回文诗那样明确易解，而妓女变化多端的心事却是难以捉摸，相形之下，应该珍惜妻子对自己的一片深情。
最后两句笔锋一转，陡然振起，“男儿西北有神州”，这句话是全词中心思想所在，作者慨然指出，大丈夫生当国家难之秋，应以收复中原为己任。“忽醒然，成感慨，望神州。可怜报国无路，空白一分头。（杨炎正《水调歌头》）“浪说胸吞云梦，直把气吞残虏，西北望神州。”（戴复古《水调歌头》）这是多少爱国志士一致的心愿。末句针对上片林推官沉缅于声色的生活，希望他不值得为那些水西桥畔的妓女抛洒泪水，而是要振作起来，有所作为，为恢复中原增添一分力量。 （潘君昭）
忆秦娥
刘克庄
梅谢了，塞垣冻解鸿归早。鸿归早，凭伊问讯，大梁遗老。 浙河西面边声悄，淮河北去炊烟少。炊烟少，宣和宫殿，冷烟衰草。
开头以“梅谢了”三字说明季节正当柳垂金丝的早春。春梅谢去，引起作者一系列的联想。他想起这时中原大地宋、金边界地区，该也在冻解冰融、逐渐转暖了吧？宋、金自“绍兴和议”之后，两国边境东以淮水，西以大散关为界，所谓的“塞垣”已不是往昔的北地，所以“鸿归早”也暗示着国境线的南移。另外鸿归本来早于燕归，晁冲之在《汉宫春》一词中写道：“无情燕子怕春寒、轻失花期，准是有、南来归雁，年年长见开时。”鸿雁带着多少人的故国之思，越过那冰雪初溶的“塞垣”，飞往沦陷已久的中原。
接下去“鸿归早”三句，要借鸿雁带讯问候故都父老。大梁，是战国时魏国首都名，即北宋汴京。范成大曾于孝宗乾道六年为“祈请国信使”去金国索取河南“陵寝”，一路有诗，其中《州桥》诗写他在汴京州桥看到父老们切盼恢复中原的心情，“州桥南北是天街，父老年年等驾回。忍泪失声询使者，‘几时真有六军来？’”而杨万里则用不同的写法道出中原百姓过着水深火热的生活，只能忍泪吞声，“中原父老莫空谈，逢着王人诉不堪。却是归鸿不能语，一年一度到江南。”（《初入淮河四绝句》）好不容易看到宋朝派来的使臣，遗民父老才能倾吐亡国之痛。鸿雁虽然每年都要回到江南，但又无法为他们倾诉苦情。本词作者将希望寄托于鸿雁，想象它能作为来自南方的问候使者，使遗民父老见雁犹如见到江南故人，从而得到慰安。
下片进一层表达了对故土、故都的深切怀念。南宋偏安江左，浙江西路的镇江一带已经接近前线，北岸的瓜洲渡口是金失南侵的冲要之地。“边声悄”，指这一带平静无战事：宁宗曾于开禧二年（1206）发动北伐，战败求和。而金国也因受到蒙古南侵，国势日益衰微，无力攻宋。这里流露出作者痛感朝廷懦弱腐败，只图屈服苟安，一再失去恢复中原的时机。
“淮河”句，是说淮河一带，本来是人烟稠密、运输繁忙之地，自从靖康之乱、金兵南侵，一路烧杀掳掠，“四十三年，望中犹记，烽火扬州路。”（辛弃疾《永遇乐》），如今淮河已成为宋、金两国的国界，淮河以北就是敌国土地，令人不胜感慨，“船离洪泽岸头沙，人到淮河意不佳。何必桑乾方是远，中流以北即天涯。”（杨万里《初入淮河四绝句》）而在这片疮痍满目的土地上，人口稀少，生活艰苦，呈现出残破荒凉的景象，这里就以“炊烟少”三个字以概括之。
末尾两句与上片结句相呼应。前面是说早春北归的鸿雁问候故都遗老，末尾点出故都宫殿（宣和是徽宗年号）那里曾是北宋朝廷所在，当年是何等巍峨宏丽，如今只余下冷烟衰草。遗民凭吊之余，不仅暗伤亡国，“惟有御沟声断，似知人呜咽。”（韩元吉《好事近》）恐怕也在切盼着王师能如鸿归一般，早日北上恢复中原，而这也是作者的心愿。（潘君昭）
菩萨蛮
李亿
画楼酒醒春心悄，残月悠悠芳梦晓。娇汗浸低鬟，屏山云雨阑。 香车河汉路，又是匆匆去。鸾扇护明妆，含情看绿杨。
这首《菩萨蛮》词，是表现男女情事的性爱词。性及以之为基础的爱情、情爱等等的描写，既常常为文学创作无法回避，而往往又很难处理得当。然而李亿在这里的技巧运用、分寸把握却十分恰当，没有因过分直露而坠入庸俗、低级，而失之于淫，他写得很雅。
上片词写女主角初次性爱欢会的情境及事后回味。起笔“画楼酒醒春心悄，残月悠悠芳梦晓”，这便是她和其男友初次性爱欢会的特定情境，环境气氛被烘托得极其绮艳雅致。“画楼”点示地点环境，异常精美秀雅；“春心悄”、“芳梦晓”交代了本词所写对象──女主人公彼时彼地的特殊心态，内心感到幸福、满足和充实；“酒醒”、“残月”，还使我们想到那是在深深的夜晚 。紧接着转入对女主人公和其男友初试云雨之后的幸福回味：“娇汗浸低鬟，屏山云雨阑”。这里作者避开了直接、正面的作爱描述，只是并用侧写、象征二法，以暗示进行透露，就避免了自然主义的污秽笔墨。前一句实际上是侧写二人作爱后女主人公的情态，并用“浸”、“低”两个动词，情态逼真；次一句又借楚王神女之事象征地表现了发主人公对欢会过程的甜美回味。至此，词人就在我们眼前展现了一幅完整的情爱画面，而着重从女主角的心灵世界中展开，又显得缠绵婉转，含而不露。
转入下片，即写离别。“香车河汉路，又是匆匆去。”凌晨，天色未明，女主角便早早地送别男友，透露出依依惜别之情。“河汉”出自古诗十九首之《迢迢牵牛星》，寓示离别；“香车”，是古代妇女所乘的车。“香车”徘徊在“河汉路”上，女主人公送别男友。“又是”、“匆匆”，是怨，是恋，是叹，是念，真乃临别依依，百感交集！不过，昨夜的温馨还在，当其情人远去后，她独坐想来，不免有几分娇羞：“鸾扇护明妆，含情看绿杨”。上句中，一个“护”字，正暴露了她内心的秘密。梳妆工丽（“明妆”），她是在着意保护吗？似乎是，又不完全是。想起昨夜的欢会，几分喜悦，几分羞涩，心灵的婉曲暴露无遗。下一句，写得很宁静，她在真“看”吗？更似在极力掩饰内心的快乐与羞怯。这下一片词，词人写离别，表现爱情的和美及它带给女主人公的称意感，更表现女主人公初次性爱欢会后回味起来的微妙心理，显得委婉曲折。
纵观全词，色彩明丽，作者选用“春心”、“芳梦”、“明妆”、“绿杨”、“香车”等色彩明亮的词语，传达了女主人公因性爱美满、足意快乐的心绪。五代两宋词坛，是中国文学史上爱情意识甦醒的一个时代，李亿跳离了爱情“怨”（怨离、怨别、怨弃）、“艳”（艳丽、浮艳）的俗套，独具喜气，表达了爱情幸福和美的一面。词，是一种“狭深”的文学样式，善于表现人物深细幽微的感情世界。李亿在这首词中便运用了词艺的传情技巧，细腻深致地传达了女主人公的内心隐曲。值得肯定的是，这首词大胆地表现女性在爱情中的满足感、欢乐感，在中国文学史上是少有的，流露了尊重女性的积极因素。从审美效应看，如此的描述还能唤醒人们对美好爱情的追求。 （丁文杰）
鹊桥仙
富沙七夕为友人赋
赵以夫
翠绡心事，红楼欢宴，深夜沉沉无暑。竹边荷外再相逢，又还是、浮云飞去。
锦笺尚湿，珠香未歇，空惹闲愁千缕。寻思不似鹊桥人，犹自得、 一年一度。
富沙，地名，为词人任职所在之地。七夕之夜，他与友人同僚共聚良宵，席间听友人讲述一歌伎情史，闻后感慨不已，遂赋得此词，一抒对她及其所代表的那个社会阶层不幸女性们的深切同情。
词以抒情女主人公的语气写她与意中人两度相遇及其之后的伤离之痛。首写初逢情事。翠绡，柔而软的碧绿绸衣，代指女主人公。佳人的心事有谁能够知晓呢！与他相逢的初次是在自己的小红楼一次宴会，那是个天凉暑退、夜色沉沉的难忘之夜，她对他从此一往情深。“欢宴”二字，突出了彼此相悦的氛围；“深夜”句又以环境的静谧、幽雅，暗示二人在此良辰美景的兴奋与温馨。“竹边荷外再相逢”，则是二人初通情爱之后的再度相逢，竹韵荷风，多么美丽，幽僻的场所，真令女主人公喜出望外，忘乎所以，感到莫大的满足。此处没有一点多余的笔墨，仅仅点出了环境及“再”相逢，二人的欢愉之情则为一片空白，给读者留下联想与想像的足够空间。“又还是、浮云飞去”，情绪急转直下，透出极度无可奈何的惆怅之情，意谓他们的第二次短暂相会很快过去了，他就像空中飘浮的云彩，霎那间消逝得无影无踪，一去而不复返了。
下片前两句，写她终于按捺不止心中相思之痛，提笔给那负心郎写信一诉衷肠，“尚湿”二字，既指墨迹未干，又是指她在写信过程中，悲伤的泪珠滴落，湿润了精美的信笺；珠香，珠饰的香气；未歇，没有休息；小楼中仍然弥漫着珠饰的香气。她，似乎彻夜难眠，独坐窗前，回忆着两人相处日子里的那些甜甜蜜蜜，然住事如过眼烟云，旧情终难以续，苦苦思恋的结果呢，却不过是“空惹闲愁千缕”，有道是挥刀断水水更流，举杯浇愁愁更愁，徒增烦恼而已。“寻思”两句则点明她写信之时恰为七夕，在这个美好而敏感的夜晚，正是牛郎织女的传说故事牵动了她的情丝，才使得她彻夜不寐地独坐窗前，仰望星空，空生闲愁。牛郎织女银河相阻，尚有每年七夕鹊桥相会，可是我那负心之人却一去杳无音讯。她甚至注视着小楼下来往之人，企盼能看见他熟悉的身影，但她最后终于绝望了；“犹自得”，指她的一片苦心终究不过是自寻烦恼，自作自受，更何况还有一年一度的七夕之夜，若是都这般令人凄苦，该是多么的不幸呵
为歌伶乐伎赋歌填词，自唐五代以来已成风气，本词的创作正是这一传统的延续。此作先叙欢情后写离恨，其间用“又还”句巧妙过渡，相互衔接，结构严谨，结尾以牛郎织女事反衬，切合题意，又与词中女主人公的不幸遭遇形成对照，亦深化了题旨。赵以夫的词以咏花写景见长，词风清丽典雅，他的这首伤别词也同样如此，句秀而情浓，把一位歌伎情场失意后的心理刻划得细致入微。此词也表现了作者对这个处于社会低层的代表性人物的深切同情，以及对于那些骗取歌伎爱情的花花公子们的遣责。 （周荃）
扬州慢
赵以夫
琼花，唯扬州后土殿前一本。比聚人仙大率相类。而不同者有三：琼花大而瓣厚，其色淡黄，聚八仙花小而瓣薄，其色微青，不同者一也；琼花叶柔而莹泽，聚八仙叶粗而有芒，不同者二也；琼花蕊与花平，不结子而香，聚八仙蕊低于花，结子而不香，不同者三也。友人折赠数枝，云移根自鄱阳之洪氏。赋而感之，其调曰《扬州慢》。
十里春风，二分明月，蕊仙飞下琼楼。看冰花翦翦，拥碎玉成毬。想长日，云阶伫立。太真肌骨，飞燕风流，敛群芳、清丽精神，都付扬州。 雨窗数朵，梦惊回、天际香浮。似阆苑花神，怜人冷落，骑鹤来游。为问竹西风景，长空淡，烟水悠悠。又黄昏，羌管孤城，吹起新愁。
琼花，今为我国江南名城扬州的市花。自古以来，诗人骚客每会于此，观琼花而动情，不禁歌之赞之，往往成为千古名篇。赵以夫的这首《扬州慢》词，便是其中脍炙人口之什。
上片极力铺写想象中的扬州琼花之芳姿和神韵。词的起笔是：“十里春风，二分明月，蕊仙飞下琼楼”。词人在此化典成句，暗示出只有扬州城才能有“天下无双独此花”（见宋·刘敞《无双亭观琼花赠圣民》），“十里春风”源于杜牧《赠别》的“春风十里扬州路”；“二分明月”乃化用徐凝《忆扬州》的“天下三分明月夜，二分无赖是扬州”。词人在这三句里，实际上还不是仅仅局限于化典指明琼花永远扎根之地，决不可移植到扬州以外的任何地方去，更重要的还通过这里的环境烘托，特别是其中那个“飞”字，把扬州琼花在春夜月下的芳姿和神韵作了传神的描绘。看吧，琼花她似天上的仙女，离开了琼楼玉宇，在皎洁的月光辉映下，飘然降临了人间。词人为了更为形象地突出扬州琼花的特性，紧接着又匠心独运地着下九个字：“看冰花翦翦，拥碎玉成毬”。“翦翦”，语出《诗经》，是一个描摹状态词，指整齐的样子；“毬”，指球状圆形体，瞧吧，那洁白的花朵犹如冰花、碎玉，而且还簇拥成为花球开放在花枝上。这句的绝妙之处在于：我们可以从宋代诗人王令《琼花》的“蚌碎珠骈出，须牵蝶合围”那一开一合的珠出蝶围的动态描写中，意会到扬州琼花“拥碎玉成毬”的繁荣而净洁之美。接下去“想长日、云阶伫立，太真肌骨，飞燕风流”几句，以人喻物，更见扬州琼花生机与绮丽。一个领字“想”，立即把词人的神思牵回到遥远而古老的历史联想之中，来到盛传不衰的“美人王国�